Court métrage thriller

Strict first-person POV, male hero, face never visible. Visibles seulement les mains du héros, ses doigts et ses avant-bras si nécessaire pour le lancement de sorts, l'équilibre lors des esquives et la frappe magnétique finale. Mains d'homme larges, jointures prononcées, ongles courts, peau pâle ou aux tons froids, manches gris foncé ou noires, fines lignes magiques géométriques luisantes d'un blanc froid avec une légère teinte bleue sur la peau et les poignets. Les mains se déplacent avec force, précision et gestes courts et contrôlés, jamais doux ou décoratifs. One continuous shot, no cuts, vertical cinematic dark fantasy, realistic body-driven camera motion, professional action cinematography with physical momentum and readable combat beats. Dans une vaste carrière de pierre abandonnée sous un ciel gris et couvert, hauts murs de roche, deux arches de tunnel de mine sombres en arrière-plan, vieux rails métalliques traversant une boue brun-rouge humide, wagonnets de mine renversés, pierres éparses, chaînes, bois cassé, ferraille, armures abandonnées et corps de gardes tombés. L'espace est froid, humide, lourd et poussiéreux, avec une palette gris acier, brun sale, graphite et blanc froid. Une escouade de gardes de carrière en armure sombre charge d'abord à travers les rails et le sol boueux, casques fermés, portant de courtes lances, des boucliers et des marteaux. Derrière eux, émergeant de l'ombre de l'arche de la mine, arrive le boss : un guerrier géant borgne et lourd, de 4 à 5 mètres de haut, peau rugueuse gris-rose, un grand œil rond au centre du visage, armure partielle en métal et sangles de cuir sur la poitrine, une énorme épaulière d'un côté, jambes épaisses, poids immense, et une énorme hache de combat lourde portée avec une force brutale. Le héros lève brièvement une main tenant un orbe magnétique lisse semi-transparent, de la taille d'une balle de tennis, blanc argenté avec un noyau bleu pâle, un vortex métallique dense à l'intérieur, de fins anneaux de lumière tournant autour. L'orbe existe déjà lorsqu'il est montré pour la première fois et n'apparaît pas de nulle part. Alors que les petits gardes se précipitent, le héros écrase l'orbe. Une impulsion magnétique froide traverse les deux avant-bras et pénètre dans le sol. Les armes sont arrachées des mains des soldats qui chargent, les boucliers se tordent de côté, les boulons, les chaînes, les pointes de rail, les plaques d'armure détachées et les fragments de métal tremblent et commencent à se soulever du sol de la carrière. Certains ennemis plus petits sont violemment désarmés et déséquilibrés immédiatement. Le boss accélère à travers le chaos et balance la hache géante dans une lourde attaque horizontale. Le héros effectue un pas de côté rapide et professionnel et penche le corps au dernier instant ; la lame traverse le premier plan avec une proximité dangereuse, projetant de la boue et de la poussière devant la caméra. Le boss se rétablit avec une lourde inertie, pose un pied et lance une deuxième frappe brutale au-dessus de sa tête. Le héros s'accroupit et se glisse en dessous dans un mouvement évasif net de style hollywoodien, la hache s'écrasant dans le sol et les rails avec une pluie de terre, d'étincelles et un choc métallique. La caméra réagit comme un véritable esquive tête-tronc : mouvement latéral rapide, recul, souffle, puis refocalisation immédiate sur le boss. Maintenant, le champ magnétique prend pleinement effet. Le héros écarte les deux mains. Le métal s'élève de toutes les directions dans un champ contrôlé, pas chaotique : rails déchirés, chaînes, boulons, anneaux de fer, plaques d'armure, fragments de wagonnets de mine, métal de bouclier. Les pièces se soulèvent, s'alignent et commencent à orbiter autour du géant en trois bandes rotatives claires : un anneau inférieur autour des genoux, un anneau médian autour de la taille et de l'abdomen, et un anneau supérieur autour de la poitrine et des épaules. Le boss essaie de libérer la hache et de charger à nouveau, mais l'orbite se resserre autour de lui. Tight center framing, with strong tracking drift and a low-angle hold to emphasize mass and danger. Le héros ramène alors brusquement ses deux mains vers l'intérieur. Les trois anneaux magnétiques se resserrent simultanément. Les chaînes claquent, les rails se plient en arcs écrasants, les plaques d'armure se heurtent et se bloquent, les fragments de métal martèlent le torse et les bras du boss. Le géant perd l'équilibre, chancelle et est forcé de s'effondrer, la hache glissant et tombant dans la boue. Le cocon de métal se resserre plus fort avec un poids industriel brutal et une pression magnétique, bloquant son corps en place. La poussière s'élève en vagues, de petites pierres roulent, les chaînes se tendent, et l'œil unique s'enflamme de panique et de rage. Le héros pousse les deux mains en avant pour le coup de grâce. Une impulsion magnétique étroite et concentrée se forme entre les paumes, non pas du feu, mais une frappe électromagnétique dense avec un noyau blanc brillant et des bords bleu pâle. Brief micro push-in to the center of the boss’s chest. L'impulsion frappe. Chaque morceau de métal lié autour du géant se serre vers l'intérieur simultanément avec un dernier verrouillage écrasant. Le boss tombe complètement à genoux, le torse compressé sous des rails enchaînés et des fragments d'armure, tandis qu'un profond choc métallique se propage à travers la carrière et qu'une vague de poussière se répand sur le sol. Finir sur le géant agenouillé et piégé dans un brutal cocon de fer, chaînes tendues, rails incrustés dans le torse, la hache tombée à moitié enfouie dans la boue, poussière flottante, et quelques petits fragments de métal encore en suspension et tourbillonnant avant de finalement tomber. Lighting: cold gray cloud light, faint wet reflections on stone, mud, and rails, cold silver-white illumination from the orb and the hero’s magic lines, sharp cold highlights on airborne metal during orbit, and a final white-blue flash from the magnetic impulse. Cinematic dark fantasy, anamorphic look, subtle film grain, shallow depth of field on hands and nearby metal, strong physical inertia, realistic heavy enemy movement, rails resisting as they tear from the ground, chains tightening with believable tension, mud displacement, rolling debris, and controlled magnetic motion that feels like a field, not random telekinesis. Sound design: low wind in the quarry, distant metal groans, armor rattle from the charging guards, tight compression sound as the orb is crushed, deep low-frequency magnetic hum, metal shrieking free from the ground, heavy boss footsteps, axe whooshes with real mass, impact crashes into mud and rails, chain strain, rail collisions, a sharp electromagnetic finisher, then a massive iron-lock resonance and fading dust-heavy rumble. No third-person view, no visible hero face, no constant hands in frame, no random floating metal chaos, no weak enemy scale, no weightless boss, no fire magic look, no glowing fantasy laser beam, no cartoon physics, no soft combat, no low-detail quarry, no tiny axe, no silly enemy behavior, no zombie movement.

