Transformación de personaje con efecto Glitch

Use la Imagen 1 como el plano maestro autoritario — siga su progresión exacta de ritmos, estructura de encuadre y ritmo emocional. **NO renderice la hoja del guion gráfico en sí: ignore sus bordes, marcos de panel, etiquetas de texto, etiquetas de duración, encabezados, muestras y cualquier cromo.** Cree un video cinematográfico de 11 segundos, 16:9, estilo familiar, estilo Lego. Estilo final: minifiguras LEGO, estética de animación stop-motion, iluminación cinematográfica de alto contraste, luz volumétrica desde la ventana izquierda, texturas de plástico brillante, caras expresivas de minifiguras, aspecto animado en 3D. Premisa de la historia: Jules Winnfield interroga agresivamente a Brett en un apartamento desordenado. Hard continuity rules: Brett permanece sentado en su silla blanca; Jules de pie domina el encuadre; la mesa de madera circular permanece volcada de costado; Vincent al fondo de pie fumando de brazos cruzados. [0s - 1.8s] SHOT 1 — WS a la altura de los ojos. Jules (personaje de Lego con traje negro) está de espaldas a la cámara, interrogando a Brett (personaje de Lego con camisa de mezclilla azul) que está sentado rígidamente en una silla blanca. Marvin está de pie al fondo. [1.8s - 3.0s] SHOT 2 — MCU ángulo alto. Brett mira a Jules aterrorizado. Vincent es visible en la cocina de fondo fumando. [3s - 5.5s] SHOT 3 — MCU ángulo bajo. Jules habla con furia controlada, mirando a Brett y gesticulando severamente con su mano derecha. [5.5s - 7.2s] SHOT 4 — MCU ángulo alto. Brett levanta las manos tímidamente en defensa, temblando de pánico. Vincent sigue fumando al fondo. [7.2s - 10s] SHOT 5 — CU ángulo bajo. Jules se inclina violentamente hacia adelante, gritándole directamente a Brett con una expresión feroz y ojos muy abiertos. [10s - 10.5s] SHOT 6 — MCU ángulo alto. Brett asiente frenéticamente, cerrando los ojos con fuerza por el terror. [10.5s - 11.2s] SHOT 7 — MCU ángulo bajo. Jules se endereza ligeramente, mirando hacia abajo con fría implacabilidad. Audio: Este clip es silencioso. Todo el sonido y la música se añadirán en la postproducción.

SEEDANCE 2.0 | 14 segundos | image-to-video | película de aventuras de espadachines de época de los años 70 | duelo de acrobacias prácticas | native audio Usa @ image1 como el primer fotograma exacto, referencia de composición, referencia de vestuario, referencia de iluminación y referencia de atmósfera. Comienza en la misma cubierta de barco pirata al atardecer: tablones de madera desgastados, aparejos, cuerdas, velas de lona, horizonte oceánico, luz cálida de atardecer dorado, neblina marina, suave grano de película de 35 mm, enfoque óptico vintage imperfecto. Conserva la mirada feroz de la espadachina adulta rubia, el cabello al viento, la blusa crema, el chaleco oscuro, la faja en la cintura, el cinturón, los pantalones oscuros ajustados y el estoque extendido hacia el capitán pirata enmascarado. Conserva la silueta oscura del capitán pirata, el sombrero tricornio negro, el abrigo oscuro, el rostro enmascarado, la mano