Anime-Sticker-Set

[SOURCE MODE = ATTACHED IMAGE] Erstelle ein experimentelles grafisches Komposition im Format 16:9 unter Verwendung eines wiedererkennungserhaltenden, annotierten Pixelschnitt-Dekonstruktionssystems. SOURCE PRIORITY Die Originalquelle ist die dominante Master-Ebene. Das analytische Raster, Anmerkungen und Pixel-Stretch-Effekte sind sekundäre Überlagerungen, die um und selektiv über die Quelle angewendet werden. Rekonstruiere das Motiv niemals aus separaten Rasterfragmenten. Verwandle die Quelle niemals in eine Collage aus getrennten Ausschnitten. Das vollständige Originalmotiv muss auf den ersten Blick sofort erkennbar bleiben, bevor der Betrachter das analytische Verzerrungssystem bemerkt. Wenn [SOURCE MODE = ATTACHED IMAGE], verwende das hochgeladene Bild als einzige visuelle Quelle. Bewahre dessen tatsächliches Motiv, Silhouette, Proportionen, Pose, Ausrichtung, Perspektive, interne Geometrie, Farben, Materialerscheinung und wesentliche erkennbare Merkmale. Wenn [SOURCE MODE = LOGO], identifiziere automatisch das authentische offizielle eigenständige Symbol von [LOGO NAME]. Bewahre dessen kanonische Silhouette, Proportionen, Kurven, Strichbeziehungen, Gegenformen, interne Negativräume, Schnittpunkte und Komponentenabstände. Entwerfe, vereinfache oder interpretiere das Zeichen nicht neu. RECOGNIZABILITY LOCK Bewahre etwa 60–75% der sichtbaren Quelle als durchgängiges, unverzerrtes Bildmaterial. Mindestens ein großer ununterbrochener Bereich muss den Großteil der Quelle in ihrer ursprünglichen räumlichen Anordnung zeigen. Der Betrachter muss die gesamte Quelle mühelos mental rekonstruieren können. Schütze alle identitätskritischen Geometrien vor zerstörerischer Verzerrung: — äußere Silhouette; — primäre Verbindungen; — charakteristische Ecken und Kurven; — zentrale Schnittpunkte; — Negativräume; — wichtige Richtungsachsen; — definierende interne Beziehungen zwischen Teilen. Platziere keine starken Pixelstreckungen über diesen kritischen Erkennungsankern. Wenn eine Verzerrung die Erkennung schwächen würde, reduziere die Verzerrung, anstatt die Quellgeometrie zu modifizieren. Die Quelle sollte unter dem Grafiksystem räumlich kohärent bleiben. CORE VISUAL SYSTEM Baue ein unregelmäßiges architektonisches Raster von ungefähr 18–30 rechteckigen Analysefeldern um und teilweise durch die Quelle. Das Raster sollte sich wie eine experimentelle wissenschaftliche Bildanalyse-Oberfläche, ein Datensatz-Annotationsblatt und ein korruptes redaktionelles Layout anfühlen, die zu einem System verschmolzen sind. Die Quelle bleibt der Held. Das Raster muss sich wie eine Ebene verhalten, die über und um ein bereits vollständiges Bild gelegt wird, nicht wie eine Struktur, die zu dessen Wiederaufbau verwendet wird. Erlaube dem Raster, sich in den umgebenden Negativraum auszudehnen, die Quelle an ausgewählten Stellen zu schneiden und kleine analytische Proben daraus zu isolieren. Verwende einige große Ankerzellen, mehrere mittelgroße Zellen und schmale Mikro-Zellen mit asymmetrischen, gestuften Beziehungen. Die meisten Zellen sollten Grenzen teilen oder strukturell verbunden sein. Verwende kein gleichmäßiges Schachbrettmuster. Decke nicht die gesamte Quelle mit Rasterteilungen ab. Zwinge nicht jeden sichtbaren Teil der Quelle in ein separates Rechteck. SOURCE CONTINUITY Wo Rasterlinien die unverzerrte Quelle kreuzen, muss das darunter liegende Bild nahtlos über benachbarte Zellen hinweg fortgesetzt werden. Eine Rastergrenze sollte nicht automatisch einen neuen Zuschnitt erzeugen. Dasselbe ursprüngliche Objekt muss von einer Zelle zur nächsten positionell ausgerichtet bleiben. Verschiebe, skaliere, rotiere oder positioniere angrenzende Quellfragmente nicht unabhängig neu. Dupliziere keine markanten Teile der Quelle, es sei denn, sie werden absichtlich als kleine analytische Probe verwendet. Das Raster ist grafische Segmentierung, nicht