Use @[storyboard ref] only for shot order, camera, staging, screen direction, and spatial continuity. Render from these beats and mapped references, not the sheet/sketch/text; ignore malformed anatomy, wrong props/text, extra limbs, stray marks, arrows, icons, effect scribbles, borders, and typography. Read each panel as a separate shot; preserve identities and do not merge poses. Use @[char ref] as sole authority for C1 face, body, rabbit-ear hair silhouette, cropped hoodie, loose pants, sneakers, physical katana design, proportions, materials, likeness; use @[droid ref] as sole authority for C2 combat droid shell, leg set, cannons, optic cluster, proportions, armor. VISUAL STYLE: anime sakuga 2D, cel shading, soleil puissant à travers un toit de hangar brisé, tension chaud/froid, traînées de katana orange-rouge de C1 contre l'armure cobalt-blanc de C2, impact frames, inserts nets, brume de poussière, traînées de vitesse, étincelles de plasma, reflets mouillés. AUDIO: Pas de bande-son. Bruit de servos, impulsions de blasters jumeaux, son de lame, pas rapides, claquements de tissu, bourdonnement de bouclier, étincelles de ricochet, sifflement d'eau, grincement de métal, coupures de souffle. ENVIRONMENT: Bassin de sel d'eau miroir peu profond à l'intérieur d'un hangar orbital en ruines, longue voie centrale, nervures de toit brisées, deux blocs de pylônes, reflets mouillés, éblouissement du ciel ouvert. EMOTIONAL GUIDANCE: C1 sprinte déjà au début de la scène ; chaque pause n'est qu'un souffle entre les coups, et la dernière image est une finition droite et nette. RHYTHM + ESCALATION: Commencer sur l'impact, maintenir les coupes séquentielles et les correspondances de reflets, culminer avec un barrage unidirectionnel, et terminer par un coup de tête vertical en l'air et une récupération de lame. BEATS: P01: Maître d'action : C2 se déplace latéralement en tirant le long de la voie mouillée tandis que C1 sprinte depuis la gauche de l'écran, katana levé, des étincelles jaillissant de la lame tandis que les nervures du toit et les pylônes définissent la géographie. P02: Réception dans l'eau basse : C1 court dans l'eau jusqu'aux chevilles, pare deux éclairs avec le tranchant de son épée, et projette des éclaboussures en arrière en diagonale prononcée. P03: POV du canon : C2 pivote sur ses jambes, ses doubles canons se balançant à travers le premier plan pour poursuivre C1 alors qu'elle traverse la voie à travers les traînées de projectiles. P04: Correspondance de reflet : la flaque d'eau montre l'arc de la lame de C1 redirigeant un projectile dévié vers l'articulation de la jambe avant de C2, l'eau sifflant autour de l'impact. P05: Piège aérien : C2 roule latéralement dans un bouclier en forme de dôme et déverse du feu vers l'extérieur tandis que C1 sprinte autour du rayon du bouclier, la traînée de sa lame traversant le faisceau de projectiles. P06: Gros plan incliné : C1 claque le katana près de sa joue, tranchant deux éclairs croisés alors que le cluster optique la traque à travers la brume. P07: Ricochet sur pylône : C1 pose une de ses baskets sur un bloc de pylône, rebondit latéralement et tourne la lame par-dessus son épaule à travers une explosion de plasma. P08: Frappe de canon : un insert rapproché capture le katana frappant un canon de blaster latéralement, des étincelles jaillissant du point de contact physique. P09: Écrasement par téléobjectif : tous les tirs entrants proviennent uniquement du côté de C2 ; C1 se faufile à travers une cage de lame rouge-orange, les épaules basses, les pieds sautant par-dessus les impacts humides. P10: Bouclier pliant : le plasma réfléchi et la traînée du katana frappent la même couture de bouclier, faisant reculer la coque tandis que C2 s'élance et continue de tirer. P11: Course sur la coque : C1 charge sur la jambe avant mobile et le rebord de la coque du droïde, le corps bas, le katana bien rentré tandis que le tir de canon balaye sous elle. P12: Changement en l'air : angle ascendant bas depuis la tête de C2 alors que C1 dépasse la coque, les deux mains tournant le katana verticalement au-dessus du cluster optique. P13: Ligne de chute : C1 tombe tout droit, la pointe de la lame dirigée vers le centre exact de la tête, son corps une traînée verticale contre l'éblouissement du toit brisé. P14: Impact de tête : le katana physique pénètre le centre de la tête de C2 et se libère sur la même ligne verticale ; la coque recule et l'eau jaillit autour des jambes. P15: Effondrement en mouvement : large libération en plan large alors que C2 s'écrase à droite de l'écran avec une plaque de tête fendue, tandis que C1 atterrit debout à proximité, tenant le katana et des arcs de bouclier brisés meurent dans les flaques.

