Retrato editorial de alta costura

Usa la imagen subida como imagen de referencia EXACTA. Crea un póster editorial de libro de arte independiente de alta gama en un estricto formato vertical 3:4, dividido horizontalmente en dos secciones iguales de 50/50. 50% SUPERIOR — FOTO ORIGINAL: Reproduce la fotografía subida lo más fielmente posible. Mantén al MISMO hombre mayor, el MISMO perro, el MISMO paraguas, el MISMO banco de madera, la MISMA pose, la MISMA ropa, los MISMOS rasgos faciales, las MISMAS proporciones corporales, el MISMO ángulo de cámara, el MISMO encuadre, el MISMO ambiente lluvioso, la MISMA arquitectura de fondo, la MISMA iluminación, los MISMOS objetos, los MISMOS colores y la MISMA textura fotográfica realista. No rediseñes ni reinterpretes la escena. No cambies la identidad ni la apariencia del hombre. No cambies la raza, las marcas o la posición del perro. No añadas ni elimines personas u objetos. Solo aplica una sutil gradación de color editorial premium, contraste cinematográfico natural, grano de película suave y un equilibrio tonal refinado, manteniendo la fotografía realista y reconocible como la imagen original subida. 50% INFERIOR — ILUSTRACIÓN MINIMALISTA DE LIBRO DE ARTE: Usa los elementos más reconocibles de la foto original exacta —el hombre mayor, el perro, el paraguas y el banco— y reinterprétalos como una PEQUEÑA ilustración de papel hecha a mano y centrada. La ilustración debe ocupar solo el 10-20% de la mitad inferior, dejando aproximadamente un 80-90% de espacio negativo color marfil cálido/blanco roto. Usa: - líneas de tinta delicadas e imperfectas dibujadas a mano - formas de color planas y simples tipo acrílico - bordes orgánicos imperfectos - grano de papel sutil hecho a mano - paleta editorial vintage restringida - máximo 4 colores tomados directamente de la fotografía original La ilustración debe sentirse sofisticada y artística, no como un dibujo animado. Opcional: añade una tipografía serif editorial muy pequeña y elegante debajo de la ilustración, con un espaciado mínimo y sin titulares grandes. Estética general: tranquila, poética, nostálgica, refinada, portada de libro de arte independiente premium, diseño editorial con calidad de museo, fotografía cinematográfica combinada con ilustración minimalista hecha a mano. EVITA ESTRICTAMENTE: dibujos animados, anime, acuarela, lápices de colores, 3D, efectos brillantes, detalles excesivos, colores brillantes saturados, gráficos recargados, estilo publicitario comercial, caras distorsionadas, identidades cambiadas, poses alteradas, personas adicionales, objetos adicionales, ropa diferente, perro diferente, escenario diferente. LO MÁS IMPORTANTE: La MITAD SUPERIOR debe permanecer casi idéntica a la fotografía original subida. La ilustración inferior debe ser la ÚNICA reinterpretación artística importante.

{ "aspect_ratio": "9:16", "subject": "mujer joven con cabello castaño largo y ondulado", "outfit": "vestido vintage de manga abullonada verde salvia, sombrero de paja con cintas verdes, zapatillas color crema", "pose": "sentada de lado en un gran barco de papel de origami, una mano sosteniendo la cuerda de la cometa, mirando hacia arriba", "concept": "mujer caprichosa y soñadora volando una cometa desde un barco de papel", "setting": "océano en calma al atardecer", "kite": "cometa grande de diamante verde tenue con cintas largas y fluidas", "lighting": "cálida luz solar de la hora dorada", "composition": "cuerpo completo, perspectiva baja a nivel del agua, cielo espacioso, encuadre cinematográfico", "style": "ultrafotorrealista, fantasía cinematográfica soñadora, texturas detalladas, reflejos naturales del agua", "colors": "verde salvia, cerceta, dorado cálido, azul suave" }