enguantada y el estoque ornamentado. ESTILO: Aventura pirata teatral seria de época, estilo anamórfico de 35 mm de finales de los 70 / principios de los 80, set de barco práctico, actores reales, espadas reales, viento real, coreografía de acrobacias real. Contraluz cálida al atardecer, ligera halación, neblina marina natural, textura de película granulada, movimiento físico fundamentado. Sin objetos modernos, sin brillo de fantasía digital, sin movimiento de superhéroes, sin estelas de espada CGI, sin aspecto brillante de IA. CÁMARA: Un lento empuje continuo desde el fotograma inicial con un sutil desplazamiento de cámara de época en mano. Mantén el duelo legible y con peso. No cortes. No gires la cámara salvajemente. CRONOLOGÍA DE LA ACCIÓN: 0–2s: Mantén el fotograma inicial exacto. La espadachina mantiene su estoque apuntado al capitán pirata. Las velas ondean con el viento, las cuerdas crujen, las olas del océano golpean el casco. Sus ojos permanecen fijos en él. 2–4s: El capitán pirata levanta lentamente su espada en una postura defensiva. La espadachina dice, tranquila y peligrosa: "Baja tu bandera". Él responde con un gruñido bajo con acento francés: "Ven a tomarla". 4–7s: Primer golpe de acrobacia. Chocan las espadas tres veces: parada alta, contraataque bajo, fuerte unión de acero. Ella avanza con un juego de pies controlado mientras él retrocede medio paso. Los golpes son agudos, metálicos y prácticos, sin chispas exageradas. 7–10s: Segundo golpe de acrobacia. Él se lanza. Ella se agacha bajo la espada, gira junto a un rollo de cuerda, patea la cuerda sobre su bota y usa el balanceo del barco para volver su impulso contra él. El movimiento es atlético pero realista, como un combate escénico entrenado en una cubierta real. 10–12s: Tercer golpe de acrobacia. Él tropieza pero se recupera, cortando a través del encuadre. Ella atrapa su espada en una unión apretada, lo empuja hacia atrás hacia la barandilla y gira su muñeca con una técnica de esgrima precisa. 12–14s: Final heroico. Ella lo desarma limpiamente; su estoque cae ruidosamente sobre la cubierta de madera. Ella mantiene su punta firme en su pecho, el viento sopla su cabello, el atardecer detrás de ella, y dice con una sly media sonrisa: "Ese océano no le pertenece a nadie." MÚSICA: Partitura orquestal pirata de época de alta energía: metales audaces, timbales rodantes, cuerdas urgentes, tensión de violonchelo baja, ritmo de pífano y tambor. La música sube con cada choque de espadas y se hincha al desarme. DISEÑO DE SONIDO: Impactos de espada claros, botas raspando tablones mojados, cuerdas crujiendo, velas ondeando, olas oceánicas, gaviotas distantes, gemidos de barco de madera. El diálogo debe ser claro y audible por encima de la partitura. RESTRICCIONES: Sin subtítulos, sin leyendas, sin logotipos, sin marcas de agua, sin transformación facial, sin personajes duplicados, sin espadas rotas, sin manos gomosas, sin espadas deformadas, sin zoom de cámara aleatorio, sin montaje caótico. Mantén la escena cinematográfica, fundamentada, romántica, peligrosa y vintage.

