Portrait de dame aristocratique chinoise

主题： Bikini et pistolet à bulles 主体： Composition verticale, la fille se tient sur une pelouse extérieure, le corps légèrement de côté, tenant un pistolet à bulles d'une main, avec des bulles transparentes flottant autour d'elle. 人物： Femme est-asiatique de 20-23 ans, traits délicats et beaux, grands yeux expressifs, lèvres pulpeuses, maquillage délicat et propre. Silhouette bien proportionnée et pulpeuse, poitrine naturellement pleine (visuellement environ bonnet D à E), taille fine, proportions hanches-jambes harmonieuses, courbes douces, naturelles et prononcées. Longs cheveux châtain foncé ondulés, doux et brillants, légèrement soufflés par une légère brise. Peau délicate et brillante, douce et naturelle. 服装与配饰： Bikini rose pâle à fines bretelles, haut triangle avec un petit nœud papillon blanc, bas à nouer sur les côtés ; un fin collier de perles autour du cou, de petites boucles d'oreilles en perles. 姿势与表情： Debout sur la pelouse, le corps légèrement de côté, une main tenant le pistolet à bulles levé, l'autre bras naturellement le long du corps, expression souriante et douce, regard tendre vers l'objectif. 背景与光线： Pelouse extérieure et ciel clair, avec des bulles transparentes de toutes tailles flottant dans l'air. Lumière naturelle douce et magnifique, reflets subtils sur la surface des bulles, peau et cheveux avec un éclat naturel, image propre et lumineuse. 质感： Texture de séance photo de mode, détails clairs, image exquise et accrocheuse, haute définition. 负面提示： Basse qualité, flou, déformation, doigts supplémentaires, aspect plastique, texte, filigrane, logo, laid, pores hyperréalistes, éclairage dramatique complexe, expression indifférente, allure de mannequin froide, corps trop mince, poitrine trop petite

Créez une charmante scène miniature de café minimaliste en 3D inspirée par une esthétique confortable faite à la main en papier et argile. Placez un petit magasin de café joliment conçu au centre inférieur d'un grand fond de papier texturé blanc cassé, en laissant beaucoup d'espace vide et propre autour. Le café doit ressembler à un café miniature artisanal : une petite devanture crème avec un comptoir en bois chaud, une minuscule machine à expresso, des tasses à café, des pâtisseries, des grains de café, un petit tableau de menu, une enseigne suspendue, des plantes en pot, des tabourets et de subtiles décorations de café. Ajoutez quelques minuscules clients savourant un café et un barista derrière le comptoir, en gardant tout mignon, délicat et épuré. Utilisez des tons ivoire doux, beige, brun chaud, vert sauge atténué et de subtiles touches de terre cuite, avec des ombres douces réalistes et un éclairage naturel doux. Ajoutez de minuscules gribouillis noirs dessinés à la main autour du café—petits cœurs, lignes de vapeur, étoiles, grains de café, flèches et marques décoratives simples—pour créer une sensation de scrapbook contemporain et ludique. L'ensemble de la composit…