physische Fragmentierung. PIXEL-SLICE DECONSTRUCTION Wende Pixelstreckung nur auf ausgewählte sekundäre Zellen an. Verwende etwa 20–35% der Rasterzellen für starke Verzerrungen. Entnehme sehr schmale Streifen direkt aus benachbarten Bereichen der Quelle und strecke sie über die ausgewählte Zelle. Erzeuge: — vertikale Quellschnitte, die zu vertikalen Spektralbanden erweitert werden; — horizontale Quellschnitte, die zu horizontalen Banden erweitert werden; — komprimierte lokale Farbprofile; — verlängerte Texturstriche; — wiederholte Kantenfarbinformationen; — glatte Raster-Schmierfelder, die direkt aus der Quelle abgeleitet werden. Die verzerrte Probe muss visuell mit dem genauen Nachbarbereich, aus dem sie entnommen wurde, in Beziehung stehen. Platziere gestreckte Zellen wann immer möglich direkt neben dem intakten Bereich, den sie analysieren, um eine klare visuelle Beziehung zwischen Quelle und Probe herzustellen. Ersetze keinen großen erkennbaren Teil der Quelle durch Verzerrung. Stretche nicht das gesamte Objekt. Lass verzerrte Zellen nicht visuell dominanter werden als die Originalquelle. IMAGE CELL HIERARCHY Verwende drei klare Zelltypen: 1. PRIMARY SOURCE CELLS Große Zellen, die durchgängige, unverzerrte Teile der Originalquelle enthalten. Diese tragen den Großteil der Wiedererkennbarkeit. 2. ANALYTICAL SAMPLE CELLS Kleinere Zellen, die pixelgestreckte oder isolierte Quellproben enthalten. 3. EMPTY INFORMATION CELLS Nur-Hintergrund-Zellen, die ein Etikett, eine Indexnummer oder gar nichts enthalten. Primäre Quellzellen sollten die Komposition flächenmäßig dominieren. Analytische Probenzellen sollten sich wie extrahierte Messungen verhalten, die die Quelle umgeben. Leere Zellen schaffen Raum und verhindern, dass die Komposition zu einem dichten Mosaik wird. ANNOTATION SYSTEM Gib ausgewählten Zellen winzige technische Anmerkungen, die in der Nähe der oberen linken Ecke positioniert sind. Leite prägnante semantische Bezeichnungen automatisch aus der tatsächlichen Quelle ab: SUBJECT SILHOUETTE CURVATURE EDGE JUNCTION REFLECTION CONTOUR NEGATIVE SPACE MATERIAL GRADIENT STRUCTURE COLOR FIELD VERTICAL SAMPLE HORIZONTAL SAMPLE INTERSECTION PROFILE Verwende großgeschriebene, komprimierte groteske oder monospaced technische Typografie. Die Typografie sollte schwarz oder nahezu schwarz auf hellen Hintergründen sein und sich subtil an dunkle Hintergründe anpassen. Halte alle Beschriftungen sehr klein. Kombiniere Beschriftungen mit sequenziellen Indexnummern wie 1, 2, 3, 4… Verwende gelegentlich einen winzigen Pfeil, Gedankenstrich oder ein technisches Symbol. Lass Text niemals zu einer Überschrift werden oder visuell mit der Quelle konkurrieren. GRID GRAPHICS Verwende extrem dünne neutralgraue oder nahezu schwarze Haarlinien. Halte die Ränder präzise, flach und diagrammartig. Rasterlinien dürfen die Quelle kreuzen, aber das Kreuzen einer Rasterlinie darf das Bild nicht automatisch verzerren oder verlagern. Erlaube einigen Zellen, sich vollständig in den leeren Hintergrundraum auszudehnen. Der gesamte Fußabdruck sollte asymmetrisch und architektonisch sein, mit gelegentlichen gestuften Vorsprüngen und isolierten schmalen Analysekolumnen. BACKGROUND + NEGATIVE SPACE Verwende [BACKGROUND COLOR] als Umgebungsfeld und Farbe für leere Zellen. Halte etwa 40–60% der gesamten Leinwand visuell ruhig. Große Bereiche unberührten Hintergrunds sind wesentlich. Umgib nicht die gesamte Quelle mit gleichmäßig dichten Zellen. Konzentriere mehr analytische Aktivität auf zwei oder drei lokalisierte Zonen und lass andere Bereiche ruhig bleiben. COMPOSITION Quadratisches 1:1-Format. Bewahre die ursprüngliche Quellenausrichtung und das wesentliche Kompositionsgleichgewicht. Halte das Motiv groß genug, um sofort erkannt zu werden. Zoome nicht aggressiv in isolierte Details auf Kosten des gesamten Objekts. Die intakte Quelle sollte eine dominante visuelle Masse bilden. Das analytische Raster sollte eine sekundäre asymmetrische Konstellation um und teilweise über ihr bilden. Die endgültige Komposition sollte in dieser Reihenfolge gelesen werden: 1

