Clip vidéo psychédélique de groupe de musique

Gothic Picture Book - Clockwork Puppet Show Music Video Prompt Style: Live-action film. High-speed MV at 3x speed. A video combining an antique giant picture book, Victorian Gothic, puppet show, shadow play, clockwork, and dark fantasy. Based on black, ecru, crimson, antique gold, and navy blue, add textures of old paper, woodblock prints, paper cutouts, and three-dimensional paper crafts. Use giant moon, roses, eyes, bats, clocks, gears, musical notes, stars, stairs, and puppets as recurring motifs. Frequently use pop-up expressions where buildings and people rise from the pages of the picture book, circular rotating stages, page turns, and infinite picture book tunnels. Combine high-speed zoom, ultra-wide angle, 360-degree rotation, overhead view, low angle, rapid pan, and dolly zoom. Les personnages de l'image 1, de l'image 2 et de l'image 3 doivent maintenir les caractéristiques du visage, de la coiffure, des vêtements, du physique, des accessoires, de la palette de couleurs, des instruments de musique, etc., des images de référence dans toutes les scènes, et être unifiés comme le même personnage. Même en entrant dans le monde du livre d'images, le personnage lui-même conserve la texture d'un film en prises de vues réelles. BGM: EDM. Utilisez les voix et les instruments de la source audio de référence. Incluez des sons ambiants et des effets sonores tels que guitare, microphone vintage, bruit de pages tournées, engrenages, horloges, pas de poupées en bois, cloches, vent, et bruit de papier qui se déplie. Scène 1 : Un livre d'images gothique s'ouvre Un énorme vieux livre d'images est posé dans l'obscurité. Lorsque la couverture s'ouvre lentement, une ville gothique, un château, une pleine lune et des arbres morts surgissent du centre de la page sous forme de pop-up tridimensionnel. Le personnage de l'image 1 apparaît au centre. La caméra commence par un plan large montrant tout le livre. Elle s'approche rapidement juste au-dessus de la surface de la page et plonge directement dans l'intérieur de la ville en papier. Les découpes en papier plates deviennent une par une tridimensionnelles, et une ville fantastique géante est complétée autour du personnage de l'image 1. Scène 2 : Le personnage de l'image 1 marchant sur un chemin d'ombres chinoises Le personnage de l'image 1 marche sur un immense chemin incurvé créé dans le livre d'images. En arrière-plan flottent de nombreuses ombres chinoises de chauves-souris, de chats, d'yeux, de lunes, d'étoiles et de personnages étranges. Le chemin lui-même se lève de la page et ondule fortement de haut en bas. À chaque pas du personnage de l'image 1, les ombres chinoises de gauche et de droite commencent à bouger simultanément. La caméra recule rapidement depuis l'avant du personnage. Elle se déplace ensuite latéralement pour capturer l'immense chemin en papier et le personnage de l'image 1 en ultra-grand angle. À la fin, le chemin décrit un cercle, enveloppant complètement le personnage de l'image 1. Scène 3 : Le personnage de l'image 2 dans un mécanisme d'horlogerie Le personnage de l'image 2 joue d'un instrument sur une scène circulaire composée de gigantesques engrenages et horloges. En arrière-plan tournent plusieurs couches d'engrenages circulaires, de cadrans d'horloge, d'étoiles, de fleurs et de papillons. Lorsque le personnage de l'image 2 joue, la machine commence à bouger, en commençant par l'engrenage le plus intérieur. La caméra commence par les mains pinçant les cordes de l'instrument. Elle se déplace ensuite rapidement le long de l'instrument jusqu'au visage, et tourne à 360 degrés autour du personnage. À chaque tour de caméra, la vitesse de rotation des engrenages en arrière-plan augmente. À la fin, la caméra survole l'ensemble du gigantesque mécanisme d'horlogerie. Scène 4 : La spirale des notes de musique et le personnage de l'image 3 Le personnage de l'image 3 joue avec ferveur d'un instrument sur une immense scène. Autour du personnage