Créez une vidéo cinématographique ultra-réaliste de 10 secondes sur la nourriture. Suivez STRICTEMENT le storyboard téléchargé de la première à la dixième image. Préservez la conception exacte du dessert, l'ordre des couches, le fond noir pur, le POV à la première personne, la main féminine et l'action continue. FORMAT : 16:9 horizontal, exactement 10 secondes. Publicité pour un dessert de luxe haut de gamme. Cinématographie macro alimentaire photoréaliste, fond noir profond pur, éclairage de studio dramatique, textures réalistes. Pas de texte, de sous-titres, d'interface, d'assiettes, de tables ou d'objets supplémentaires. DESSERT LOCK : Exactement le même dessert au chocolat rectangulaire flottant tout au long. Dessus noir miroir brillant, mousse au chocolat, génoise au chocolat noir, garniture au chocolat, couche de praliné croquant doré et base au chocolat noir. Géométrie rectangulaire nette. Le dessert reste centré et suspendu en l'air. CAMÉRA : POV à la première personne, angle de trois quarts rapproché légèrement au-dessus du dessert. Caméra principalement fixe avec un micro-mouvement cinématographique subtil. Gardez le dessert grand et clairement visible. MAIN : Une seule main droite féminine élégante avec des doigts fins et une manucure noire brillante. Anatomie naturelle. La main entre par le premier plan inférieur et contrôle les couches individuelles avec des mouvements de balayage horizontaux du doigt. 0.0–1.0s — FRAME 1 : Le dessert complet flotte immobile sur le fond noir pur. Immédiatement, le dessert se sépare rapidement VERTICALEMENT en couches horizontales individuelles intactes. Chaque couche se déplace directement vers le haut ou vers le bas le long du même axe vertical. Pas d'explosion ni de destruction. Les couches restent parfaitement rectangulaires et alignées. 1.0–2.0s — FRAME 2 : Toutes les couches séparées s'arrêtent simultanément et se figent en l'air avec des espaces nets et égaux entre elles. De haut en bas : dessus noir brillant, mousse au chocolat, génoise foncée, garniture au chocolat, couche croquante dorée, base foncée. Tout reste parfaitement suspendu. 2.0–3.0s — FRAME 3 : La main féminine entre par le premier plan inférieur. L'index s'approche de la couche flottante de MOUSSE AU CHOCOLAT et effectue un balayage horizontal rapide de DROITE À GAUCHE. Le doigt pousse visuellement toute la couche latéralement. Ne transformez pas la couche en place. 3.0–4.0s — FRAME 4 : Pendant le balayage, la couche de mousse au chocolat marron originale GLISSE ET SORT RAPIDEMENT VERS LA GAUCHE jusqu'à ce qu'elle quitte complètement le cadre. AU MÊME MOMENT, une toute nouvelle couche de MOUSSE À LA VANILLE CLAIRE entre dans le cadre PAR LA DROITE. Les deux couches se déplacent horizontalement exactement au même niveau. Créez un remplacement physique net : ancienne couche de chocolat → sort à gauche ; nouvelle couche de vanille → entre par la droite. La couche de vanille décélère en douceur et se place précisément dans la position vide entre les couches environnantes. Toutes les autres couches de dessert restent complètement stationnaires. 4.0–5.0s — FRAME 5 : Maintenez brièvement le dessert "explosé". La nouvelle couche de mousse à la vanille claire est maintenant parfaitement alignée et stationnaire. Montrez clairement sa texture crémeuse et poreuse et sa couleur claire contrastante. 5.0–6.0s — FRAME 6 : La main féminine descend vers la DEUXIÈME couche de GARNITURE AU CHOCOLAT. L'index effectue un autre balayage horizontal décisif de DROITE À GAUCHE. La garniture au chocolat noir originale commence immédiatement à glisser vers la gauche en suivant la direction du doigt. 6.0–7.0s — FRAME 7 : L'ancienne garniture foncée SORT RAPIDEMENT COMPLÈTEMENT DU CADRE VERS LA GAUCHE. Simultanément, une nouvelle garniture premium aux BAIES ROUGES entre dans le cadre PAR LA DROITE exactement à la même hauteur. La nouvelle couche a une riche couleur rouge framboise avec une texture de baies réaliste. Montrez clairement les deux mouvements opposés : couche de chocolat noir → sortie rapide à gauche ; couche de baies rouges → entrée rapide à droite. La couche de baies ralentit précisément au centre et s'aligne naturellement parfaitement avec le dessert flottant. Ne PAS transformer le chocolat en baies. Ce sont deux couches physiques distinctes qui échangent leurs positions. 