Usa la imagen como el plano autorizado del storyboard aprobado por el director para la secuencia. Trata cada panel del storyboard como un disparo consecutivo dentro de una única secuencia cinematográfica. Sigue el orden de los paneles exactamente y no inventes cobertura alternativa. No renderices la hoja del storyboard en sí. Conserva la ubicación de la cámara, el encuadre, la intención del lente, la escala del disparo, la puesta en escena del gallo, la geografía de la granja, la progresión del cielo, la coreografía de la acción, la continuidad y la escalada emocional mostradas en el storyboard. El storyboard es la fuente principal de verdad para la narración visual. Recrea la secuencia filmada implícita en los paneles en lugar de la obra de arte física del storyboard. REFERENCE PRIORITY: controls C1 rooster identity, farm setting, dawn-to-sunrise transformation, mythic scale, emotional escalation, dry-comic tone, and panel purity. TITLE: EL GALLO QUE INICIÓ EL SOL FORMAT: Corto de fantasía mítica de corral cinematográfica de 15 segundos. Un ritual continuo al amanecer. Sin diálogo. C1 CHARACTER: C1 es un gallo de granja orgulloso con ricas plumas en capas, un pecho fuerte, ojos agudos, una cresta roja vívida, una silueta poderosa y una creencia real en sí mismo. Mantén la misma identidad del gallo en todo momento. Nunca debe parecer tonto, torpe o estúpido. Debe parecer concentrado, digno, reverente y absolutamente convencido de que su canto matutino convoca personalmente al sol. ENVIRONMENT: Una granja y un valle dormidos antes del amanecer. Techo del granero, cercas, campos, montañas distantes, niebla baja, cielo azul profundo antes del amanecer, nubes dramáticas, luego un amanecer dorado inundando el paisaje. El mundo comienza en silencio y oscuridad, luego se transforma en una radiante luz matutina. Termina en una vida de granja diurna ordinaria pero hermosa. EMOTIONAL GUIDANCE: Valence: sacred stillness → awakening purpose → ritual focus → cosmic release → golden revelation → confident return to ordinary duty. Arousal: near-silent calm, gradual build, held breath, powerful crow, huge celestial ignition, expanding warmth, relaxed pride. La comedia debe mantenerse seca y digna. La película trata la creencia del gallo con total seriedad. La audiencia debería sonreír ante lo absurdo, pero el corto casi debería convencernos de que tiene razón. VISUAL STYLE: Fantasía cinematográfica mítica / amanecer épico de corral. Energía de ritual de amanecer antiguo. Cielos enormes, formaciones de nubes dramáticas, encuadre heroico lento, luz dorada sagrada, paisajes majestuosos, niebla atmosférica, polvo suave, brillo cálido de lente. El gallo es diminuto en la realidad, pero la cámara lo trata como un dios-rey. Realismo cinematográfico de alta gama o mito fotorealista estilizado, con claridad emocional y narración visual limpia. Sin payasadas. Sin caras de parodia. El amanecer debe sentirse enorme, sagrado y que cambia el mundo. AUDIO: Sin diálogo. Comienza con un silencio total antes del amanecer, un ligero ambiente nocturno, insectos distantes, viento débil, quietud de la granja dormida. Agrega un sutil susurro de plumas, garras en la madera, pequeños alientos y un creciente silencio atmosférico durante el ascenso. Al inhalar, casi todo el sonido desaparece. El canto debe ser potente, singular y mítico. Sigue con una enorme liberación que rompe el cielo: aire rodante, ruptura de nubes, oleada radiante, pájaros revoloteando, niebla que se disipa, animales de granja despertando, la vida matutina regresando. Termina con un suave ambiente de granja, pasos suaves y un ritmo de pavoneo seguro. La música, si se usa, debe ser mínima y reverente al principio, aumentando a una liberación mítica del amanecer, luego asentándose en una cálida satisfacción rústica. PANEL BEATS: P01: World asleep; wide. Before