Fiche de conception de personnage double

Grille 2x2, 16:9, faire ceci pour 4 philosophes : <instructions> a = { pièces miniatures isométriques en coupe, compartiments de maison de poupée, minuscules accessoires, figurines à l'échelle de jouets } b = { diorama pop-up de livre ouvert, légendes étiquetées, diagrammes d'accessoires, texture de page chaude, mise en page éducative } c = { graphique infographique en forme d'objet : éléments arrangés en silhouette, étiquettes d'axe, progression de catégorie, logique de grille, conception de données de musée } d = { livre pop-up de collection premium : pages en carton épais, marque-page en ruban, accents de feuille d'or, éclairage de vitrine de musée } knowledge_world = (a ∩ isometric_base) ∪ (b ∩ book_spread) ∪ (c ∩ silhouette_infographic) ∪ (d ∩ premium_book) rendre $ subject comme ce diorama composite : - la silhouette de $ subject est formée par des centaines de minuscules cellules ressemblant à des pièces, chacune contenant un accessoire miniature ou une figurine pertinente au domaine de $ subject. - l'ensemble repose sur un livre ouvert avec des pages crème, des légendes étiquetées avec de fines lignes directrices, des axes de catégorie (par exemple, chronologie, complexité, fonction) sur les côtés. - perspective isométrique, ombres éditoriales douces, matériaux : résine peinte mate, bois miniature, papier, argile. - palette : ivoire chaud, sarcelle sourd, rouge argile, ocre, encre anthracite, petits accents de feuille d'or. sortie comme une macro photo 8k d'une double page de guide éducatif premium.

Créez un croquis urbain raffiné à l'aquarelle horizontale d'un lieu extérieur paisible et emblématique de [PLACE], [CITY], en utilisant une délicate encre à main levée, une aquarelle transparente sobre et de généreuses zones de papier pressé à froid blanc chaud. COMPOSITION : Utilisez une composition de paysage 3:2 vue de la hauteur des yeux d'un piéton. Placez la caractéristique principale de [PLACE] sur le milieu gauche et le centre-gauche. Laissez la rue, la promenade, la place, la berge ou le chemin reculer naturellement vers un point de fuite décentré sur la droite. Gardez l'avant-plan immédiat spacieux et pâle. Ne montrez qu'une large section de pavé, de sol ou de chemin avec quelques fines lignes de perspective et des ombres lavande-bleu diluées. Ne placez pas de personnes, d'arbres, de bancs, de meubles, de véhicules ou d'objets surdimensionnés, coupés ou en gros plan contre le bord avant. PERSPECTIVE : Laissez les joints de pavage, les bordures, les garde-corps, les chemins et l'architecture environnante converger naturellement vers la distance. Réduisez la taille et l'espacement des piétons, des vélos, des véhicules, des arbres et des bâtiments avec la distance. Maintenez une perspective crédible tout en préservant une légère irrégularité à main levée. PLAN MOYEN : Faites de [PLACE] la zone focale principale. Incluez quelques piétons détendus, des détails locaux subtils et des éléments quotidiens qui appartiennent naturellement au lieu tout en gardant chaque figure et objet proportionnés à l'architecture et au paysage environnants. Utilisez des lignes fines de stylo-plume bleu-noir avec une pression variable, des contours brisés, des marques de construction exploratoires et un hachurage limité. Concentrez le dessin le plus clair autour de la zone focale centrale sans créer de lourds contours noirs. COULEUR : Utilisez de l'ocre chaud transparent, de la terre cuite pâle, du corail atténué, du vert sauge poudré, du bleu céruléen et du gris lavande doux. Adaptez subtilement la palette pour refléter l'atmosphère de [CITY] tout en gardant la densité de l'aquarelle légère à moyenne. Réservez les pigments plus foncés pour seulement quelques petites zones ombragées. Laissez les lavis d'aquarelle former des floraisons subtiles, des dépôts inégaux et des bords secs. Utilisez des lavis bleu-violet pâle pour les ombres portées. Laissez des portions d'architecture, de feuillage, de vêtements, de ciel et de détails environnants entièrement non peintes. ARRIÈRE-PLAN : Suggérez l'horizon et le paysage environnants à l'aide de lignes fines interrompues et de lavis gris-bleu très dilués. Le cas échéant, incluez un repère reconnaissable uniquement sous forme de silhouette petite, lointaine et délicatement rendue, naturellement intégrée à la composition. Ne transformez pas l'illustration en collage de repères. ESPACE BLANC : Préservez environ 45% du papier pressé à froid. Gardez une grande partie de l'avant-plan, du ciel supérieur, de l'arrière-plan lointain et d'un côté de la composition légèrement peinte ou entièrement non peinte. TYPOGRAPHIE : Réservez une zone calme de papier blanc chaud dans le coin supérieur droit. Ajoutez le nom exact de la ville : "[CITY]" Définissez-le en lettres majuscules éditoriales raffinées en gris-bleu atténué. Directement en dessous, ajoutez un court slogan poétique manuscrit lié à l'atmosphère de la ville. Gardez la typographie nette, correctement orthographiée et dégagée de l'architecture, des arbres ou d'autres objets. Les détails et les couleurs les plus intenses doivent rester dans la zone focale du plan moyen. L'avant-plan doit rester lumineux, ouvert et secondaire. Pas d'objets d'avant-plan surdimensionnés, pas d'éléments de gros plan dramatiques, pas de silhouettes denses, pas de scènes touristiques bondées, pas de collage de repères, pas de filtre de couleur uniforme, pas d'aquarelle numérique brillante, pas de CGI.