flottent en spirale de gigantesques portées, des notes de musique, des chauves-souris, des étoiles et des fragments de papier. À chaque fois qu'il joue, des notes de musique jaillissent de l'instrument et tournent rapidement autour du personnage. La portée elle-même entoure le personnage de l'image 3 comme un immense ruban. La caméra s'approche rapidement du personnage de l'image 3 depuis un angle très bas. Elle monte ensuite en spirale le long de la portée, regardant le personnage d'en haut. À la fin, une énorme note de musique traverse juste devant l'objectif, passant à la scène suivante. Scène 5 : Le live du mandala lunaire Les personnages de l'image 1, de l'image 2 et de l'image 3 jouent en ligne horizontale avec une lune gigantesque en arrière-plan. Au centre, le personnage de l'image 1 chante dans un microphone vintage, tandis que le personnage de l'image 2 et le personnage de l'image 3 jouent à gauche et à droite. En arrière-plan sont disposés en cercle des yeux, des horloges, des roses, des clés, des étoiles, des engrenages et des papillons, formant un immense mandala gothique. La caméra zoome rapidement à partir d'un gros plan du visage du personnage de l'image 1. Elle recule d'un seul coup jusqu'à ce que les trois personnes et l'ensemble de l'immense mandala soient visibles. Les décorations circulaires en arrière-plan sont divisées en plusieurs couches, chacune tournant dans la direction opposée. À la fin, la lune grossit et remplit tout l'écran. Scène 6 : Live dans la ville des marionnettes Les personnages de l'image 1, de l'image 2 et de l'image 3 jouent sur la place d'une immense ville gothique sortie du livre d'images. Autour d'eux se rassemblent de nombreuses marionnettes en bois, marionnettes à fils, marionnettes en forme de chat et d'étranges petits personnages. Le personnage de l'image 1 chante au centre, tandis que le personnage de l'image 2 et le personnage de l'image 3 jouent avec ferveur à gauche et à droite. Au rythme de l'EDM, les marionnettes commencent à danser toutes en même temps. La caméra se déplace rapidement en zigzaguant entre les pieds des marionnettes. Elle s'approche ensuite des trois personnes, faisant des gros plans successifs sur le personnage de l'image 1, puis le personnage de l'image 2, puis le personnage de l'image 3. À la fin, elle monte rapidement dans les airs, surplombant toute la place entourée de marionnettes. Scène 7 : Le monde du livre d'images en rotation Les personnages de l'image 1, de l'image 2 et de l'image 3 jouent au centre d'une gigantesque scène circulaire. Autour d'eux, des figures d'ombres noires sont disposées en cercles concentriques. Le sol de la scène présente un motif circulaire géant noir et écru. Dès le début de la performance, le cercle le plus intérieur tourne dans le sens des aiguilles d'une montre. Le cercle suivant tourne dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. Plus à l'extérieur, les figures d'ombres se déplacent en cercle. La caméra est en vue plongeante complète d'en haut. Elle tourne rapidement autour des trois personnes tout en s'élevant progressivement. Finalement, la scène, les marionnettes et les motifs se transforment en une forme semblable à un gigantesque cadran d'horloge. Scène 8 : Climax du théâtre du livre d'images L'intérieur de l'immense livre d'images se transforme en un somptueux théâtre gothique. Des rideaux cramoisis, une lune gigantesque, des horloges, des roses, des yeux, des étoiles, des escaliers et des marionnettes remplissent l'écran. Au centre, le personnage de l'image 1, le personnage de l'image 2 et le personnage de l'image

孫悟空 vs 孫悟空

