Portrait de mode éthéré

@image1: la même jeune femme que sur la photo de référence, visage ovale, peau bronzée-claire, yeux marron, lèvres pleines, longs cheveux châtain clair raides à ondulés avec un balayage caramel-blond doux, raie au milieu, quelques mèches volantes soulevées par la brise marine. Le visage et les cheveux correspondent à 100% à la référence. SELFIE: un vrai selfie iPhone pris avec la caméra frontale, son bras droit étendu vers l'objectif et visiblement coupé sur le bord inférieur gauche du cadre, téléphone tenu légèrement au-dessus du niveau des yeux et incliné de quelques degrés, visage dans le tiers supérieur-central, légère perspective grand-angle naturelle de la caméra frontale, tête légèrement inclinée sur le côté, menton un peu baissé, demi-sourire doux à lèvres fermées, yeux regardant droit dans l'objectif, décontractée et sans effort comme si elle l'avait pris en deux secondes entre deux arrêts. OUTFIT: une robe chemise boutonnée en lin jaune beurre à manches courtes retroussées, le bouton du haut ouvert sur un col modeste, lin naturel légèrement froissé, une fine ceinture en cuir marron clair à la taille, de grandes lunettes de soleil œil-de-chat en écaille de tortue poussées sur sa tête retenant ses cheveux, de petites créoles dorées épaisses, une délicate chaîne en or avec un minuscule pendentif en forme de pièce, la sangle tressée d'un sac cabas posée sur son épaule. BACKGROUND: une étroite ruelle ensoleillée à flanc de colline dans un village côtier méditerranéen, murs blanchis à la chaux et plâtrés couleur citron pâle, une porte en bois verte à la peinture écaillée, un citronnier lourd de citrons jaune vif penchant au-dessus d'un mur en pierre, des pots de géraniums roses en terre cuite sur les marches, et un filet de mer turquoise scintillante et de toits pastel très bas entre les maisons, légèrement flou avec un flou d'arrière-plan naturel de caméra de téléphone. LIGHT: soleil chaud et doré de fin d'après-midi venant du côté, température de couleur autour de 3800K, lueur chaude sur une joue et l'arête de son nez, douces ombres tachetées de feuilles de citronnier sur son épaule et sa clavicule, doux rebond chaud des murs pâles remplissant le côté ombragé de son visage, reflets légèrement surexposés sur les murs et le ciel comme une vraie exposition de téléphone. REALISM: photo de téléphone non retouchée, texture de peau et pores visibles, légères taches de rousseur sur le nez, rougeur naturelle due au soleil sur les joues, une légère brillance sur le front, des cheveux rebelles individuels attrapant le soleil, véritable tissage et plis du lin, légère douceur de la caméra frontale sur les bords, léger bruit dans les ombres, couleurs fidèles à la réalité, 4:5 vertical. Entièrement vêtue, couverture modeste partout, pas de maillot de bain, pas de ventre exposé. Avoid: changer son visage ou ses cheveux, éclairage de studio, peau lisse effet filtre de beauté, symétrie parfaite, les deux mains visibles tenant le téléphone, un téléphone visible dans le cadre, logos de marques, texte, personnes supplémentaires.

