Restauration de photo vintage

Créez une affiche design haut de gamme à partir de cette photo. Utilisez une composition verticale 3:4 dans l'ensemble, divisée en deux sections égales avec un rapport de hauteur strict de 1:1, chacune occupant 50% de l'image. Moitié supérieure : Préservez la photo originale, en maintenant l'identité du sujet, sa structure, sa posture, sa texture réaliste, son éclairage et ses ombres naturels, et son atmosphère de couleur originale. Appliquez seulement un dégradé de couleurs subtil et raffiné pour lui donner la qualité d'une image de magazine d'art ou d'exposition. Pour s'adapter au format, l'environnement environnant peut être naturellement étendu si nécessaire, mais le sujet ne doit pas être étiré, déformé ou altéré. Moitié inférieure : Extrayez uniquement le sujet, le contour, la structure, la posture et la relation narrative les plus reconnaissables de la photo, et reconstruisez-les en un collage numérique découpé en papier déchiré composé au centre. Ne copiez pas entièrement la photo originale, ne redessinez pas chaque objet et ne conservez pas la majeure partie de l'arrière-plan. Supprimez de manière proactive les détails non pertinents, en ne conservant que les structures, le flux directionnel et les points de mémoire visuelle qui représentent le mieux le sujet original. La moitié inférieure doit utiliser une composition centrée : placez une fissure déchirée verticale et irrégulière au centre d'un grand fond de papier fibre de couleur claire. La fissure doit avoir des bords et une épaisseur rugueux réalistes, et elle doit servir de point focal visuel principal de la composition. Le contenu à l'intérieur de la fissure ne doit pas être une scène réaliste. Au lieu de cela, reconstruisez le sujet en utilisant des blocs de couleurs géométriques simplifiés, des contours réduits et des éléments de collage superposés, créant une réorganisation plus sobre et abstraite qui reste instantanément reconnaissable. Si nécessaire, des parties clés peuvent légèrement percer le bord de la déchirure et s'étendre vers l'extérieur pour créer une tension et une sensation d'émergence de la surface, tout en conservant un résultat global sobre. Même si l'image originale a une composition faible, un arrière-plan désordonné ou un petit sujet, vous devez activement faire de nouveaux jugements artistiques — la transformer en une œuvre finie solide par la réduction, la réorganisation, le recadrage, les ajustements d'échelle et l'espace blanc. Réorientez vraiment l'image plutôt que de simplement copier l'original. La composition doit préserver une très grande quantité d'espace négatif intentionnel. Cet espace négatif ne doit pas ressembler à un arrière-plan vide, mais doit fonctionner avec la déchirure centrale, le sujet interne en blocs de couleurs et quelques éléments de soutien pour créer de l'espace, un rythme spatial et une pause. Préférez moins plutôt que plus. Construisez un ordre visuel raffiné à travers la déchirure centrale et un petit nombre d'éléments graphiques de grande valeur. Mettez l'accent sur une qualité de matériau d'artisanat du papier : préservez la texture du papier, les fibres, les bords rugueux, le curling, l'épaisseur superposée et les ombres douces, afin que la déchirure et la surface du papier soient réelles et tactiles. Le résultat global doit être un collage numérique haut de gamme, pas une photographie d'une pièce d'artisanat faite à la main. Évitez les graphiques vectoriels lisses, les rendus 3D bon marché, les filtres photographiques et les rendus excessivement réalistes. Pour la palette de couleurs, extrayez 2 à 4 des couleurs les plus élégantes et vives de la photo du haut et réinterprété-les. La palette globale doit rester claire, aérienne, sobre et raffinée. Utilisez de grandes zones de blanc chaud, de blanc cassé et de blanc gris pâle comme couleurs principales du papier, et reconstruisez le sujet à l'intérieur de la déchirure en utilisant un petit nombre de blocs de couleurs composites éclaircis, purifiés et désencrassés. Évitez les gris sales, les tons vieillis, l'encombrement visuel et la saturation élevée bon marché.Voici l'image originale : et voici les différentes découpes de cette image pour vous aider à mieux voir, utilisez-les uniquement comme des indices :

Photographie sportive cinématographique ultra-réaliste d'un jeune athlète de badminton remarquablement beau, âgé d'une vingtaine d'années, capturé au sommet d'un puissant smash en hauteur. Il a des cheveux épais naturellement ondulés, d'un noir de jais, des sourcils épais, des yeux marron foncé profonds, une mâchoire sculptée et définie, une légère barbe naissante naturelle, une texture de peau réaliste, des pores visibles et des traits faciaux masculins raffinés. Il saute de manière explosive au-dessus du court de badminton, le corps dynamiquement tordu, un bras entièrement étendu au-dessus de sa tête avec une raquette de badminton professionnelle pointée agressivement vers la caméra. Son expression est intensément concentrée et déterminée. Un volant est extrêmement proche de l'objectif au premier plan, agrandi de manière spectaculaire avec des détails de plumes d'une netteté exceptionnelle, créant une profondeur et une perspective puissantes. Arène de badminton intérieure moderne, sol du court poli, filet subtil visible en arrière-plan, lumières de stade aériennes dramatiques, éclairage de contour fort, brume atmosphérique, ombres réalistes, minuscules gouttelettes de sueur figées dans le mouvement, énergie de mouvement cinématographique, faible profondeur de champ, perspective dynamique en plongée, esthétique de la photographie sportive 85mm, peau et vêtements ultra-détaillés, textures photoréalistes, HDR, contraste élevé, action figée, photographie de campagne sportive premium. Grande typographie audacieuse "SMASH" subtilement intégrée en arrière-plan, design éditorial athlétique épuré, pas de logos, pas de filigrane, pas d'autres personnes. composition verticale 9:16, 8K, photorealistic, cinematic, professional sports advertising campaign, extremely sharp subject and shuttlecock, dramatic depth of field.