Veuillez recréer la [photo originale] que j'ai téléchargée en une illustration minimaliste de livre d'images de journal de voyage. L'objectif n'est pas de dessiner la photo dans son intégralité, mais d'en extraire, d'en réduire et d'en résumer considérablement le contenu, en ne conservant que les éléments visuels les plus mémorables de ce moment. Veuillez conserver le contenu le plus essentiel de la photo originale : Caractéristiques d'identité du sujet Posture, action, orientation du sujet Relations spatiales entre les sujets Éléments de scène les plus reconnaissables Composition générale et sens de l'histoire de la photo originale Mais veuillez supprimer activement la plupart des détails réalistes et ne pas redessiner la photo entière. Principes de traitement de l'image Transformez la photo réelle en : Dessin au trait minimaliste à la plume + croquis de journal + lavis de couleur clairs + blocs de couleurs bruts au pinceau sec + une sensation de livre d'images de vie à la japonaise + une illustration sur papier avec beaucoup d'espace blanc La partie illustration doit être très schématique, concise et sobre, comme une petite scène rapidement enregistrée dans un journal de voyage. Traitement du sujet Ne dessinez pas les personnes, les animaux ou les sujets trop grands. Veuillez réduire considérablement la taille du sujet et le placer au milieu ou légèrement en dessous du centre de l'image, de sorte qu'il ressemble à une petite parcelle de mémoire. Ne dépeignez pas les traits du visage des personnes avec finesse, ne les transformez pas en belles illustrations de portraits détaillées. La reconnaissance doit être conservée par les contours, les mouvements, la coiffure, les vêtements et la posture. Pour les animaux, conservez la race, la couleur du pelage, la posture et le contour, mais toujours de manière très simplifiée. Traitement de la scène La scène ne doit conserver que 1 à 3 éléments les plus reconnaissables. Par exemple : arbres, montagnes, pentes herbeuses, surface de la mer, bateaux, églises, contours de bâtiments, nuages, fenêtres, clôtures, pierres, routes, etc. La scène ne doit pas être entièrement détaillée, elle ne peut être résumée qu'avec quelques lignes et quelques blocs de couleurs. Ne conservez pas tous les arrière-plans complexes. Style de ligne Utilisez des lignes noires fines, légères, naturelles, légèrement tremblotantes et faites à la main. Il ne doit pas y avoir trop de lignes, elles ne doivent pas être trop denses, pas trop nettes, pas vectorielles, pas comme des contours de bande dessinée. Les contours peuvent être discontinus, lâches et concis. Méthode de coloration Les couleurs doivent être très sobres, n'utilisez que quelques couleurs représentatives. Par exemple : Ciel et mer : bleu Herbe et arbres : vert Bâtiments et terre : beige, ocre, gris-brun Vêtements des personnages : extrayez 1 à 2 couleurs clés de l'image originale. Le rendu des couleurs doit être : Aplatis irréguliers faits à la main + coups de pinceau secs et rugueux + blocs de couleurs avec des marques de pinceau locales. Les blocs de couleurs ne doivent pas être trop remplis, pas trop raffinés, ne recherchez pas les ombres réalistes et les dégradés subtils. Cela doit donner l'impression d'avoir été "appliqué en quelques coups de pinceau". Composition et mise en page L'arrière-plan de l'image doit être une couleur de papier naturelle blanc chaud / blanc cassé / ivoire, avec une légère texture de papier. Le sujet de l'illustration doit occuper une petite partie de l'image dans l'ensemble. Laissez beaucoup d'espace blanc autour, en particulier en haut et sur les côtés, il doit y avoir des espaces blancs importants. L'ensemble de la mise en page doit ressembler à un livre d'images de voyage, un journal de vie ou une petite page d'artiste illustrateur indépendant. Si approprié, vous pouvez ajouter automatiquement une très petite ligne de titre ou d'année en anglais, mais le texte doit être très minimaliste, très petit et très léger, ce n'est pas obligatoire. Ambiance finale L'image doit présenter : Calme, léger, doux, sobre, naturel, respirant, avec une sensation de papier, avec une sensation de carnet de voyage. Ce n'est pas une illustration raffinée, ce n'est pas une recréation complète de la scène, mais l'extraction d'une scène réelle en un symbole visuel de mémoire concis. Restrictions strictes Ne dessinez pas les personnages comme des illustrations de portraits fines et belles. Ne conservez pas trop de détails du visage. Ne dessinez pas trop de plis de vêtements. Ne recréez pas complètement l'arrière-plan. Ne dessinez pas en détail toutes les fenêtres, les feuilles, les bâtiments, le sol. Ne…

Un collage photo cinématographique présentant une collection de portraits en gros plan de la même jeune femme aux yeux sombres et expressifs et aux cheveux ébouriffés. Les clichés mettent en évidence diverses ambiances et styles d'éclairage, y compris la lumière chaude du soleil de l'heure dorée attrapant son profil, des ombres dramatiques de l'obturateur projetées sur son visage, un éclairage intérieur doux et des poses délicates avec sa main près de son menton. Chaque cadre met l'accent sur une esthétique intime, mélancolique et naturelle avec un contraste riche et une sensation intemporelle et évocatrice.