dawn. Silent sleeping farm and valley under a dark blue sky. Everything is still. P02: Eye opens; tight. C1’s eye opens with sudden purpose. The awakening feels important, like a prophecy beginning. P03: Purpose walk; low medium. C1 steps forward with total ritual seriousness. This is not random movement. He has a job to do. P04: Sacred ascent; climb shot. C1 climbs toward the highest point on the barn roof as if ascending a holy summit. P05: Highest point; wide silhouette. C1 reaches the peak and stands against the vast pre-dawn sky. Reverent pause. The world seems to wait for him. P06: Horizon stare; hero close. C1 studies the horizon with calm authority, preparing for the act that will begin the day. P07: Chest rises; medium close. His chest expands with solemn resolve. He gathers himself like a king before ceremony. P08: Silent inhale; macro detail. Hold the inhale. Feather detail, beak, breath, absolute tension. Do not rush this moment. P09: The crow; heroic medium. C1 unleashes one huge crow. This is the central sacred action. P10: Heaven cracks; sky wide. The heavens split open. Clouds rupture dramatically as if his crow triggered the sky itself. P11: Sun ignites; horizon wide. The sun bursts through with enormous golden force. This must feel massive and sacred. P12: Mist turns gold; field wide. Golden light floods the land. Mist glows. The world visibly changes under the new day. P13: World awakens; aerial wide. The valley and farmland come alive in warm dawn revelation. Morning spreads outward. P14: Farm stirs; yard wide. The farm begins to wake naturally: subtle movement, soft activity, ordinary life returning. P15: Ordinary witnesses; medium. Hens and farm animals observe as humble witnesses to what feels, to C1, like a daily miracle. P16: Back to earth; descending beat. The scale relaxes. C1 comes back down from the roof into the ordinary farm world. P17: Royal strut; low medium. C1 struts proudly across the yard with absolute confidence, like a ruler who has completed his sacred duty. P18: Another day’s work; wide. Bright morning farm. C1 returns to routine as if summoning the sun is simply part of the job. KEY INSTRUCTIONS: Keep the first half feeling like the whole world is waiting for C1. Protect the silence before the crow. Do not rush the inhale/crow moment. Make the sunrise feel enormous, sacred, and convincing. Keep the rooster proud, royal, and dignified throughout. The comedy must come only from the seriousness applied to an ordinary rooster ritual. Do not make the short slapstick. Do not make C1 clumsy or silly. Do not make the sunrise small. Keep the ending grounded in ordinary farm life, with the final joke being that this miracle is, to him, simply another day’s work. Do not show panel boxes, labels, lens notes, arrows, beat tracks, captions, or storyboard graphics.

characters : Hana @image_2 and yuki @image_1 [MATCH CUT OPEN — 0:15–0:17] EXACT SAME FRAME as @image_3: la tarjeta sola en la banca, mismo ángulo, misma luz, el viento en una esquina. Mantener durante 1 segundo. Luego — desde la izquierda del encuadre — la mano de Hana entra lentamente. Dedos curtidos. Una manga de cárdigan lavanda. La mano llega a la tarjeta. Se detiene encima. No la recoge todavía. Esta pausa lo es todo. [HANA ARRIVES — 0:17–0:21] La cámara se aleja para revelar a Hana por completo — se ha sentado en la banca con su lentitud cuidadosa y practicada. Su bolso de cuero gastado descansa en sus rodillas. Ahora mira la tarjeta en su regazo, acabándola de recoger. Todavía no la ha abierto. Le da la vuelta una vez en sus manos — examinando el dibujo infantil de crayones en la parte de atrás: un pequeño sol, una figura de palo en una banca. Su expresión: confundida, tranquila, inmóvil. ¿Quién dejó esto? Estilo anime. Paleta Ghibli. La misma luz ámbar cálida que Clip 1 — estamos en el