Créez un portrait de mode hyperréaliste en pleine longueur et en plongée du même personnage féminin adulte jeune de l'image de référence, en conservant ses cheveux violets-pourpres vifs coupés au menton avec une frange droite douce, une peau de porcelaine claire, des taches de rousseur naturelles sur le nez et les joues, des yeux noisette/brun clair, des traits délicats, des lèvres brillantes et un physique mince. Elle est assise sur un coussin pouf violet, les genoux levés et les jambes écartées naturellement, penchée légèrement en avant, les deux mains posées calmement entre ses genoux tout en regardant directement la caméra avec une expression subtilement confiante. Elle porte un trench-coat violet foncé oversize ouvert sur un haut blanc uni à col rond, un pantalon de jogging blanc ample et décontracté avec des revers élastiques, des chaussettes blanches, des baskets athlétiques blanches épaisses et une montre-bracelet métallique argentée à son poignet gauche. Utilisez un fond de studio violet vibrant et sans couture avec un sol et un pouf violets assortis. Éclairage de studio professionnel et propre, esthétique violette monochrome forte, peau et cheveux réalistes, textures de tissu détaillées, profondeur de champ cinématographique, mise au point nette, photographie éditoriale de haute couture, photoréaliste, ultra-détaillé, 8K.

Un chef-d'œuvre. Qualité supérieure. Générer des images de présentation de personnage. Définir la couleur de fond sur [背景色]. Dessinez une illustration en pied du personnage et incluez "Nom" + "Aperçu" + "Dialogue". Incluez uniquement le texte spécifié tel quel ; n'incluez aucun autre texte. Écrivez le nom dans le coin supérieur gauche. Illustration du personnage : Dessinez le personnage en vous basant sur l'image de référence 1. Créez une illustration d'apparence naturelle en ajustant souplement l'angle du visage et la posture — tout en conservant les caractéristiques physiques de la personne représentée dans l'image de référence — dans la mesure où cela n'apparaît pas contre nature en termes d'anatomie humaine. Nom : "[名前]". Aperçu : Encadrez le texte d'aperçu suivant dans une boîte. Texte d'aperçu : "[概要文]". Dialogue : Encadrez les lignes 1 à 3 suivantes entre guillemets et placez-les sous l'aperçu. Ne les encadrez pas dans une boîte ; écrivez-les telles quelles. Ligne 1 : "[台詞]". Ligne 2 : "[台詞]". Ligne 3 : "[台詞]".

Couture Sculpture Voile de Port en bleu marine, rouge signal, blanc voilier et chrome. Un haut sculptural asymétrique blanc voilier, plié comme une voile gonflée par le vent, laçage en corde marine, ruban de couture rouge signal, et petits accessoires de pont chromés ; un bas de mode échancré en V bleu marine séparé avec broderie de nœud blanc centrée ; et une courte jupe circulaire rouge avec des plis radiaux nets, portée comme une couche extérieure complète. Des boucles d'oreilles boussole chromées, des bracelets en corde, une pochette de ceinture bleu marine compacte et des chaussures de pont blanches complètent le design. Physique adulte pulpeux avec une poitrine pleine et arrondie. Identité faciale préservée exactement. Appuyée de manière espiègle contre une bitte d'amarrage peinte, un talon légèrement levé sans croiser les jambes, une main tenant une corde enroulée et l'autre reposant naturellement à la taille, riant vers la caméra. Un vieux port animé avec des bateaux de pêche colorés, des casiers à homards empilés, un auvent de marché rayé, des entrepôts en pierre patinée, des drapeaux de signalisation, des tables de café, des vélos, des mouettes et des détails de front de mer densément superposés. Lumière du matin neutre et fraîche, lumineuse mais douce, avec une couleur marine propre et sans dominante jaune. Portrait rapproché aux trois-quarts depuis un angle légèrement élevé à droite, objectif normal, composition verticale tête-genoux avec une profondeur d'arrière-plan peu profonde mais lisible. --ar 9:16