TÉLÉCHARGEZ UNE IMAGE DE RÉFÉRENCE AVANT DE GÉNÉRER. MAIN PROMPT Créez un portrait éditorial premium en collage de pierres précieuses en utilisant l'image téléchargée comme seule référence d'identité. Couvrez le visage visible avec des détails de pierres précieuses et de strass Y2K appliqués à la main de manière aléatoire tout en gardant l'image photoréaliste et immédiatement reconnaissable. FORMAT LOCK Composition verticale 3:4. Préservez le sujet original, la pose, le cadrage, l'arrière-plan et la composition générale de l'éditorial de mode. STYLE TRANSFER Transformez le portrait en un éditorial de mode de pierres précieuses inspiré des années 2000 tout en préservant la photographie et l'identité originales. Les gemmes doivent avoir l'air physiquement appliquées et photographiées, et non illustrées numériquement. DETAIL & COLOR Utilisez de minuscules et petites gemmes acryliques brillantes, des strass et des mini-breloques en plastique avec des finitions translucides, ressemblant à des bonbons. Mélangez des étoiles, des cœurs, des fleurs, des lunes, des diamants, des cristaux, des cercles, des rectangles, des nuages et des formes facettées. Palette Y2K aléatoire : rose bébé, rose vif, rouge cerise, orange, jaune citron, aqua, lavande, cristal clair et argent. Variez la taille, la forme, la couleur, l'espacement et l'orientation. Incluez des gemmes transparentes et semi-transparentes avec des reflets réalistes, des reflets, une épaisseur d'adhésif et des ombres subtiles. COMPOSITION LOCK Préservez l'identité faciale exacte, la structure faciale, la coiffure, le teint, les vêtements, la pose et l'arrière-plan. Gardez les deux yeux et les lèvres complètement visibles. Dispersez les gemmes naturellement sur le front, les joues, le nez et la mâchoire avec une densité inégale : certaines zones sont clairsemées, d'autres sont fortement décorées. Pas de symétrie, de grille ou de motif répétitif. Si un téléphone est visible, décorez sa coque avec des gemmes assorties ; si aucun téléphone n'est visible, n'en ajoutez pas. STYLE Photographie éditoriale de mode premium, portrait artistique en techniques mixtes, esthétique de gemmes de collection Y2K, atmosphère nostalgique des années 90/2000, éclairage de beauté directionnel doux, contraste cinématographique subtil, grain de film analogique, réalisme tactile des gemmes physiques, esthétique de magazine raffinée. NEGATIVE PROMPT Altered identity, beautified facial features, changed clothing, changed background, covered eyes, covered lips, symmetrical gem pattern, repetitive gems, grid arrangement, identical gem sizes, flat graphics, digital gemstones, vector art, CGI look, cartoon, anime, blurry texture, excessive desaturation, text, logos, watermark, low quality.

style artistique pictural

PARAMÈTRES DE L'INVITE City: Londres Travel Card: London Day Travelcard Hero Landmark: Big Ben et Palais de Westminster Main Vehicle: Bus à impériale rouge classique de Londres Doodle Elements: London Eye, Changing of the Guard, Tower Bridge, horizon de Southbank Accent Color: rouge de Londres INVITE PRINCIPALE Créez un diorama miniature d'affiche de voyage photoréaliste de qualité supérieure pour {{City}}, présenté comme une scène pop-up 3D physique sur un fond en papier crème/blanc cassé chaud. VERROUILLAGE DU FORMAT Composition verticale 3:4. Mise en page épurée d'affiche de voyage éditoriale. Espace négatif équilibré. Gardez la composition élégante et épurée. PREMIER PLAN Une main humaine réaliste tient verticalement une {{Travel Card}} de style vintage sur le côté gauche. Préservez l'anatomie réaliste de la main, la texture de la peau, les doigts, l'épaisseur du papier, le grain subtil et la typographie crédible de la carte. VILLE MINIATURE Derrière et émergeant partiellement de la carte, construisez une scène miniature détaillée de {{City}} présentant {{Hero Landmark}} comme point focal architectural principal. Incluez un {{Main Vehicle}} sur une rue miniature réaliste, de minuscules piétons, cyclistes, panneaux de signalisation, trottoirs et de petits détails urbains. Faites en sorte que toute la scène s'étende physiquement depuis la carte comme un diorama pop-up artisanal avec des surfaces superposées, une profondeur réaliste, des ombres de contact et une perspective naturelle. ILLUSTRATIONS DE VOYAGE Entourez le diorama central de délicates illustrations de voyage dessinées à la main en noir et gris : {{Doodle Elements}}. Ajoutez de subtiles notes de voyage manuscrites et de fines esquisses architecturales tout en gardant la zone environnante minimale et raffinée. STYLE ET MATÉRIAUX Architecture miniature photoréaliste. Construction physique en papier découpé et pop-up. Esthétique chaleureuse de magazine de voyage éditorial. Grain de papier vintage. Subtiles imperfections d'encre. Textures de papier tactiles. Composition de scrapbooking raffinée. Matériaux et surfaces miniatures réalistes. ÉCLAIRAGE Éclairage de studio doux et naturel. Éclairage cinématographique chaud. Ombres douces. Profondeur et reflets réalistes. Faible profondeur de champ sur les bords avec des détails centraux nets. COULEUR Palette neutre chaude sophistiquée avec des accents {{Accent Color}}. Gardez le fond en papier crème dominant et permettez aux détails rouges de Londres d'apporter un contraste visuel. STYLE DE SORTIE Carte postale de voyage premium. Œuvre d'art de voyage éditoriale de luxe. Photographie de produit miniature cinématographique. Main et doigts très réalistes. Diorama en papier de qualité musée. Rendu 8K ultra-détaillé. INVITE NÉGATIVE Évitez l'encombrement, les gribouillis excessifs, les monuments aléatoires, l'architecture incorrecte, l'anatomie irréaliste de la main, les doigts supplémentaires, les doigts déformés, les objets flottants, l'illustration plate, les miniatures d'aspect CGI, les textures plastiques, le texte excessif, la typographie illisible, les éléments dupliqués, les logos, les filigranes, les détails centraux flous ou le rendu de mauvaise qualité.