7.0–8.0s — FRAME 8 : La main sort. Immédiatement, toutes les couches flottantes commencent à converger verticalement vers le centre. Chaque ingrédient se déplace en douceur le long de l'axe vertical tout en maintenant un alignement horizontal parfait. Les espaces deviennent progressivement plus petits jusqu'à ce que toutes les couches se reconnectent physiquement en un seul dessert rectangulaire complet. Le dessus brillant se pose en dernier avec une subtile compression douce. Le dessert reconstruit contient maintenant la NOUVELLE mousse à la vanille et la NOUVELLE garniture aux baies rouges tout en préservant le praliné croquant et les couches de chocolat originales. 8.0–9.0s — FRAME 9 : Le dessert reconstruit complet flotte immobile pendant un bref instant. Soudain, une BOUCHÉE INVISIBLE commence à retirer une énorme section du CÔTÉ DROIT. Aucun bouche, dents, visage ou créature n'apparaît. La bouchée progresse physiquement à travers le dessus brillant, la mousse à la vanille, la génoise, la garniture aux baies, les couches de chocolat, le praliné croquant et la base. Environ la MOITIÉ du côté droit est mangée. De petites miettes réalistes, des fragments de chocolat, des particules de mousse, des morceaux de baies et des particules croquantes jaillissent naturellement de la bouchée et commencent à flotter/tomber. 9.0–10.0s — FRAME 10 : Plan final du héros. Le dessert reste flottant sur le fond pur #000000 avec l'énorme bouchée manquante sur son côté droit. La coupe transversale exposée révèle clairement chaque texture interne et les nouveaux ingrédients contrastants : mousse à la vanille claire, génoise au chocolat noir, garniture aux baies rouges vives, couches de chocolat et praliné croquant doré. Quelques minuscules miettes continuent de dériver dans l'air. Effectuez un très subtil zoom cinématographique vers la coupe transversale exposée jusqu'à la toute dernière image. MÉCANIQUE CRITIQUE DE L'ÉCHANGE DE COUCHES : Chaque balayage remplace physiquement UNE COUCHE COMPLÈTE. Ne JAMAIS transformer un ingrédient en un autre. Pour chaque remplacement : le doigt glisse de droite à gauche → la couche existante accélère immédiatement VERS LA GAUCHE → quitte complètement le cadre → la couche de remplacement entre simultanément PAR LA DROITE → suit exactement le même plan horizontal → décélère → s'arrête précisément dans l'emplacement vide. La nouvelle couche doit avoir exactement les mêmes dimensions et la même épaisseur que la couche retirée. Toutes les couches non sélectionnées restent complètement figées en l'air pendant chaque échange. CONTINUITÉ DU MOUVEMENT : dessert entier → séparation verticale → les couches se figent → la main glisse la première couche → la couche de chocolat s'envole à gauche + la couche de vanille s'envole de droite → la vanille se met en place → la main glisse la deuxième couche → la garniture foncée s'envole à gauche + la garniture aux baies s'envole de droite → les baies se mettent en place → la main sort → toutes les couches se reconnectent → une bouchée invisible retire la moitié → le dessert final mordu flottant. QUALITÉ VISUELLE : Publicité alimentaire haut de gamme ultra-photoréaliste, détails macro extrêmes, bulles d'air de mousse réalistes, génoise au chocolat moelleuse, glaçage miroir brillant, morceaux de praliné croquant individuels, texture de baies réaliste, diffusion sous-surface douce, éclairage de contour contrôlé, reflets de chocolat riches, miettes réalistes, faible profondeur de champ cinématographique. ÉVITEZ : les couches se transformant, les ingrédients changeant en place, les couches apparaissant de nulle part, une mauvaise direction de mouvement, plusieurs couches se déplaçant pendant un balayage, les couches en rotation, les couches mal alignées, les proportions du dessert changeant, la

Une démonstration fascinante de la maîtrise de l'épée de @[character]. Réalisme cinématographique 3D haut de gamme fusionné avec une action expressive au pinceau à encre. Chorégraphie anime high-sakuga, coups de pinceau sumi-e amples, éclaboussures d'encre fluides, énergie calligraphique dynamique et traînées d'encre noire graphique définissent chaque mouvement. Perspective extrême, raccourcis dramatiques, plans de suivi cinématographiques, éclairage volumétrique, forte brume atmosphérique et explosions d'encre remplacent les effets visuels conventionnels, tandis que les matériaux réalistes et le rendu de film préservent la profondeur, le poids et l'échelle.