Sube una imagen de referencia antes de generar. PROMPT PRINCIPAL Transforma solo el sujeto principal de la fotografía subida en una ilustración tipo calcomanía de doodle monocromática dibujada a mano, manteniendo todo el entorno real completamente inalterado y fotorrealista. PRESERVACIÓN DEL SUJETO Conserva la pose exacta del sujeto, las proporciones corporales, la expresión facial, el peinado, la vestimenta, los accesorios, el gesto, la posición, la escala y la interacción con la escena. Recrea la apariencia y el atuendo existentes con precisión sin rediseñar ni simplificar detalles importantes. ESTILO DE ILUSTRACIÓN DOODLE Usa contornos de tinta negra audaces, rellenos simples de color blanco roto, sombreado cruzado mínimo, variación sutil de líneas y trazos ligeramente imperfectos hechos a mano. Mantén la ilustración limpia, editorial, juguetona y auténticamente dibujada a mano en lugar de pulida digitalmente. BORDE DE CALCOMANÍA Agrega un borde de calcomanía grueso e irregular de color blanco crema que siga de cerca la silueta del sujeto ilustrado. El borde debe sentirse aplicado de forma natural alrededor del personaje mientras se mantiene claramente separado del entorno fotográfico intacto. BLOQUEO DEL ENTORNO Mantén todos los muebles, arquitectura, objetos, detalles de fondo, iluminación, sombras, reflejos, texturas, ángulo de cámara, encuadre, profundidad, perspectiva y relaciones espaciales exactamente como en la fotografía original. No estilices, redibujes, difumines, reemplaces o alteres el entorno real. BLOQUEO DE COMPOSICIÓN Mantén al sujeto en la posición, escala, orientación, encuadre y relación exactos con los objetos circundantes. Solo el sujeto y su contorno inmediato de calcomanía pueden ser ilustrados. RESULTADO FINAL La imagen final debe parecer un personaje de calcomanía de doodle editorial monocromático limpio integrado a la perfección en una fotografía por lo demás completamente intacta y realista. PROMPT NEGATIVO No cambio de pose, no remodelación corporal, no rediseño de vestimenta, no cambio de peinado, no cambio de expresión, no alteración del entorno, no reemplazo de fondo, no objetos nuevos, no doodles decorativos, no burbujas de diálogo, no texto, no subtítulos, no logotipos, no personajes extra, no fondo caricaturizado, no entorno pictórico, no coloración, no sombreado excesivo, no sombreado cruzado pesado, no contornos digitales brillantes, no anatomía distorsionada, no cambios de perspectiva, no desenfoque, no pérdida de realismo fotográfico. BLOQUEO DE FORMATO Relación de aspecto: 3:4. Conserva el encuadre y la composición fotográficos originales.

Fotografía nocturna cinematográfica ultrarrealista de un joven sorprendentemente apuesto de unos 20 años sentado dentro de una cabina telefónica roja vintage en una calle desierta de la ciudad a medianoche. Tiene cabello negro azabache, grueso y naturalmente ondulado, cejas pronunciadas, ojos castaño oscuro profundos, una mandíbula definida y esculpida, una barba incipiente sutil y natural, textura de piel realista, poros visibles y rasgos faciales masculinos refinados. Sostiene un viejo auricular de teléfono negro cerca de su oído, con una expresión misteriosa y pensativa mientras mira ligeramente hacia el cristal cubierto de lluvia. Cae una fuerte lluvia afuera, con gotas escurriendo por los paneles de cristal, mientras una densa niebla atmosférica rodea la cabina y oscurece suavemente la calle vacía. El pavimento mojado refleja el cálido resplandor ámbar de la cabina y las farolas distantes. La arquitectura urbana vintage se desvanece en la niebla en el fondo. Sutiles reflejos de neón, iluminación de borde cinematográfica, suaves haces de luz volumétrica, sombras profundas, atmósfera melancólica azul medianoche, reflejos realistas en superficies mojadas, poca profundidad de campo, lente de 85mm, f/1.4, grano de película dramático, alto rango dinámico, piel fotorrealista, detalles intrincados de la tela, estética noir sofisticada, atmósfera misteriosa y emocional, fotografía editorial premium, 8K, ultradetallado, proporciones naturales, sin texto, sin marca de agua, sin mujeres.