mismo momento, continuo. [EMOTIONAL PEAK — 0:21–0:27] Hana abre la tarjeta. La lee. Primer plano de su cara — no vemos las palabras. Solo necesitamos su cara. Su expresión cambia gradual y suavemente — de la quietud silenciosa a una calidez suave, como la luz de la mañana que llena lentamente una habitación. Sus ojos se vuelven brillantes y tranquilos. Las comisuras de sus labios se elevan — una pequeña y genuina sonrisa, del tipo que proviene de una profunda sorpresa y gratitud. Sus labios se entreabren ligeramente. Exhala lentamente. Cierra la tarjeta con gran cuidado. Ambas manos la presionan contra su pecho, sosteniéndola allí. Cierra los ojos suavemente. La cabeza se inclina ligeramente hacia el cielo. Una única hoja de ginkgo dorada flota frente a su cara. Las cuerdas de koto suben suavemente — lento, cálido, tierno. [FINAL BEAT — 0:27–0:30] Corte a: detrás del árbol de ginkgo, a 20 pies de distancia. Yuki se asoma alrededor de la corteza — un ojo brillante, una zapatilla rosa visible. Está viendo a Hana sostener la tarjeta contra su pecho. Y luego — Yuki sonríe. La sonrisa más amplia y pura. La sonrisa de un niño que acaba de darle a alguien el regalo más grande sin gastar nada. La cámara se detiene en su ojo — brillante, cálido, arrugado de alegría. Se desvanece lentamente a un blanco crema cálido. El koto mantiene su nota final. END CLIP 2. [CAMERA SPECIFICATIONS — CLIP 2] Aspect ratio: 16:9 Duration: 15 seconds Movement: Static match cut open (0:15–0:17). Pull back to reveal Hana (0:17–0:19) at 0.5 ft/s. Rack focus from hands to face (0:20–0:21). Static close-up on face (0:21–0:26). Hard cut to Yuki behind tree (0:27). Static hold on eye. Fade to cream (0:29–0:30). Depth of field: Shallow f/1.8. Soft bokeh behind Hana. Yuki final shot: deep focus — we see her clearly. [LIGHTING — CLIP 2] Continuous from Clip 1 — same golden 3200K afternoon light. As Hana reads the card: light warms further, almost golden- honey. As if the sun itself leans in. Yuki final shot: warm backlighting through ginkgo leaves, rim light in her hair, face lit by the warmth of what she has done. [AUDIO — CLIP 2] 0:15–0:17: Wind. One koto note continuing from Clip 1. 0:17–0:21: Ambient park sounds very soft. Paper turning once. 0:21–0:26: Koto melody enters — slow, three notes, tender and warm. Rises very gently. 0:27–0:29: Koto swells to its warmest note. Holds. 0:29–0:30: Fade to silence. Wind. One last leaf.

Genera una secuencia cinematográfica de exhibición de fantasía celestial de chica mágica de 15 segundos utilizando la imagen de referencia del guion gráfico proporcionada, Image 2. Mantén una consistencia estricta de Lunaria Stellaire Image 1 a lo largo de todas las tomas: cabello plateado de dos coletas, ojos azules brillantes, atuendo inspirado en marinero celestial, broche de cristal de estrella, varita de luna y estrella, lazos ondeantes, aura mágica elegante. La secuencia debe sentirse como la apertura de una película de fantasía anime de alto presupuesto con ritmo cinematográfico, movimiento elegante, poderes celestiales, elegancia emocional, efectos de energía mágica y efectos visuales cósmicos inmersivos. LÍNEA DE TIEMPO Y TOMAS 0s–1s — PANEL 1 Toma extremadamente amplia de establecimiento de un cielo nocturno cósmico lleno de constelaciones brillantes, ruinas flotantes, polvo de estrellas a la deriva y nubes iluminadas por la luna. 1s–2s — PANEL 2 Revelación cinematográfica de ángulo bajo de Lunaria descendiendo lentamente de un portal de luz lunar radiante con cabello y lazos ondeantes. 2s–3s — PANEL 3 Primer plano cinematográfico de Lunaria abriendo sus ojos azules brillantes mientras partículas mágicas se encienden alrededor de su rostro. 3s–4s — PANEL 4 Movimiento dinámico de cámara lateral siguiendo el cabello plateado de dos coletas y los lazos ondeando dramáticamente en el viento celestial. 