Veuillez transformer chacune de mes photos de voyage téléchargées en une affiche de contraste individuelle « Nature morte de voyage à la gouache et aquarelle ». Chaque photo doit être exportée séparément, sans combiner plusieurs photos dans la même œuvre. La composition générale est en format portrait 3:4. L'image est divisée en deux zones de hauteur presque 1:1, avec une limite horizontale claire, droite et discrète ; sans dégradé, flou ou intrusion de peinture dans la zone photo. La partie supérieure conserve fidèlement la photo originale. Elle maintient avec précision l'identité, le nombre, la posture des sujets, la structure architecturale, la direction de la rue, les relations entre les objets, les textures réelles, l'éclairage naturel et l'ambiance colorée d'origine, avec seulement un léger ajustement des couleurs d'un magazine de voyage et de publications artistiques, et l'ajout d'un très fin grain de film. La partie supérieure doit rester clairement une photographie réelle, sans être illustrée, étirée, mise en miroir, copiée ou modifiée. La partie inférieure ne doit pas redessiner entièrement la scène originale, ni simplement transformer toute la photo en aquarelle. Comprenez d'abord la photo, puis sélectionnez 4 à 8 objets urbains qui représentent le mieux le lieu et les souvenirs de voyage, tels que des motos, des vélos, des tabourets en plastique, des tables de café, des lanternes, des paniers de fleurs, de la vaisselle, des auvents, des carreaux de fenêtre, des marquages routiers ou les contours d'enseignes. Réorganisez les objets choisis en un groupe de natures mortes de voyage asymétriques. Il est permis de modifier l'échelle, la distance, l'occlusion et l'organisation spatiale des objets, afin qu'ils ressemblent à des spécimens urbains ramassés lors d'un voyage et réarrangés sur papier. Le groupe de natures mortes doit occuper environ 45 % à 68 % de la zone inférieure, et un espace continu, complet, de papier blanc cassé chaud, sans décorations fragmentées, doit être conservé autour. Ne disposez pas tous les objets uniformément le long du bord inférieur, et ne remplissez pas le fond. Utilisez de la gouache vraiment opaque et épaisse, combinée à une petite quantité d'acrylique et une texture de brosse sèche. Les couleurs sont entièrement extraites de la photo originale et compressées en 4 à 7 couleurs principales. Utilisez des blocs de couleur directs, mats et très couvrants ; les contours sont réalisés avec le brun foncé, le bleu-noir ou le gris anthracite le plus profond de la photo, avec des lignes dessinées à la main, lâches, inégales et légèrement hésitantes. Conservez les poils de pinceau visibles, les manques de brosse sèche, les variations d'épaisseur de la peinture, les bords irréguliers, quelques lignes de recherche et le papier de fond apparent. Les hautes lumières utilisent le blanc du papier non couvert ou des touches directes de gouache blanche. Ajoutez par défaut trois groupes de texte précis : 1. Un titre principal de 1 à 3 mots anglais, extrait du contenu de la photo. 2. Un numéro au format « STUDY NO. 01 ». 3. Une courte phrase d'observation de 5 à 10 mots anglais. Le titre principal doit être clairement lisible à la taille de l'aperçu du chat. Utilisez des lettres majuscules à la gouache peintes à la main, épaisses, légèrement étroites ou rondes, et légèrement inclinées, avec une peinture mate opaque, des poils de pinceau visibles, des manques de brosse sèche, des bords irréguliers et un espacement des lettres manuel et inégal. Le titre doit ressembler à un coup de pinceau direct sur le papier, plutôt qu'à une police numérique lisse superposée ultérieurement. Le numéro et la phrase d'observation utilisent une petite police sans empattement humaniste, une ancienne police de caractères ou une écriture manuscrite décontractée, clairement lisibles, avec de légers manques d'encre, des marques de papier et un décalage manuel permis. Les couleurs du texte sont extraites de la photo originale et de la nature morte à la gouache, et s'harmonisent avec le sujet principal. Le texte est placé dans un espace blanc continu, il peut chevaucher légèrement les bords de la nature morte, mais ne doit pas masquer les sujets clés. Ne rendez que le texte écrit mot pour mot dans l'instruction. Ne générez pas de noms de lieux fictifs, de dates, de marques, d'enseignes, de noms d'auteurs, de signatures, de logos, de codes QR, de filigranes, de charabia ou de texte long supplémentaire. Avoid: transparent watercolor wash, full-scene tr…