# Main Prompt - Groove corporel rapide (Version salle de classe) shot: type: r2v camera: fixed, single continuous shot, no cuts framing: le personnage occupe les deux tiers inférieurs du cadre, corps entier maintenu dans le cadre y compris l'extension des bras et l'écartement des pas character: reference: use attached reference image for full appearance (face, outfit, colors, proportions) art_style: preserve original character art style / cel-shading from reference, do not blend with background style motion: ground_rule: seul beat_7 implique un bref saut contrôlé ; tous les autres beats gardent au moins un pied au sol à tout moment, le mouvement estT'il entraîné par l'engagement complet des jambes, des hanches, du torse et des bras plutôt que de rester raide choreography_style: groove corporel rapide original combinant des pas en mouvement, une isolation des hanches/torse, un large travail des bras et un tour pivotant - énergique et dynamique, utilisant tout le corps plutôt que de s'isoler aux mains ou aux pieds seulement sequence: - beat_1_2: grand pas vers la droite avec transfert de poids complet, les deux bras balaient vers l'extérieur et vers le haut en une ligne diagonale, la poitrine guide le mouvement vers l'avant, les hanches suivent la direction du pas - beat_3: les bras se fouettent vers le bas et à travers le corps en un mouvement rapide, le torse se tord brusquement avec le fouet, le poids se stabilise bas dans une position genoux pliés - beat_4: récupération rapide au centre, les hanches claquent une fois vers la droite sur le contretemps, les épaules restent de niveau - beat_5_6: miroir de beat_1_2 vers la gauche - grand pas, les bras balaient la diagonale opposée, les hanches suivent, le torse guide - beat_7: un seul saut contrôlé sur place (les deux pieds quittent brièvement le sol ensemble, atterrissent proprement ensemble), les bras tirent brusquement vers le bas à l'atterrissage pour l'emphase - c'est le seul pic d'énergie de la séquence - beat_8: atterrir et se laisser tomber dans un groove bas et ancré - genoux pliés, une petite vague corporelle roule de la poitrine aux hanches - beat_9_10: séquence de pas en mouvement - deux pas rapides en avant avec des balancements de bras alternés (bras droit en avant sur le premier pas, bras gauche en avant sur le second), accumulant de l'élan - beat_11_12: tour pivotant - un virage rapide de 180 degrés utilisant un pas pivotant ancré (un pied reste planté, l'autre pivote autour de lui), les bras balaient largement pendant le virage pour l'élan, se terminant face à la caméra avec les deux bras s'ouvrant dans une pose large et confiante - loop: repeats seamlessly from beat_1 tempo: rapide, entraînant, énergie entraînante tout au long ; les transitions entre les mouvements sont nettes plutôt que flottantes, chaque beat atterrit avec une précision rythmique claire motion_notes: pas de ralenti, pas d'accélération progressive, vitesse de lecture constante et naturelle tout au long ; le saut de beat_7 doit être perçu comme un seul saut et atterrissage propre et contrôlé, pas des rebonds répétés ; tous les autres beats restent ancrés avec une énergie générée par l'amplitude des hanches/du torse/des bras et des changements de direction rapides plutôt que par une élévation verticale setting: location: salle de classe après les cours, vide d'autres élèves time_of_day: fin d'après-midi / début de soirée, lumière chaude à travers les fenêtres environment_details: rangées de bureaux et de chaises comme des silhouettes douces en arrière-plan, tableau noir faiblement visible, positionné de manière à ce que l'écartement des pas et la portée des bras du personnage n'entrent pas en collision avec les silhouettes des bureaux atmosphere: énergique, confiante, comme une performance totale même sans public background: style: silhouette de salle de classe simple et épurée, peu détaillée pour ne pas concurrencer le mouvement du personnage rendering: keep visually separate from character line/shading style; desks/windows rendered with minimal linework motion: static background, only ambient light shift, no moving elements lighting: lumière chaude à travers les fenêtres d'un côté, illumination équilibrée sur le personnage, bref flash de lumière à l'atterrissage de beat_7 et de nouveau sur la pose finale de beat_11_12 expression: audacieuse, confiante, sourire énergique, contact visuel direct avec