Utilisez la personne/le personnage de l'image ci-jointe comme protagoniste et créez une toute nouvelle image. Préservez les traits du visage, la coiffure, l'âge apparent, le type de corps et le style visuel original du personnage aussi fidèlement que possible. (Si la source est une photographie, maintenez le photoréalisme. S'il s'agit d'une illustration, préservez le style artistique original.) Concevez l'arrière-plan, la composition, la pose et les vêtements naturellement pour correspondre au thème suivant. Theme Sur le chemin du retour de l'école ou du travail. La journée touche à sa fin et la gare devient progressivement plus calme à mesure que moins de personnes restent. Le/la protagoniste attend un train sur le quai ou vient d'en descendre. Il/elle ne regarde pas l'appareil photo. Au lieu de cela, son regard se porte naturellement vers les rails s'étendant au loin, le ciel du soir, ou ses pieds. Son expression est calme et pensive plutôt que souriante – comme s'il/elle repensait tranquillement à la journée. Setting Une petite gare rurale. Un soir d'été à 17h42. La lumière dorée du soleil entre à un angle bas. De longues ombres s'étirent sur le quai. Un banc légèrement décoloré. Une atmosphère paisible, presque silencieuse. Un quartier résidentiel et des arbres peuvent être vus au loin. De grands cumulus d'été s'élèvent dans le ciel. Une douce brise traverse la gare. Clothing Tenue décontractée d'été naturelle. Utilisez des couleurs douces comme le blanc, l'ivoire, le beige et le bleu marine. Les cheveux et les vêtements bougent doucement dans la brise. Cinematic Photography Style L'image doit ressembler à un arrêt sur image tiré d'un long métrage. Photoréaliste. Prise sur film 35 mm. Rendu des couleurs basé principalement sur Kodak Portra 400, avec la gradation tonale cinématographique de Kodak Vision3. Fort éclairage latéral chaud du soleil couchant. Très fort contraste entre lumière et ombre. Noirs profonds et riches. Reflets doux et épanouis. Une belle lumière d'appoint ne dessine que le protagoniste en contre-jour. Grain de film naturel. Halation subtile. Légères fuites de lumière subtiles. Un grand mais naturel flare d'objectif. Fort bokeh d'arrière-plan. Les éléments du premier plan — tels que les personnes, les piliers ou les plantes — doivent créer un flou d'avant-plan et une profondeur naturels. Plusieurs navetteurs et étudiants sont présents en arrière-plan. Seul le protagoniste est parfaitement net. Le protagoniste reste complètement immobile. Seuls les piétons environnants montrent un léger flou de mouvement, créant le sentiment que la vie quotidienne continue de bouger tandis que le protagoniste reste suspendu dans un moment de calme. Le flou de mouvement doit ressembler à une vitesse d'obturation légèrement plus lente sur un véritable appareil photo. Prise comme avec un objectif 85mm f/1.4, produisant une très faible profondeur de champ. Le protagoniste est positionné selon la règle des tiers. Utilisez un cadrage cinématographique avec un espace négatif généreux. Dans l'ensemble, la photographie doit présenter un contraste élevé, des ombres profondes et un éclairage dimensionnel. Avoid HDR-like processing. Avoid any AI-generated appearance. Avoid CGI-like rendering. Avoid an overprocessed look. Prioritize the realism of a genuine candid photograph captured by a skilled photographer. Do Not Do not apply motion blur to the protagonist. Do not blur the face or eyes. Do not use soft focus across the entire image. Do not make everyone appear frozen. Do not blur everyone. Do not overuse light leaks. Do not overuse lens flare. Do not create unnatural AI-like skin or textures. Above all, the image should resemble a photograph taken with a real DSLR or mirrorless camera. Mood Pas une gare propre ou moderne. Au lieu de cela, elle devrait ressembler à : « La gare que tu traversais tous les jours pendant tes années d'école, mais dont tu ne te souviens plus du nom. » On entend presque les cigales. Le calme tranquille avant l'arrivée du train. Un endroit qui semble étrangement familier à tout le monde. Ce ne devrait pas être une photo qui explique une scène — cela devrait ressembler à un souvenir cinématographique oublié redécouvert. Aspect Ratio: 1:1 (Square)