4s–5s — PANEL 5 Primer plano cinematográfico macro de un broche de cristal de estrella brillante pulsando con energía cósmica y destellos mágicos. 5s–6s — PANEL 6 Toma media de Lunaria invocando una varita de luna y estrella de partículas celestiales flotantes con un elegante movimiento de mano. 6s–7.5s — PANEL 7 Toma cinematográfica amplia mientras círculos mágicos de estrellas brillantes se forman bajo sus pies mientras un aura celestial se expande hacia afuera. 7.5s–9s — PANEL 8 Toma de combate dinámica de Lunaria lanzando ondas de energía en forma de media luna por el cielo con estelas de movimiento mágicas. 9s–10.5s — PANEL 9 Toma orbital cinematográfica cenital mientras gigantes símbolos de constelaciones brillantes giran alrededor de su cuerpo levitando. 10.5s–12s — PANEL 10 Toma de levitación heroica en el aire rodeada de anillos celestiales giratorios, estrellas a la deriva y lazos cósmicos ondeantes. 12s–13.5s — PANEL 11 Toma cinematográfica frontal épica de Lunaria cargando un ataque de rayo cósmico masivo desde su varita de luna y estrella. 13.5s–15s — PANEL 12 Revelación final tipo diosa: Lunaria flotando ante una gigantesca luna brillante mientras las galaxias giran detrás de ella, desvanecimiento mágico cinematográfico a blanco. NOTAS DE ESTILO CINEMATOGRÁFICO cinematografía de anime de chica mágica de alto presupuesto, atmósfera de fantasía celestial, animación elegante, simulación de cabello que fluye, efectos mágicos elegantes, partículas cósmicas brillantes, calidad de película de anime, iluminación celestial inmersiva, floración cinematográfica, efectos visuales pulidos, movimiento dinámico de cámara, tono de fantasía emocional. NEGATIVE PROMPT bajos fps, animación rígida, cara inconsistente, anatomía deficiente, efectos mágicos borrosos, iluminación plana, renderizado de anime de baja calidad, colores sobresaturados, cámara temblorosa, transiciones débiles, estética de ciencia ficción, atmósfera de terror oscuro, extremidades duplicadas

Usa @[storyboard ref] como el plano de storyboard aprobado por el director. Trata cada panel como un golpe de toma consecutivo en una ilusión de toma larga y fluida con cortes ocultos. Sigue el orden de los paneles exactamente. No renderices la hoja de storyboard. Conserva el encuadre, la puesta en escena, la dirección de la pantalla, la geografía de la ciudad, los accesorios, la coreografía, la continuidad y la escalada. No hagas una toma única estricta. Usa transiciones ocultas motivadas: paso de lente de lava, oclusión corporal, desenfoque de movimiento ascendente, estallido de vapor, barrido de escombros, oclusión de antebrazo, barrido de puño y polvo de pared. Los personajes nunca se deslizan; el movimiento es juego de pies, pivotes, pasos, saltos, agarres, impactos, pasos de sombra y recuperaciones. Conserva la dirección de la pantalla: Borg presiona desde la izquierda de la pantalla hacia la derecha; Ash usa las sombras del suelo para reposicionarse sin invertir el eje. Usa @[char ref] como ASH y @[char 2 ref] como referencias de BORG. AMBIENTE: Calle de ciudad diurna, brillante y colorida: taxi amarillo, parada de autobús azul, escaparate de vidrio, toldos rojos, cruce de peatones blanco, sombras duras en el suelo, fachada de edificio. GUÍA EMOCIONAL: Valencia: intensa rivalidad. Excitación: tranquila amenaza de lava -> arrebato repentino -> inversión de sombra -> golpe en el aire -> contraataque de lava -> impacto fallido en el suelo -> pelea a puñetazos cercana -> golpe contra la pared -> contraataque de lava sin resolver. AUDIO: Sin música. Usa ambiente de ciudad, silbido de lava, vapor, golpes de hormigón, aterrizajes pesados, impacto en la pared, respiración, escombros y bromas ingeniosas de lucha; sin subtítulos. RITMOS DE LOS PANELES: P01: Primer plano macro de Ash quieto; la lava se filtra de sus dedos y se