la caméra surtout sur beat_1_2, l'atterrissage de beat_7, et la pose finale de beat_11_12

# Clip musical de groupe de marionnettes gothiques d'un autre monde **Style :** Film d'action en direct. Clip musical à grande vitesse, 3x plus rapide. Une vidéo qui fusionne une ville gothique au clair de lune, un théâtre victorien, un spectacle de marionnettes mécaniques, de la dark fantasy et du surréalisme. En utilisant le noir, le cramoisi, l'or antique et le bleu-vert délavé comme couleurs principales, des horloges géantes, la pleine lune, des roses, des yeux, des mains, des rideaux de scène, des engrenages et des pavés sont utilisés comme motifs répétitifs. De nombreux personnages étranges en forme de marionnettes bleu-vert apparaissent tout autour, répétant les mêmes mouvements en rythme avec la musique. Les zooms rapides, les panoramiques brusques, les très grands angles, les rotations à 360 degrés, les vues plongeantes d'en haut, les inversions haut-bas, les escaliers infinis, la prolifération, les arrangements circulaires et les effets kaléidoscopiques sont fréquemment utilisés. Les personnages des image1, image2 et image3 **maintiennent les caractéristiques du visage, de la coiffure, des costumes, de la corpulence, des accessoires, des couleurs et des instruments des images de référence dans toutes les scènes, et sont unifiés comme étant les mêmes personnes.** Le personnage de l'image1 est le chanteur principal au centre, et les personnages des image2 et image3 sont les musiciens à gauche et à droite. **Musique de fond :** EDM. Utilise les voix et les instruments de la source sonore de référence. Ajoute des sons ambiants et des effets sonores tels que guitare, microphone vintage, pas de marionnettes en bois, bruits de mécanisme d'horloge, engrenages, équipements de scène, vent, cloches et murmures du public. ## SCÈNE 1 : Le lever de rideau du spectacle de marionnettes Un immense théâtre victorien. Les rideaux cramoisis s'ouvrent lentement de gauche à droite. Le personnage de l'image1 se tient au centre, avec la pleine lune et une ville gothique nocturne en arrière-plan. Derrière le personnage de l'image1, des personnages en forme de marionnettes bleu-vert sont alignés horizontalement, immobiles. La caméra commence dans l'obscurité côté public. Elle avance rapidement juste au-dessus du sol, s'approchant rapidement du personnage de l'image1 au centre de la scène. Au moment où la musique commence, les marionnettes en arrière-plan lèvent toutes la tête simultanément. La scène se termine par un gros plan frontal du visage du personnage de l'image1. ## SCÈNE 2 : Le groupe d'horlogerie Avec une horloge circulaire géante en arrière-plan, les personnages des image1, image2 et image3 jouent alignés horizontalement. L'image1 au centre, l'image2 et l'image3 sur les côtés. De nombreux personnages en forme de marionnettes bleu-vert sont rassemblés à leurs pieds et autour d'eux. Les aiguilles de l'horloge tournent rapidement au début de la performance. Les images2 et image3 jouent leurs instruments avec passion, et l'image1 chante au centre. La caméra fait un panoramique rapide de l'instrument de l'image2 au microphone de l'image1. Elle se déplace ensuite vers l'image3, puis tourne rapidement à 360 degrés autour des trois personnages. L'horloge géante en arrière-plan tourne également dans la direction opposée à la caméra. ## SCÈNE 3 : La danse des marionnettes Le personnage de l'image1 chante au centre des pavés d'une ville gothique. De nombreux personnages en forme de marionnettes l'entourent. Au début, ils sont tous immobiles dans la même pose. Au rythme de la musique, ils commencent à bouger un par un, et finalement ils dansent tous avec la même chorégraphie. Le personnage de l'image1 reste au centre et continue de chanter. La caméra se déplace rapidement à basse altitude, se faufilant entre les marionnettes. Elle contourne ensuite le personnage de l'image1 en demi-cercle. La scène se termine avec les marionnettes formant un grand cercle autour du personnage