Transformez la photo importée en une carte mémoire verticale 4:5 à techniques mixtes, divisée strictement en 50/50 entre le haut et le bas. Moitié supérieure : la photo originale reste entièrement intacte, le sujet, la composition, l'éclairage, les couleurs et les détails sont tous conservés, seule une fine couche de grain de film est ajoutée. Moitié inférieure : papier artisanal blanc chaud avec des fibres visibles, sur lequel se trouve une tache de couleur douce et irrégulière tirée de la photo. Seul le sujet est redessiné en un croquis minimaliste au crayon de cire foncé, avec des lignes lâches, sans recherche de perfection, et avec un léger grain d'impression Risograph. Ajoutez une courte phrase manuscrite en anglais qui correspond à l'ambiance de la photo. Style : calme, nostalgique, tons Morandi, tactile, élégant, beaucoup d'espace négatif. Éviter : éléments superflus, désordre, cadres, autocollants, logos, effets de brillance, style cartoon ou vectoriel, et toute modification de la photo originale.

Style photographique : Photo de vie CCD lumineuse et claire de jour Direction de la photographie : Photographie de vie urbaine haut de gamme Direction de la scène : Plateforme extérieure d'un ascenseur panoramique d'un bâtiment moderne / Balustrade en verre transparent / Structure d'ascenseur blanc argenté / Contexte urbain de gratte-ciel Direction vestimentaire : Haut court en maille ajusté à col carré violet cristal + Mini-jupe taille haute moulante blanc froid Mots-clés d'ambiance : Frais, délicat, lumineux, haut de gamme, sobre Direction des traits du visage : Visage pâle et frais de film Direction de la silhouette : Légère et mince Accentuation des lignes : Forte Direction de l'objectif : Cuisses et haut du corps Posture et action : Debout près de la balustrade en verre, un petit sac à la main, regardant calmement l'objectif avec un léger sourire Ambiance lumineuse : Lumière naturelle par temps ensoleillé à haute température de couleur + Réflexions neutres et lumineuses formées par le verre et la structure blanc argenté Effet de filtre : Couleurs CCD blanc froid claires et lumineuses + Teint de peau propre + Tons moyens lumineux + Noirs stables Format d'image : 9:16 Exigences supplémentaires : Le violet cristal doit être clair et vif et non gris-violet, la ville en arrière-plan doit être modérément floue, l'ensemble doit éviter une sensation de publicité commerciale