Crea una encantadora ilustración de interiores vintage dibujada a mano en un estilo de póster editorial cálido y acogedor. Muestra una sala de estar bellamente diseñada, llena de carácter y plantas, que combine influencias modernas de mediados de siglo, escandinavas y retro de los años 70. Utiliza un fondo cálido de papel envejecido con una sutil textura crema/beige, un grano ligeramente desgastado y una sensación de papel impreso imperfecto. La ilustración debe parecer serigrafiada o impresa con risógrafo de forma tradicional, con textura de tinta visible, pequeñas imperfecciones, punteado, bordes ásperos y separación de colores limitada. Escena: una acogedora sala de estar con un cómodo sillón o sofá tapizado, cojines suaves, una manta de punto colocada casualmente, una estantería de madera llena de libros y pequeños objetos decorativos, un aparador/vitrina vintage de madera, una pequeña mesa de centro escultural, lámparas de pie y de mesa retro, obras de arte botánicas abstractas enmarcadas dispuestas como una pared de galería, varias plantas de interior exuberantes, un jarrón de cerámica, libros, una taza de té/café y un pequeño y encantador objeto decorativo como un osito de peluche. Paleta de colores: crema cálido, beige pergamino, amarillo mostaza, naranja quemado, terracota, verde oliva, verde bosque apagado, marrón cálido y pequeños acentos de azul descolorido. Mantén los colores ligeramente descoloridos y vintage en lugar de brillantes o lustrosos. La composición debe sentirse cuidadosamente arreglada pero relajada y vivida, con mucho espacio negativo alrededor de los muebles. Utiliza contornos negros/marrón oscuro expresivos dibujados a mano, formas orgánicas simplificadas, bloques de color planos, tramado, punteado y texturas de impresión vintage ásperas. La iluminación debe sentirse suave, cálida, nostálgica y acogedora. Sin fotorrealismo, sin renderizado 3D, sin superficies brillantes. Todo debe parecer ilustrado a mano. Estética general: ilustración de revista de decoración del hogar vintage acogedora, póster de estilo de vida europeo/japonés nostálgico, obra de arte editorial de mediados de siglo, impresión analógica, ilustración hecha a mano para libros infantiles, sofisticada pero caprichosa. Composición vertical de retrato, alto nivel de detalle, jerarquía visual equilibrada, espacio negativo elegante, textura de papel táctil, imperfecciones auténticas de impresión vintage.

Retrato analógico vertical 2:3—íntimo y espontáneo—tomado muy cerca del modelo con una cámara de película compacta de 35 mm. Un primer plano de la cara y los hombros; la cámara está ligeramente por encima del nivel de los ojos, creando una composición ajustada y natural. Iluminado por un flash directo, en cámara, posicionado frontalmente cerca del eje óptico; la piel aparece muy clara y luminosa, con luces suaves en la nariz, mejillas y labios. El hombro está ligeramente sobreexpuesto, contra un fondo interior oscuro con una rápida caída de luz. Estética que recuerda a la fotografía japonesa de películas de finales de los 90 y principios de los 2000: grano analógico fino a medio, definición ligeramente suave, micro-desenfoque orgánico y ausencia de nitidez digital excesiva. Los negros están ligeramente levantados, el contraste es moderado y las luces están comprimidas y cremosas, presentando un florecimiento muy sutil y una ligera halación alrededor de las áreas más brillantes. Gradación de color analógica con luces en tonos crema, rosa pálido y durazno; tonos de piel de porcelana ligeramente cálidos; medios tonos amarillentos muy suaves; y sombras en tonos verde azulado y cian apagado. Saturación moderadamente reducida, un ligero matiz de película envejecida y el aspecto de un negativo escaneado. Crea una profundidad fuerte y en capas. En primerísimo plano—enmarcando parcialmente los bordes de la foto—incluye el cráneo mostrado en la referencia, recortado en los márgenes y muy borroso debido a la poca profundidad de campo; algunos elementos blancos captan el flash y aparecen parcialmente sobreexpuestos. En el fondo superior, incluye más motivos decorativos de calaveras borrosas y luz cálida difusa. La cara sigue siendo el punto focal principal; los ojos están relativamente definidos pero conservan una calidad fotográfica suave y analógica, sobre un fondo de bokeh difuso y sombras profundas. La imagen tiene el aspecto de una instantánea auténtica, imperfecta y personal, evocando una atmósfera nostálgica, soñadora, *kawaii* y ligeramente melancólica. Simulación de una lente compacta equivalente a 35–45 mm, apertura aproximada de f/2.8–f/4, distancia de enfoque cercana, flash directo, película ISO 400–800, escaneo ligeramente envejecido, textura fotográfica auténtica; sin aspecto CGI, sin piel de aspecto plástico, sin HDR, sin nitidez digital, sin iluminación de estudio profesional, sin fondo perfectamente limpio, sin colores excesivamente saturados.