agrupa en cuchillas cortas. P02: Amplio: Borg se lanza directamente hacia Ash; Ash se hunde en la sombra del suelo justo antes del contacto. P03: Revelación baja trasera: Ash aparece detrás de Borg en la misma línea de ataque y atrapa ambas piernas con ganchos de lava y un agarre fuerte. P04: Seguimiento vertical: Borg usa el agarre de la pierna de Ash como palanca, salta de todos modos, arrastra a Ash hacia arriba y lo golpea en el aire. P05: Ash se tuerce a través del lanzamiento y dispara látigos de lava; Borg se bloquea con ambos brazos, el vapor sube solo de la lava de Ash, luego el bloqueo crea una breve pausa suspendida. Borg: "Lindo. ¿Tus manos vienen con una etiqueta de advertencia?" Ash: "Solo para las personas que pueden leer". P06: La cámara sigue el salto alto de Borg hacia el último punto de escape de sombra de Ash; Ash se teletransporta por la sombra a un lado, y Borg rompe esa sombra del suelo para negar su reutilización. P07: Ash reaparece y ataca con cuchillas de lava; Borg bloquea con un brazo y sigue avanzando. P08: Órbita cercana: intercambian puñetazos rápidos, paradas, golpes de hombro y contraataques con cuchillas de lava. Borg: "¿Ya terminaste de presumir?" Ash: "Estaba calentando. Arruinaste la metáfora". P09: Borg asesta un puñetazo fuerte, enviando a Ash hacia atrás contra la fachada de un edificio; Ash golpea fuerte pero apoya una mano en la pared agrietada. P10: Amplio: Borg carga contra la pared dañada; Ash cae de la pared a una postura plantada y dispara dos chorros de lava desde ambas manos hacia él, terminando a mitad del contraataque.

Una hermosa joven con una camiseta de fútbol verde y blanca está sentada en un estadio lleno, bebiendo casualmente de una elegante lata de bebida energética VOLT. De repente, se marca un gol: estalla en una celebración eufórica, saltando, con los brazos abiertos, gritando de pura alegría, aún sosteniendo la lata de VOLT en alto. Un líquido azul eléctrico salpica dramáticamente alrededor de la lata a cámara lenta. Confeti dorado cae desde arriba. La cámara comienza con una toma amplia del estadio, se acerca a su rostro en medio de la celebración, luego retrocede para revelar la lata de VOLT brillando con rastros de energía azul eléctrico y chispas. El texto en negrita "FEEL THE VOLT" parpadea en la pantalla al final. Sonido: ruido ambiental del estadio aumentando → la multitud estalla en un rugido masivo en el momento del gol → un golpe de bajo eléctrico cuando se revela la lata de VOLT → el aplauso de la multitud se desvanece. Calidad cinematográfica, momentos a cámara lenta mezclados con tiempo real, 9:16 vertical format, 15 seconds.

Parte 1 (0-15s): "Una pequeña princesa chibi con un vestido rosa brillante se para con los brazos fuertemente cruzados, haciendo pucheros. Una sola lágrima gorda rueda por su mejilla mientras moquea y gira bruscamente la cabeza, sus rizos rubios rebotando. Su corona enjoyada de gran tamaño se tambalea y se inclina hacia adelante. Ella patea un zapato brillante, haciendo que su falda con volantes se infle y brille. La cámara se acerca lentamente a su cara, luego orbita suavemente a su alrededor. Luz de estudio suave, fondo blanco, animación 3D cinematográfica, ambiente juguetón." Parte 2 (15-30s, Extend video @video1): "La princesa chibi haciendo pucheros todavía está con los brazos cruzados, moqueando. De repente, una pequeña mariposa rosa revolotea y se posa suavemente en la punta de su nariz. Sus enormes ojos llorosos se entrecruzan al mirarla, su ceño fruncido tiembla. Intenta seguir enojada, sus labios tiemblan, pero una risita reacia se escapa y sus mejillas se sonrojan más. La mariposa se eleva, arremolinando destellos rosas a su alrededor. Su corona se inclina hacia atrás por sí sola. La cámara se arquea lentamente a su alrededor, brillo suave, animación 3D de ensueño, fondo blanco."