丰腴/ 丰盈/ 曲线玲珑/ 凹凸有致/ 婀娜多姿/ 体态窈窕/ 珠圆玉润/ 秾纤合度/ 丰姿绰约/ 曲线曼妙/ 身段浮凸 / 身姿丰润/ 酥胸丰盈 / 云鬓酥胸

Créez une affiche au design sophistiqué du même sujet que la photo téléchargée, sur la couche actuelle. Ne combinez pas plusieurs images ; chaque photo doit être produite séparément. Le terme "ne combinez pas plusieurs images" signifie : ne mélangez pas différentes photos téléchargées dans une même image finale ; chaque photo téléchargée doit générer séparément une affiche complète de quatre couches. 【Format global et structure à quatre couches】 La composition globale est verticale, au format 3:4. L'image est strictement divisée en quatre zones horizontales de haut en bas, chaque zone devant occuper précisément 25 % de la hauteur totale de l'image. Le rapport des quatre couches est strictement de 1:1:1:1, sans déviation de proportion. Les quatre couches s'enchaînent sans couture, sans lignes de séparation, sans espaces blancs, et sans bordures. Étant donné que chaque couche est en fait un format horizontal très plat d'environ 3:1, le sujet doit s'adapter horizontalement à l'intérieur de chaque couche : maintenez la position principale et le centre visuel du sujet stables, développez-le de préférence horizontalement, et évitez que le sujet ne soit étiré verticalement, aplati, collé aux bords ou que des parties cruciales ne soient coupées. Vous pouvez étendre les ciels, les murs, les sols, les surfaces d'eau, les papiers ou les marges environnementales à gauche et à droite pour correspondre à l'image originale, mais ne remplissez pas en utilisant une reproduction floue de l'arrière-plan. 【Cohérence commune aux quatre couches】 Les quatre couches doivent provenir de la même photo téléchargée, du même instant. Maintenez strictement la cohérence de l'identité du sujet, du nombre de sujets, de l'apparence des personnes ou des animaux, de la posture, de la direction du mouvement, du regard, de la coiffure, des caractéristiques essentielles des vêtements, de la structure architecturale, de l'identité des repères, des relations des objets principaux, de l'angle d'observation, de la direction de la perspective, de la position gauche-droite, des niveaux avant-arrière et de la relation narrative. La couche de style peut supprimer des arrière-plans secondaires, réduire les textures, modifier les matériaux et la densité des détails selon le médium respectif, mais ne peut pas remplacer le sujet par une autre personne, un autre bâtiment, un autre véhicule, un autre animal ou une autre scène. 【Première couche | Photographie originale】 La première couche préserve fidèlement la texture photographique réaliste de la photo téléchargée. Elle conserve l'identité du sujet, le nombre, les relations de composition, la posture, le mouvement, les matériaux réels, la lumière et l'ombre naturelles, la température de couleur globale et l'atmosphère de la scène. Seuls des ajustements subtils de couleur de qualité photographique, de légers réglages d'exposition et de contraste, ainsi qu'une très légère optimisation des grains fins sont autorisés. Pour s'adapter au format horizontal d'environ 3:1, des recadrages naturels ou des extensions des bords de l'environnement correspondant à la scène originale sont possibles, mais sans étirer, déformer, refléter, dupliquer le sujet, déplacer des objets clés, modifier la structure architecturale ou redessiner des personnages. La première couche n'ajoute pas de texte supplémentaire, de logos de marque, de bordures, de filigranes ou d'éléments décoratifs. 【Deuxième couche | Dessin au trait à l'encre noir et blanc de style animation des années 70 | Règles d'adaptation pour la couche actuelle】 Cette couche n'occupe que 25 % de la hauteur totale de l'affiche 3:4 à quatre panneaux, ce qui correspond à une zone horizontale très plate d'environ 3:1. Toutes les descriptions de style ci-dessous doivent être exécutées "à l'intérieur de la couche actuelle". Toute expression telle que "affiche indépendante", "image entière", "format vertical", "sortie séparée" figurant dans l'invite source ne doit pas modifier la structure globale à quatre panneaux ; le rapport horizontal plat d'environ 3:1 de la couche actuelle est la priorité la plus élevée. Ne générez pas de zone de comparaison d'image originale, de deuxième photo, d'écran partagé vertical ou de grilles multiples supplémentaires à l'intérieur de la couche actuelle. Si l'invite source contient une exigence de recomposition, cela n'est autorisé que pour l'affinage des informations d'arrière-plan, des matériaux, des marges et des éléments secondaires, sans modifier l'identité du sujet, le nombre, la posture clé, la direction du mouvement, l'angle de vue, la perspective principale, la position gauche-droite et les relations spatiales essentielles. Si le texte est un élément important du style source, il doit être conservé, mais réduit au minimum nécessaire pour être clairement lisible dans la couche actuelle ; si l'invite source exige explicitement l'absence de texte, maintenez l'absence de texte. 【Description complète de la traduction du style source】 Créez un dessin en noir et blanc de [sujet]...