Erstelle eine äußerst realistische Studiofotografie eines einzelnen Naturstein-Monolithen mit dem exakten Logo aus IMAGE 1, das flach in seine Vorderseite eingraviert ist. IMAGE 1 = exakte Logo-Quelle. Bewahre die Gesamtform, Proportionen und Abstände des Logos exakt. IMAGE 2 = Inspiration und visuelle Referenz. Passe das glatte, dichte Steinmaterial, das primitiv geschnitzte Gefühl, die subtile Schmutzablagerung und den Realismus an, aber kopiere nicht den genauen Stein oder das Symbol. Steinfarbe: [INSERT COLOR] Der Stein sollte dicht, glatt, kompakt und natürlich verwittert aussehen, mit einer relativ flachen und glatten Vorderseite. Vermeide poröse, sandige, kreidige, gehämmerte, gespitzte oder meißelgeschlagene Texturen. Die Vorderseite sollte sich leicht abgenutzt und subtil poliert anfühlen, während die äußeren Seiten und Kanten rauer und unregelmäßiger bleiben können. Schnitze das Logo als flache, handgeschnitzte Gravur in die glatte Vorderseite. Bewahre die exakte Gesamtsilhouette des Logos, aber gestalte die gravierten Kanten leicht abgerundet, sanft unvollkommen, subtil abgeplatzt und auf Mikroebene natürlich abgenutzt. Die Kanten dürfen nicht scharf, lasergeschnitten oder mechanisch präzise aussehen. Der vertiefte Logobereich sollte sich nur mäßig vom Rest des Steins abheben. Wenn der Stein dunkel ist, gestalte den vertieften Bereich subtil heller; wenn der Stein hell ist, gestalte ihn subtil dunkler. Füge zurückhaltend Staub, Verschmutzungen, leichte Ablagerungen und kleine hellere Abnutzungsspuren in der Nähe von Teilen der Innenkanten hinzu, damit das Logo besser sichtbar ist, aber nicht künstlich kontrastiert. Lass nicht die gesamte Steinfläche so aussehen, als wäre sie mit wiederholten Meißelhieben bearbeitet worden. Nur die Logokanten sollten handwerkliche Abnutzungserscheinungen aufweisen. Rein schwarzer Hintergrund. Premium gerichtete Studiobeleuchtung. Frontale Komposition mit leichter Perspektive. Fotorealistisch, High-End-Artefaktfotografie, 4K, Ultra Qualität.

Erstelle ein ultra-fotorealistisches vertikales Selfie im Format 9:16. Verwende die ZWEI hochgeladenen Referenzbilder als exakte Charakterreferenzen: eine Frau und einen Mann. Bewahre ihre Identität mit 100%iger Genauigkeit. Verändere keine Gesichtsmerkmale, Gesichtsform, Proportionen, Alter, Augenform, Nase, Lippen, Augenbrauen, Hautton, Frisur oder andere definierende Merkmale. Ihre Gesichter müssen vollständig erkennbar und natürlich bleiben, ohne Verschönerung oder Modifikation. Szene: Die Frau und der Mann sitzen zusammen auf dem Rand der höchsten Metallplattform des Empire State Building in New York, in extremer Höhe über Manhattan. Sie sitzen eng beieinander auf der freiliegenden Metallstruktur, wobei die Skyline von Manhattan weit unten deutlich sichtbar ist. Beide blicken direkt in die Kamera mit entspannten, selbstbewussten Ausdrücken und subtilen natürlichen Lächeln. Pose: entspannte Körperhaltung, natürliche Gewichtsverteilung, asymmetrische Pose. Der Mann sitzt leicht hinter der Frau, während die Frau näher an der Kamera ist. Ihre Körper sollten natürlich positioniert aussehen. Hände und Finger müssen anatomisch korrekt sein. Kamera: realistische Smartphone-Selfie-Perspektive, ca. 24mm Weitwinkelobjektiv, leichte perspektivische Verzerrung ähnlich einer echten Frontkamera. Kamera leicht über Augenhöhe positioniert. Gesichter sollten groß und deutlich im Bild zu sehen sein. Komposition: Die zwei Personen und ihre Gesichter stehen im Mittelpunkt, aber die extreme Höhe und die Skyline von Manhattan müssen im Hintergrund deutlich sichtbar bleiben. Keine künstliche Unschärfe, die die Umgebung verbirgt. Der Hintergrund sollte realistische Tiefe und Details