Subject: Lunettes de soleil de luxe noires et brillantes posées sur une surface de studio gris clair et nette. Action: Les lunettes de soleil restent parfaitement immobiles tandis qu'un subtil reflet lumineux se déplace sur les verres et la monture, créant un aspect publicitaire haut de gamme et soigné. Camera: Avancer lentement vers les lunettes de soleil avec un mouvement cinématographique doux et contrôlé. Garder le produit centré et nettement mis au point, avec une faible profondeur de champ et sans tremblement de caméra. Lighting: Éclairage de studio doux avec des reflets réalistes et des ombres délicates. Style: Publicité commerciale minimaliste, cinématographique et luxueuse. Photoréaliste. Préserver la forme, la couleur, les proportions et les détails exacts des lunettes de soleil.

Utilisez la feuille de personnage BARRY VS THE POPCORN ci-jointe partout. Barry : homme 3D Pixar, corpulence douce et grande, chemise de plage fleurie, short kaki, chaussettes blanches avec sandales, crème solaire sur le nez. Rendu 3D Pixar partout. LE CINÉMA : Sièges rouge foncé, grand écran, éclairage tamisé et chaleureux. L'écran diffuse des publicités lumineuses et colorées — clairement avant le film. Le film commence par un carton de titre spectaculaire. Les lumières s'éteignent au début du film. Un personnage Pixar à côté de Barry. LE POPCORN : Un grand seau rayé. Plein au début. Progressivement plus vide. Vide quand le film commence. Un seul seau. Pas de recharges. MUSIQUE : Musique d'ambiance joyeuse au début. Audio publicitaire une fois assis. Partition épique de deux secondes sur le carton de titre. Puis silence. 0:00–0:02 — Plan large. Barry au comptoir, seau plein, sourire massif. S'installe dans son siège, seau sur les genoux. Première poignée. Écran diffusant des publicités. En paix. SON : Audio publicitaire. Barry mâche. 0:02–0:04 — Nouvelle publicité. Main vers le seau à plusieurs reprises. Visiblement plus bas. Barry ne le remarque pas. SON : Audio publicitaire. Barry mange. 0:04–0:06 — Une autre publicité. Seau nettement moins plein. Un éclair d'inquiétude. Continue de manger. SON : Audio publicitaire. 0:06–0:08 — Une autre publicité. Seau dangereusement bas. Barry fait le calcul. Toujours des publicités. Tends la main quand même. SON : Froissements. 0:08–0:10 — Les lumières s'éteignent. Voisin : « ça commence. » Barry incline le seau vers sa bouche pour les dernières pièces avant que ça ne commence. SON : Lumières bourdonnantes. Froissements du seau. 0:10–0:12 — Le carton de titre du film apparaît — dramatique, cinématographique. La musique orchestrale épique monte. Le seau complètement à l'envers sur sa bouche ouverte. Rien. Vide. SON : Musique épique deux secondes. Silence. 0:12–0:15 — Barry abaisse le seau vide. Le place sur ses genoux. Fixe l'écran. Tends la main par habitude. Rien. Vérifie à nouveau. Toujours rien. Le film joue. Seau vide. Fondu au noir. SON : Audio du film. Barry silencieux. Caméra : cinéma large, comptoir moyen, siège moyen avec écran derrière, gros plan seau se vidant, large s'assombrissant, gros plan seau vide incliné, plan final large. Couleurs vives et éclatantes de Pixar partout.