TÉLÉCHARGEZ UNE IMAGE DE RÉFÉRENCE AVANT DE GÉNÉRER. PROMPT PRINCIPAL Transformez l'image téléchargée en ajoutant un jumeau 3D plus petit de style LEGO/voxel de la même personne, se tenant naturellement à côté de la personne réelle. Préservez entièrement la photographie et l'environnement d'origine. La personne réelle reste 100% photoréaliste et inchangée ; seul le jumeau ajouté devient un personnage détaillé construit en blocs. VERROUILLAGE DU FORMAT Composition verticale 3:4. Préservez le cadrage, l'angle de la caméra, la perspective, le placement du sujet, l'arrière-plan, l'éclairage, les ombres et la composition globale d'origine. Gardez la personne réelle entièrement visible de la tête aux pieds. TRANSFERT DE STYLE Créez une sculpture de collection premium LEGO-meets-voxel en utilisant des blocs individuels visibles, une construction géométrique en couches, du plastique moulé réaliste, des joints de briques, une profondeur de bloc variée, des bords nets et des reflets subtils. Évitez les proportions traditionnelles des minifigures LEGO. DÉTAIL ET COULEUR Faites en sorte que le jumeau mesure environ 60 à 70 % de la hauteur de la personne réelle, atteignant environ le niveau de la poitrine ou de l'épaule. Préservez la coupe de cheveux carrée blonde reconnaissable, la structure faciale, le teint, l'expression neutre, la veste en jean, la chemise rayée bleu clair/blanc, la cravate à carreaux, le jean large foncé, les chaussures marron, la sangle de sac à bandoulière rose/marron et les accessoires visibles. Recréez tous les vêtements et détails en tant qu'éléments plus petits construits en blocs. VERROUILLAGE DE LA COMPOSITION Placez le jumeau LEGO naturellement à côté de la personne réelle, de préférence sur la droite lorsque l'espace le permet. La personne réelle reste dominante. Le jumeau doit faire face à la même direction, généralement refléter la posture, rester entièrement visible, se tenir fermement sur le même sol et ne jamais chevaucher ou masquer la personne réelle. INTÉGRATION DE LA SCÈNE Gardez l'intégralité de l'environnement original photographique et inchangé : pièce de studio, murs, sol en béton, portant à vêtements, chaussures, chaise, bagages, vêtements, câbles au plafond, porte et tous les objets existants. Faites correspondre la perspective, la position de la caméra, la direction de l'éclairage et la profondeur d'origine. Ajoutez des ombres de contact réalistes, une occlusion ambiante et de subtils reflets sur le sol sous le jumeau LEGO. STYLE Photographie LEGO/voxel cinématique premium, sculpture de collection détaillée, plastique moulé réaliste, construction sophistiquée en blocs 3D, photographie de mode éditoriale, environnement photoréaliste et éclairage de studio naturel. PROMPT NÉGATIF Miniature minuscule, jouet microscopique, minifigure traditionnelle, tête géante, proportions chibi, corps de dessin animé, illustration plate, personnage 2D, effet autocollant, figurine flottante, personnage générique, identité différente, coiffure altérée, tenue altérée, arrière-plan modifié, perspective modifiée, angle de caméra modifié, personne réelle altérée, effet LEGO sur la personne réelle, personnes supplémentaires, membres manquants, anatomie déformée, ombres irréalistes, blocs flous, géométrie voxel à faible détail, CGI lisse, brillance excessive du plastique, jumeau de même hauteur, jumeau surdimensionné, jumeau masquant la personne réelle, texte, logos, filigrane. OBJECTIF FINAL Créez la photographie originale exacte avec la personne réelle complètement préservée et une version LEGO/voxel de la même personne, clairement reconnaissable et mesurant 60 à 70 % de sa hauteur, se tenant naturellement à ses côtés. La personne réelle reste entièrement photographique ; seul le jumeau plus petit est reconstruit à partir de blocs géométriques détaillés. ASPECT RATIO 3:4

Utilisez la photo téléchargée. Affiche verticale 3:4, divisée en deux moitiés égales. Haut : photo originale inchangée, plein cadre, lumière de l'heure dorée. Bas : même composition qu'une projection d'ombre douce et floue sur du papier texturé blanc cassé chaud — silhouettes grises diffuses, lueur brumeuse, bokeh scintillant, grain de film, faible contraste, onirique. Texte en bas à gauche : titre élégant et fin à empattements sur 3–4 lignes ("Some [theme from image] Stay"), une courte ligne fine, puis 3 petites lignes ("Same ___. / Same ___. / A kinder tomorrow."). En bas à droite : petite légende en majuscules "A SMALL MOMENT / A BRIGHTER US / 01". Mise en page éditoriale japonaise minimale, pas d'autre texte ni de logos.

Un cliché éditorial de mode en pied d'une jeune et belle femme américaine portant d'élégantes lunettes de soleil, posant dans une pose sauvage, avant-gardiste et énergique de mouvement figé, portant un trench-coat magenta vif, un pantalon ajusté jaune vif et une chemise à carreaux jaune et rose, tenant un sac à main matelassé rose, devant un audacieux arrière-plan rayé géométrique pop-art de jaune, magenta et turquoise, éclairage de studio professionnel, 9:16 aspect ratio.