aufweisen. Umgebung: freiliegende Stahlplattform und Metallkonstruktion des Empire State Building, schmale Bereiche aus Stahlgittern, Träger, Bolzen, Muttern, Verbindungen, Metallrahmen und ein technischer Schaltkasten mit mehreren runden Knöpfen in der Nähe. Alles sollte physikalisch realistisch und strukturell glaubwürdig aussehen. Beleuchtung: natürliches Tageslicht, realistische Hauttextur, subtile Schatten, filmisch, aber völlig fotorealistisch. Kein übermäßiger Schönheitsfilter, plastische Haut, künstlicher Glanz oder übertriebene Gesichtszüge. Das endgültige Bild muss wie ein echtes spontanes Smartphone-Selfie aussehen, das in extremer Höhe über New York City aufgenommen wurde, mit hochrealistischen Personen, realistischer Haut, genauer Anatomie, detaillierten Metallstrukturen und einem überzeugenden Gefühl von Höhe.

Ultra-realistischer TV-Broadcast-Screenshot, Identität exakt vom Referenzbild übernommen. Junge Frau sitzt im Publikum bei einem Heimspiel von Manchester City, aus der Ferne von einer Live-Broadcast-Kamera gefilmt. Sie sitzt auf Stadionsitzen, leicht zurückgelehnt, blickt zur Seite mit einem überraschten, von der Kamera erfassten Ausdruck, die Lippen leicht geöffnet. Sie trägt ein Manchester City Heimtrikot mit Jeans, lässiger Spieltag-Stil, entspannte Pose, ein Arm ruht auf dem Stuhl oder Schoß. Das Trikot sollte wie ein normales, vollständiges Trikot aussehen, kein Crop Top, nicht hochgekrempelt, nicht gebunden, Kas. Um sie herum sind andere Fans auf Stadionsitzen, leicht unscharf. Die Menge soll gemischt und natürlich wirken, einige Fans tragen Manchester City Trikots, andere neutrale Hemden oder Jacken, wieder andere lässige Spieltagskleidung, damit es wie eine echte Live-Aufnahme der Menge wirkt und nicht jeder gleich gekleidet ist. Füge eine realistische Anzeigetafel-Grafik in der oberen Ecke hinzu, subtile Broadcast-Kompression, digitales Rauschen, helle Stadionbeleuchtung und eine unvollkommene Live-TV-Rahmung. Teleobjektiv-Sportkamera-Look von den Tribünen, nicht nah dran, kein Selfie, kein Seitenwinkel, authentische TV-Fußball-Zuschaueraufnahme, natürliche Hauttextur, keine Glättung, 4K.

各画像9×9のスタンプです。全てスタンプ用に切り取り、1つのファイルにして、合計36個のファイルとしてZIPファイルとして納品してください。別パターンとしてプロレベルのLINEスタンプに仕上げるよう、背景を除去したバージョンもZIPで納品してください。 ※画像は生成せず、加工作業のみ実行

Erstelle ein vertikales 3:4 Werbeplakat für eine fiktive Marke aus der Kategorie [Product Category]. Marke: [Brand Name] Produkt: [Product Name] Schlagwort: [Main Word] Slogan: [Tagline] Farbpalette: [Color Palette] Model: [Model] Hauptmerkmale: [Feature 1], [Feature 2], [Feature 3], [Feature 4] Verwende eine übergroße fette Typografie mit einer starken Ein-Punkt- oder Diagonalperspektive. Das Schlagwort muss sich als riesige Wand, Korridor, Straße, Bühne oder räumliche Struktur in die Szene integrieren, mit klarer Tiefe und lesbaren Buchstaben. Platziere den Charakter nahe der Bildmitte. Der Charakter muss das Produkt halten und die Hand in Richtung Kamera strecken, um einen übertriebenen Vordergrund und einen starken 3D-Weitwinkel-Effekt zu erzeugen. Das Produkt sollte das nächste, größte und schärfste Element sein, gefolgt vom Charakter im Mittelgrund und der riesigen Typografie im Hintergrund. Halte die Produktform präzise, realistisch und deutlich gebrandet. Füge passende Details wie Kondenswasser, Eis, Blasen, Früchte, Soße, Dampf oder Verpackungselemente hinzu, aber halte diese kontrolliert und zweitrangig. Füge ein vollständiges Kampagnen-Layout mit Markenname, Feature-Icons, vertikalem Seitentext, Kampagnennummer, Veröffentlichungsdatum, Produktdetails, Barcode und Mikro-Typografie hinzu. Vermeide eine dicke Fußzeile, die den Charakter verdeckt; verteile die Informationen auf die unteren Ecken und Seitenränder. Hochauflösende kommerzielle Fotografie, realistische Haut und Materialien, starke Perspektive, dynamische Pose, poliertes Markendesign, hohe visuelle Wirkung.