À partir de l'image du produit fournie, créez une vidéo publicitaire de produit haut de gamme. Préservez le design, les proportions, les couleurs, la marque et les détails exacts du produit. Commencez par un lent travelling avant vers le produit, créant un mouvement cinématographique fluide et progressif. Poursuivez naturellement par un léger travelling arrière, révélant davantage la scène environnante tout en maintenant le produit net et stable. Passez ensuite à un mouvement de parallaxe subtil, créant une profondeur naturelle entre le premier plan, le produit et l'arrière-plan. Continuez avec une orbite contrôlée autour du produit tout en maintenant une perspective cohérente et en gardant le produit comme point central. Terminez par un lent travelling, suivant le produit en douceur tout en maintenant un cadrage et une mise au point stables. Gardez tous les mouvements de caméra fluides, subtils, contrôlés et naturels. Évitez les mouvements brusques, les tremblements de caméra, le scintillement, la déformation, la distorsion ou les modifications du produit. Termes de mouvement de caméra : Lent travelling avant → Léger travelling arrière → Parallaxe subtile → Orbite contrôlée → Lent travelling

Utilisez la fiche de personnage NEIL VS THE DELIVERY ci-jointe partout. Neil : homme 3D Pixar, t-shirt blanc, pantalon de jogging gris, chaussettes épaisses, cheveux en bataille. Rendu 3D Pixar. LA MAISON : Salon avec fauteuil près de la fenêtre. Couloir du salon à la porte d'entrée. Salle de bain à côté du couloir. La porte d'entrée s'ouvre sur la rue. Neil ne quitte jamais la maison. Lumière naturelle du jour partout. Pas de musique. Son seulement. 0:00–0:02 — Gros plan sur le téléphone. Application de livraison — camionnette, carte, LIVRAISON AUJOURD'HUI. Neil appuie dessus. Pose le téléphone sur l'accoudoir. SON : Tap. Ambiance calme. 0:02–0:04 — Salon en plan large. Neil dans le fauteuil, rideaux ouverts, observant la rue vide. Immobile. SON : Ambiance de rue lointaine. 0:04–0:06 — Même plan. Neil vérifie son téléphone. Regarde par la fenêtre. Toujours rien. SON : Tap sur le téléphone. Silence. 0:06–0:08 — Plan moyen. Neil jette un coup d'œil dans le couloir. Regarde la rue vide. Se lève. Se dirige vers la salle de bain. SON : Grincement de chaise. Pas. Fermeture de porte de salle de bain. 0:08–0:10 — Plan moyen. Neil sur les toilettes, pantalon baissé, téléphone en main. Détendu. Rien n'arrivait. SON : Silence complet. 0:10–0:11 — SONNETTE. Une sonnerie forte et unique de la porte d'entrée. La tête de Neil se redresse brusquement. Yeux écarquillés. Regarde fixement la porte de la salle de bain. SON : Sonnette. Silence. 0:11–0:12 — Neil sort en trombe de la salle de bain DANS le couloir. Pantalon à moitié relevé, une chaussette. Il sprinte vers la porte d'entrée au bout du couloir. SON : Porte de salle de bain qui s'ouvre en grand. Pas frénétiques dans le couloir. 0:12–0:13 — Neil atteint la porte d'entrée. L'ouvre en grand. Il se tient à l'intérieur de l'encadrement de porte, regardant la rue. SON : Porte qui s'ouvre en grand. 0:13–0:15 — Plan large de l'intérieur du couloir regardant à travers la porte d'entrée ouverte. Rue vide. Neil dans l'encadrement de porte, pantalon pas entièrement relevé. Il regarde vers le bas. Carte RARE MANQUÉE rouge vif sur le paillasson. Ne bouge pas. Fondu. SON : Silence. Une expiration. Fondu. Caméra : gros plan téléphone, plan large salon, plan moyen salle de bain, gros plan visage sonnette, plan large sprint couloir, plan large porte ouverte. Tout à l'intérieur d'une seule maison.