Mouvement complet figé en pleine action, pas de travail de composition La caméra bouge, le sujet non

Illustration de cel d'anime rétro des années 80 avec des dégradés à l'aérographe et un grain de film. Composition minimaliste pour écran de verrouillage : un robot mecha colossal et usé au combat, agenouillé et inactif dans un champ envahi par la végétation, placé entièrement dans le tiers inférieur du cadre, de la mousse et des vignes sur son armure rouillée, un seul capteur oculaire rouge faible toujours allumé. Les deux tiers supérieurs sont un vaste ciel matinal pâle et vide dans un dégradé doux de gris chaud et de crème avec une légère brume, un immense espace négatif calme. Ambiance mélancolique et calme d'après-guerre. Fond d'écran mobile vertical plein cadre, l'image s'étend sans couture d'un bord à l'autre, sans bordure, sans cadre, sans marge, sans maquette de téléphone. Conception de mecha originale générique, pas de texte, pas de logos, pas de filigranes, complètement non marquée.

Planche de storyboard de manga japonais granuleuse en noir et blanc, encrage dense, ombrage intense à la trame, hachures dramatiques, mise en page de la grille de panneaux irrégulière comme une planche de seinen manga professionnel, lettrage d'onomatopées japonaises dans plusieurs panneaux. Personnage récurrent : une jeune prêtresse-sorcière avec de longues couettes brunes attachées par des rubans rouges, des yeux dorés, vêtue d'une robe haori blanche et d'une jupe hakama rouge, portant un bâton de cloches cérémoniel doré (kagura suzu). Histoire : un rituel d'incantation sous les étoiles, intitulé LE RITUEL STELLAIRE. Panneau 1 : plan large de la jeune prêtresse debout sur la véranda d'un sanctuaire sous un vaste ciel nocturne étoilé, rubans flottant au vent. Panneau 2 : gros plan d'elle levant le bâton de cloches au-dessus de sa tête avec les deux mains. Panneau 3 : très gros plan des cloches dorées sur le bâton commençant à briller. Panneau 4 : plan moyen, elle chante une incantation, les yeux fermés, la bouche ouverte. Panneau 5 : gros plan de sa main libre formant un geste de sceau mystique, doigts entrelacés. Panneau 6 : plan large, les étoiles au-dessus s'entremêlent pour former un cercle magique lumineux. Panneau 7 : panneau d'explosion dynamique, un faisceau de lumière descend du ciel sur le sanctuaire, lettrage d'onomatopée audacieux, traînées de lumière éclatantes. Panneau 8 : plan final, elle se tient calme et sereine tandis que des particules de lumière lumineuses ressemblant à des pétales flottent autour d'elle, les rubans flottant toujours. Éclairage dramatique à contraste élevé, illustration à l'encre monochrome, pas de couleur.

Une illustration numérique sombre et urbaine avec un fond rouge uni audacieux, un éclairage dramatique à contraste élevé, un regard froid et perçant, et un costume moderne sophistiqué.

"[Subject], centré dans une composition verticale 2:3, montré des genoux à la tête dans un cadrage de style buste, faisant directement face avec une expression froide et tendue. Fond rouge uni audacieux avec des ombres marron et vert foncé dramatiques créées par un éclairage directionnel fort. Style d'illustration numérique épuré avec des contours nets, des dégradés lisses et une esthétique de webtoon moderne est-asiatique raffinée sans textures photoréalistes. Portant un costume sur mesure noir à fines rayures ou noir uni avec une chemise noire, une cravate noire ou un choker en cuir en option, des boucles d'oreilles pendantes argentées et un collier maintenus à la taille et à l'emplacement précis. Yeux perçants avec un regard calme et pénétrant. Les cheveux flottent naturellement avec un accent de chouchou rouge. Fond monochrome plat sans objets au premier plan ni personnes environnantes. Atmosphère urbaine sophistiquée. Pas de rendu photographique ni de couleurs pastel vives." "photorealistic photography, natural lighting, soft focus, overexposure, pastel colors, yellow tint, blue tint, smiling expression, cute aesthetics, romance, exaggerated anime proportions, excessive skin texture, DSLR beauty lighting, realistic hair rendering, busy background, glossy clothing, sportswear, cartoon facial expressions, artificial multi-light studio setup, full-body shot, environmental background, watercolor, oil painting, distorted anatomy, fantasy atmosphere"