Verwenden Sie mein hochgeladenes Referenzbild als primäre Referenz für die Gesichtsidentität und bewahren Sie meine exakte Gesichtsidentität mit höchster Genauigkeit. Behalten Sie meine Gesichtsform, Kieferpartie, Wangenknochen, Augenbrauen, Augen, Nase, Lippen, Ohren, Hautton, Frisur, Haartextur, Bart-/Stoppelmuster und alle charakteristischen Gesichtsmerkmale konsistent und wiedererkennbar bei. Verändern, verschönern, stilisieren oder ersetzen Sie meine Identität nicht. Erstellen Sie ein hochgradig fotorealistisches, kinoreifes Porträt von mir, wie ich auf einem alten traditionellen Balkon stehe und ein lockeres, übergroßes schwarzes T-Shirt mit entspannten Ärmeln und natürlichen Stofffalten trage. Das T-Shirt sollte eine hochwertige, schwere Baumwolltextur haben und natürlich über meinem Körper fallen. Ich stehe selbstbewusst hinter einem gealterten schmiedeeisernen Balkongeländer mit dekorativen geschwungenen Mustern. Mein Körper ist leicht zur Kamera hin angewinkelt, während mein Kopf subtil nach oben und zur Seite geneigt ist, was einen ruhigen, geheimnisvollen und nachdenklichen Ausdruck erzeugt. Eine Hand ruht natürlich in meiner Nähe, während die andere entspannt bleibt. Bewahren Sie mein männliches und natürliches Aussehen, mit realistischer Hauttextur, sichtbaren Poren, subtilen Gesichtsunreinheiten, detaillierten Haarsträhnen und realistischer Barttextur. Fügen Sie eine einfache silberne Kette, dezente Silberringe, Armbänder und einen kleinen metallischen Creolen-Ohrring hinzu. Eine Zigarette ruht natürlich zwischen meinen Lippen und erzeugt weiche, realistische Rauchschwaden, die in den dunkleren Hintergrund aufsteigen. Der Hintergrund zeigt ein altes Wohngebäude im indischen Stil, mit einem großen dunklen gewölbten Tor, gealterten Putzwänden, verwitterten architektonischen Details und tiefen Schatten. Das Balkongeländer nimmt den unteren Vordergrund ein und schafft eine starke Tiefe zwischen Kamera und Motiv. Verwenden Sie weiches, warmes, natürliches Tageslicht von der Seite, das mein Gesicht und meine Schultern beleuchtet, während tiefe, kinoreife Schatten um das Tor herum erhalten bleiben. Fügen Sie subtilen atmosphärischen Dunst und realistischen volumetrischen Rauch hinzu. Kamera: vertikales 4:5-Porträt, Augen-/Brusthöhe mit leichtem Low-Angle-Gefühl, 85mm Porträtobjektiv, f/2–f/2.8, geringe Schärfentiefe, scharfer Fokus auf mein Gesicht und den Oberkörper, weich unscharfer Hintergrund. Visueller Stil: ultra-fotorealistisch, kinoreife Editorial-Fotografie, natürliche Hauttöne, realistische Stoff- und Metalltexturen, detaillierter Bart und Haare, physikalisch korrekte Beleuchtung, subtiles Filmkorn, reicher Tonwertumfang, gedämpfte warme Farben, dramatische, aber natürliche Schatten, Premium-DSLR-/Mittelformatfotografie, 8K-Detail. Negative prompt: different person, altered identity, face distortion, excessive beautification, plastic skin, CGI, cartoon, artificial muscles, unrealistic anatomy, deformed hands, extra fingers, warped jewelry, unnatural smoke, oversaturated colors, excessive HDR, blurry face, low detail, watermark, text, logo.

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