de l'image1. ## SCÈNE 4 : Le concert rapide des trois Les personnages des image1, image2 et image3 sont filmés en très grand angle de très près. L'image1 au centre chante dans un microphone vintage et tend un bras vers l'objectif. À gauche et à droite, les images2 et image3 jouent avec passion, bougeant beaucoup. En arrière-plan, des personnages en forme de marionnettes bleu-vert entrent sur l'écran les uns après les autres, de haut en bas et de gauche à droite. La caméra s'approche rapidement de la main tendue de l'image1. Elle passe à côté du bout des doigts et se déplace vers l'instrument de l'image2. Elle fait ensuite un panoramique rapide vers l'image3, puis zoome brusquement en arrière pour montrer les trois personnages en entier. ## SCÈNE 5 : Collage d'un autre monde d'yeux et de mains Très gros plan frontal du visage du personnage de l'image1. En arrière-plan, de nombreux yeux, mains, roses, horloges, clés, engrenages et personnages en forme de marionnettes bleu-vert sont disposés radialement. L'image1 tient le microphone et chante en regardant la caméra. La caméra fait des allers-retours rapides entre les yeux, la bouche et le microphone. À chaque fois, les yeux en arrière-plan clignent simultanément et les mains s'étendent radialement. Les marionnettes bleu-vert se multiplient également en s'alignant dans la même direction que le visage. La scène se termine par une transformation en un immense collage circulaire centré sur l'image1. ## SCÈNE 6 : Danse circulaire des marionnettes Les personnages des image1, image2 et image3 jouent au centre d'une immense scène circulaire. Autour d'eux, des dizaines de personnages en forme de marionnettes bleu-vert sont disposés en cercles concentriques. La caméra est en vue plongeante parfaite depuis le dessus. Les marionnettes intérieures commencent à marcher dans le sens des aiguilles d'une montre. Les marionnettes extérieures commencent à marcher dans le sens inverse des aiguilles d'une montre. Seuls les personnages des image1, image2 et image3 sont fixes au centre et continuent à jouer. La caméra elle-même tourne lentement en montant. Le nombre de marionnettes augmente progressivement, formant finalement un motif circulaire ressemblant à un immense cadran d'horloge ou à un kaléidoscope. ## SCÈNE 7 : La ville de marionnettes en effondrement gravitationnel Un espace extradimensionnel où les bâtiments et les escaliers d'une ville gothique s'étendent de manière complexe vers le haut, le bas, la gauche et la droite. Les personnages des image1, image2 et image3 jouent sur des escaliers séparés. De nombreux personnages en forme de marionnettes bleu-vert les entourent. Certains marchent sur le sol. Certains marchent sur les murs. Certains marchent au plafond à l'envers. La caméra commence par le personnage de l'image1 et descend rapidement le long des escaliers. Elle tourne à 90 degrés en chemin et s'approche de l'image2. Elle fait ensuite un virage à 180 degrés, inversant le haut et le bas, et passe à côté de l'image3. La scène se termine par un zoom arrière en très grand angle pour montrer toute la ville, révélant un espace où les escaliers et les marionnettes continuent à l'infini. ## SCÈNE 8 : Le climax des marionnettes d'un autre monde La scène centrale d'un immense théâtre gothique. Les personnages des image1, image2 et image3 jouent avec passion. En arrière-plan, une immense horloge, la lune, des yeux, des roses et des décorations de scène. La scène est remplie de nombreux personnages en forme de marionnettes bleu-vert. Au fur et à mesure que le rythme EDM s'intensifie, les marionnettes sautent les unes après les autres et dansent en cercle. La caméra zoome à toute vitesse sur les trois personnages depuis le public. Gros plans successifs sur image1 → image2 → image3. Elle monte ensuite rapidement, offrant une vue plonge

和風パンク・キネティックタイポグラフィ バンドMV 動画プロンプト Style : film en prise de vues réelles + rétro Showa + affiche punk japonais + typographie cinétique. MV à grande vitesse (3x). Basé sur le