Crea un retrato fotorrealista de cuerpo completo de una joven del sur de Asia de pie elegantemente en un hermoso y exuberante jardín verde. Lleva un elegante shalwar kameez tradicional pakistaní de 3 piezas de color blanco marfil con delicados estampados florales en bloque amarillo mostaza y sutiles patrones de hojas verdes. El kameez largo de corte recto tiene motivos florales detallados y bordes bordados, combinado con pantalones a juego. Una dupatta blanca translúcida ligera con hermosos estampados florales mostaza y un intrincado borde decorativo está elegantemente draped naturalmente sobre ambos hombros y sostenida con gracia en sus manos. Tiene cabello largo, suave y ondulado de color castaño oscuro, con raya al centro, maquillaje natural, cejas definidas, labios rosa suave, pequeños aretes jhumka tradicionales y un collar delicado. Expresión natural relajada, postura de pie elegante, manos suavemente entrelazadas al frente. Tacones abiertos color beige. Hermoso sendero de jardín rodeado de coloridas flores, arbustos verdes y grandes árboles al fondo. Luz natural suave del día, tonos cálidos, textura de piel realista, poca profundidad de campo, bokeh cremoso de fondo, fotografía de moda profesional, lente de 85mm, alto detalle, fotorrealista, editorial de moda pakistaní elegante, composición vertical 4:5. Preserve natural facial proportions and realistic fabric texture, no artificial or plastic skin, no text, no watermark.

Foto × Arte Lineal | Póster de Viaje con Extensión de Escena Real Transforma la foto subida en un “Photo × Line Art | Real-Scene Extension Travel Poster” (Póster de Viaje: Fotografía × Arte Lineal con Extensión de Escena Real). El lienzo debe usar una relación de aspecto vertical de 2:3, dividido horizontalmente en dos secciones exactamente iguales al 50/50, con la línea divisoria posicionada precisamente en el centro. 50% SUPERIOR — FOTO ORIGINAL Usa la fotografía original subida directamente en la mitad superior. Conserva lo original: * sujetos y personas * edificios, animales y objetos * iluminación y colores * composición * detalle fotográfico y nitidez No redibujes, difumines, estires, reflejes, dupliques ni alteres arbitrariamente la fotografía. Solo se permite un recorte proporcional mínimo o una extensión ambiental natural cuando sea necesario para ajustarse al formato requerido. CONEXIÓN — FOTO → ARTE LINEAL Analiza la fotografía original e identifica un elemento visual real que sea el más adecuado para la extensión, como: agua, un camino, cuerda, cable, haz de luz, puente, muelle, rama de árbol, ladera de montaña, contorno arquitectónico, poste de amarre, reflejo u otro elemento natural. Este elemento debe comenzar desde su posición exacta en la fotografía original, cruzar la línea divisoria central de forma continua y transicionar gradualmente de una textura fotográfica realista a un arte lineal negro simple. El elemento extendido debe tener una interacción visual clara con el pequeño personaje ilustrado en la mitad inferior. No debe haber ninguna brecha, desalineación, reinicio o transición desconectada en la línea central. El personaje ilustrado no debe sentirse ajeno o separado de la fotografía. 50% INFERIOR — ARTE LINEAL MÍNIMO Usa un fondo de papel limpio, neutro, blanco cálido/marfil con una textura de fibra fina extremadamente sutil. Añade un pequeño personaje de línea de pluma negra, que ocupe aproximadamente del 7 al 10% de la altura total del póster. Crea una acción original basada en el contenido de la fotografía. Por ejemplo, el personaje puede estar: jalando, sosteniendo, doblando, empujando, escalando, observando, caminando, descansando o interactuando con el elemento fotográfico extendido de otra manera significativa. El personaje debe tener: * sin rasgos faciales claramente definidos * ropa y accesorios altamente simplificados * líneas finas de pluma negra * trazos ligeramente irregulares, hechos a mano * un delineado relajado y natural FRASE ESCRITA A MANO Basado en el estado de ánimo y el contenido de la fotografía, genera una frase suave de 2 a 5 palabras en inglés. Réndela en letras pequeñas escritas a mano. La frase debe funcionar como una nota emocional sutil o un pie de foto poético, no como un título principal. ESTILO GENERAL El resultado final debe sentirse: premium, sobrio, poético, editorial, minimalista y conceptualmente ingenioso. Usa la transición entre la fotografía y el arte lineal como una sutil metáfora visual. Mantén un amplio espacio negativo. Para cada nueva fotografía subida, crea un concepto de conexión diferente basado específicamente en esa imagen. NO HAGAS No crees: * secciones de foto e ilustración completamente desconectadas * personajes flotantes * íconos aislados * personajes de gran tamaño * rasgos faciales detallados * personajes chibi o de anime * contornos gruesos/pesados * bocetos densos * una recreación completa en arte lineal de toda la escena * composiciones estilo infografía * cuadrículas de collage * elementos de sello postal * bordes decorativos * marcas de agua * elementos de la interfaz de usuario del teléfono * papel excesivamente amarillo * tipografía de gran tamaño