noir, l'ocre et le cramoisi, avec des textures de vieux papier, de trame, de décalage d'impression, d'encre, de coups de pinceau grossiers et d'affiches déchirées. Des paroles japonaises géantes existent dans un espace 3D comme des murs, des sols, des tourbillons, des ondes de choc et des tunnels. Les caractères se déplacent différemment selon la scène : glissement rapide, zoom rapide, chute, rotation, division, destruction, distorsion, répétition infinie, rayonnement, mouvement en spirale, etc. Utilisation fréquente de zooms rapides, d'angles ultra-larges, d'angles bas, de suivis latéraux, de rotations à 360 degrés et de déformations de perspective intenses. Les personnages des image1, image2 et image3 conservent le visage, la coiffure, les vêtements, la corpulence, les accessoires, les couleurs et les instruments des images de référence dans toutes les scènes. Vocal : pas de source audio de référence. Le personnage de l'image1 est le chanteur principal. Il ne chante pas une mélodie normale, mais **parle les paroles de manière rythmique, comme un dialogue, en les articulant clairement sur un rythme EDM, sous forme de spoken word.** Il varie son intonation en chuchotant doucement, en déclarant avec force, en criant, en allongeant la fin des mots, etc. Les mouvements de la bouche sont parfaitement synchronisés avec la prononciation japonaise. Les personnages des image2 et image3 se concentrent sur la performance instrumentale. Important : Les paroles japonaises doivent afficher précisément le texte spécifié. Ne générez pas de fautes de frappe, de caractères corrompus, de caractères incompréhensibles ou de phrases superflues. Synchronisez le moment où l'image1 parle avec l'apparition, la transformation et la collision des caractères. Chaque phrase doit être entièrement lisible au moins une fois. BGM : EDM dark à grande vitesse + punk rock. Gros kick, basse distordue, breakbeats, guitare agressive. La voix parlée du personnage de l'image1 est mise en avant. Incluez des sons de collision de caractères, de déchirement de papier, d'impacts de basse, de vent, de glitches, etc. Scène 1 : Dansez, dansez Le personnage de l'image1, devant un microphone vintage, fixe la caméra et, « 踊って……踊れ。 » (Dansez... dansez.) déclame de manière rythmique, comme un dialogue. Derrière lui, un gigantesque « 踊って踊れ » (Dansez, dansez) jaune apparaît. « 踊って » (Dansez) arrive rapidement de la gauche, et au moment où « 踊れ » (dansez) est prononcé, les caractères géants se précipitent violemment vers l'objectif. image2 et image3 jouent avec intensité à gauche et à droite. Au dernier « 踊れ » (dansez), les caractères sont projetés sur le fond comme un énorme tampon. Scène 2 : Vers la lune rouge Les trois personnages courent vers une gigantesque lune rouge. Le personnage de l'image1 se retourne et, « 赤い月へ―― » (Vers la lune rouge...) dit d'une voix basse, comme un récit. « 赤い » (rouge) tombe du ciel. « 月へ » (vers la lune) s'étire longuement en direction de la lune rouge, synchronisé avec la voix de l'image1. La caméra suit les trois personnages à grande vitesse par derrière, et les personnages et les caractères sont aspirés vers la lune géante. Scène 3 : Résonne plus fort Le personnage de l'image1 lève le microphone bien haut et, « 響け。もっと。 » (Résonne. Plus fort.) déclame avec force, en marquant une courte pause. Au moment de « 響け » (Résonne), des caractères cramoisis géants apparaissent et émettent une onde de choc circulaire, comme une pression sonore. Après une pause, « もっと » (Plus fort). Au moment où il prononce ces mots, « もっと / もっと / もっと » (Plus fort / Plus fort / Plus fort) jaillit successivement du fond de l'écran. La caméra tourne rapidement autour des trois personnages, et les rémanences des caractères forment un cercle gigantesque. Scène 4 : Change-le d'un coup Le personnage de l'image1, en position basse, tend la main vers la caméra. Après un court instant d'immobilité, « 一撃で――変えろ。 » (Change-le d'un coup.) déclame avec acuité. « 一撃 » (un coup) heurte le centre de l'écran comme un gigantesque caractère jaune. « で » (particule) tourne à grande vitesse. Au moment de « 変えろ » (change-le), des caractères rouges géants jaillissent de manière explosive du fond de l'écran. Les caractères se fendent en deux, et de l'encre et des fragments de papier volent dans toutes les directions. Scène 5 : Lâche ton cœur Le personnage de l'image1 porte la main à sa poitrine et, « 鼓動を……放て。 » (Lâche... ton cœur.) dit avec une intensité croissante. Un gigantesque « 鼓動 » (cœur) se dilate et se contracte comme un battement de cœur. Au moment où il déclame « 放て » (lâche), les caractères et une onde de choc rouge explosent derrière l'image1. « 放て » (lâche) jaillit à une vitesse fulgurante vers l'objectif. image2 et image3 s'avancent également des côtés, accentuant la musique. Scène 6 : Casse, fais tourner Une immense scène circulaire en noir et blanc. Le personnage de l'image1, « 壊せ。 » (Casse.) dit brièvement. À cet instant, le sol et le gigantesque caractère « 壊せ » (casse) se brisent. Immédiatement après, l'image1, « 回せ。 » (Fais tourner.) prononce. La scène, le fond, les caractères et la caméra commencent tous à tourner à grande vitesse. Un gigantesque « 回せ » (fais tourner) se répète à l'infini en cercle, formant un tourbillon centré sur les trois personnages. Scène 7 : La voix ne s'arrête pas Ville nocturne. Le personnage de l'image1 approche son visage du microphone et, d'abord doucement, « 声は…… » (La voix...) chuchote. Après une pause, il fixe la caméra et, « 止まらない。 » (ne s'arrête pas.) déclare avec force. Derrière lui, un gigantesque « 声は止まらない » (La voix ne s'arrête pas) se multiplie à l'infini verticalement. Au moment de prononcer « 止まらない » (ne s'arrête pas), la vitesse de défilement des caractères augmente brusquement et continue à l'infini en profondeur. Scène 8 : Réécris cette nuit Le personnage de l'image1 tend la main vers l'objectif et, « 今夜を――塗り替えろ。 » (Réécris... cette nuit.) déclame de manière provocante. « 今夜を » (cette nuit) est projeté sur l'écran comme un gigantesque caractère rouge. Au moment de « 塗り替えろ » (réécris), des caractères jaunes géants recouvrent l'écran d'en haut, effaçant le fond existant avec les caractères. Des affiches déchirées, de l'encre, de la peinture rouge et des silhouettes de personnes alternent rapidement. Enfin, la main de l'image1 s'approche juste devant l'objectif. Scène 9 : Encore et encore Très gros plan sur le visage du personnage de l'image1. Regardant droit dans la caméra, il, « 何度でも。 » (Encore et encore.) prononce doucement. Le gigantesque caractère jaune « 何度 » (encore) glisse rapidement de la gauche. « でも » (et encore) grossit et s'approche de l'arrière. L'image1 répète, un peu plus fort, « 何度でも。 » (Encore

Court métrage d'animation comique cinématographique, 15 secondes. Un placard de cuisine s'ouvre. Des dizaines de tasses à café sont alignées en silence. Elles ont toutes l'air excitées. L'humain tend la main à l'intérieur. Chaque tasse essaie désespérément de se faire remarquer. Une tasse géante s'étire vers le haut. Une tasse fantaisie se secoue de manière dramatique. Une tasse colorée agite sa anse. Mais l'humain les ignore toutes et prend la même vieille tasse ébréchée. Le placard redevient silencieux. La tasse ébréchée regarde les autres avec un sourire suffisant. En partant, elle dit doucement : "Chaque matin." Les autres tasses la fusillent du regard. L'une chuchote : "Je déteste cette tasse." Animation rapide et expressive, narration visuelle simple, réactions exagérées des personnages, timing comique cinématographique. La blague doit être immédiatement compréhensible : les humains ont toujours une tasse préférée et ignorent toutes les autres.

Prise de vue aérienne dramatique avec des mouvements amples, un alpiniste coincé dans une tempête de neige, luttant pour trouver un abri au sommet d'une montagne enneigée, entouré de neige tourbillonnante et de nuages menaçants, illuminé par la lumière déclinante avant la tombée de la nuit, dans un style cinématographique austère, intense.

TITLE Le carillon éolien perdu REFERENCE Utilisez le storyboard et la feuille de personnage téléchargés comme référence visuelle principale. Maintenez la cohérence visuelle de tous les designs de personnages, les détails de l'environnement, le design du carillon éolien, l'apparence du chaton, l'éclairage de la campagne et les moments émotionnels de l'histoire. N'ajoutez pas de personnages supplémentaires. Ne changez pas l'histoire. SUBJECTS Fille : Une joyeuse jeune fille de style anime d'environ 10 ans avec de doux cheveux noirs en queue de cheval, de chaleureux yeux bruns et de douces expressions faciales animées. Elle porte : une robe d'été bleu clair trop grande une sacoche en bandoulière des chaussettes blanches des chaussures marron Son jeu doit paraître : doux, nostalgique, paisible, émotionnellement chaleureux. Chaton : Un tout petit chaton gris et blanc duveteux avec un comportement de jeu animé et des yeux expressifs. Le chaton s'attache progressivement à la fille tout au long de la séquence. Carillon éolien : Un magnifique carillon éolien japonais en verre avec des fleurs peintes et une bande de papier attachée en dessous. Le carillon éolien agit comme le cœur émotionnel de l'histoire. ENVIRONMENT Cadre estival lumineux à la campagne. Porche en bois. Ciel bleu. Herbe en mouvement. Tournesols. Lumière chaude du soleil. Éclairage anime de l'heure dorée. Doux mouvement du vent partout. STYLE Qualité de film d'animation premium. Atmosphère douce inspirée de Ghibli. Magnifiques arrière-plans animés peints. Rendu détaillé de la lumière du soleil. Doux reflets lumineux. Jeu naturel des personnages. Rythme cinématographique doux. Tonalité émotionnelle onirique. Pas de chaos. Pas d'exagération comique. Pas de sous-titres. Pas de logos. Pas de superpositions de texte. Pas d'interface utilisateur de médias sociaux. AUDIO Pas de musique de fond. Seulement l'ambiance naturelle et les sons environnementaux doux. CAMERA Cadrage cinématographique anime 16:9. Mouvement cinématographique lent. Légers zooms avant. Profondeur de champ douce. Lumière chaude de l'objectif. Atmosphère estivale onirique. Un large plan final émotionnel. TIMELINE 0:00-0:02 Large plan anime. Un vent d'été lumineux souffle sur un porche de campagne. La fille remarque un magnifique carillon éolien en verre qui bouge doucement sous la lumière du soleil. SFX : vent doux, cigales lointaines, léger tintement de carillon. 0:02-0:04 Plan moyen. Un tout petit chaton duveteux observe la fille depuis des fleurs proches. La fille lui sourit doucement. SFX : cigales, doux mouvement de l'herbe, doux son de chaton. 0:04-0:06 Gros plan. Le carillon éolien tinte doucement sous la lumière chaude du soleil. Sa bande de papier bouge magnifiquement dans le vent. SFX : délicat tintement de carillon éolien, douce brise estivale. 0:06-0:08 Plan moyen. La fille abaisse le carillon éolien vers le chaton. Le chaton tend prudemment la patte vers la bande de papier en mouvement. SFX : doux tintement de cloche, mouvement ludique de la patte du chaton. 0:08-0:10 Plan rapproché bas. Le chaton commence à jouer doucement avec la bande de papier. La fille rit doucement à proximité. SFX : sons ludiques de chaton, vent doux, cigales lointaines. 0:10-0:12 Plan émotionnel rapproché. La fille tient doucement le chaton tandis que la lumière du soleil brille derrière eux. Le chaton se détend confortablement. SFX : douce respiration, ambiance du vent, oiseaux lointains. 0:12-0:14 Large plan paisible. La fille et le chaton sont assis tranquillement ensemble, écoutant le carillon éolien. L'herbe bouge doucement autour d'eux. SFX : tintement de carillon éolien, vent d'été, cigales. 0:14-0:15 Large plan final cinématographique. Un coucher de soleil doré remplit le ciel de la campagne. La fille et le chaton sont assis ensemble sur le porche en bois tandis que le carillon éolien se balance doucement dans la brise estivale. Le cadre final doit être nostalgique, paisible, émotionnel, magique et réconfortant. SFX : vent doux, cigales lointaines, délicat tintement de carillon éolien.