Huit plans d'un personnage sur une seule page, avec légendes, flèches de caméra et un plan au sol. Le personnage est SUMI, un personnage original conçu en interne par FlyAIgh. Pas une personne réelle. Elle combat trois coursiers casqués dans le couloir d'une voiture-lit. Le prompt demande un en-tête, huit plans avec chacun une légende (objectif, mouvement de caméra, durée, action, dialogue), des flèches de mouvement de caméra, un changement de lumière des lampes chaudes du couloir à la lumière du tunnel jusqu'à une plateforme froide, et un plan de pied avec cinq compartiments, des trajectoires de mouvement pour SUMI et les coursiers C1 à C3, et quatre coins de caméra.

Le prompt décrit l'affiche comme une vue plate et directe de la feuille imprimée : papier non couché blanc cassé chaud, une police néo-grotesque de petite taille, une grille de 4 par 3 avec des gouttières étroites et une marge supérieure plus large que la marge inférieure. Chaque cadre représente le même vieux bâtiment en briques photographié la nuit d'en face à la même distance, une haute fenêtre à guillotine avec un cadre blanc et un rebord en pierre centré dans chacun. Les douze pièces sont listées une par une, d'un homme lisant sous une lampe à une pièce en rénovation avec un escabeau, rien de lisible à l'intérieur d'aucune fenêtre. Les quatre lignes de texte sont le titre, un sous-titre, le lieu et les dates, et Entrée gratuite.

Créez un portrait au crayon graphite noir et blanc ultra-réaliste d'une belle jeune femme, présenté comme un croquis au crayon traditionnel dessiné à la main très détaillé sur du papier texturé blanc cassé. Composition : Portrait vertical, cadrage centré, plan mi-corps. La femme fait directement face à la caméra avec un sourire doux et confiant. Sa tête est positionnée près du centre supérieur du cadre, avec ses épaules et le haut de son torse visibles. Composition élégante, équilibrée et intime. Visage : Traits faciaux féminins délicats, visage symétrique, pommettes légèrement définies, petit nez raffiné, lèvres de forme naturelle avec un sourire subtil, grands yeux expressifs regardant directement le spectateur. Iris très détaillés, cils réalistes, sourcils doux, texture de peau naturelle subtile, fin ombrage au graphite autour des yeux, du nez, des lèvres et des pommettes. Proportions et anatomie faciales réalistes. Finition du visage : Gardez le visage exceptionnellement propre, lisse, raffiné et professionnellement fini tout en préservant l'apparence naturelle du crayon traditionnel. Utilisez des traits de graphite très légers et délicats et des transitions tonales douces sur le front, les joues, le nez, les lèvres, le menton et la mâchoire. Maintenez des reflets blancs nets et évitez un ombrage facial dur, boueux ou trop foncé. La peau doit apparaître naturellement lisse et polie, avec une texture réaliste subtile plutôt que des pores marqués ou des marques de crayon rugueuses. Gardez les contours du visage nets et élégants tout en conservant l'esthétique originale délicate du trait de crayon. Ne lissez pas trop et ne donnez pas au visage un aspect retouché numériquement ; préservez le caractère authentique du graphite dessiné à la main et l'ombrage léger au crayon. Finition du corps et de la peau : Gardez toute la peau visible sur le cou, les épaules, les bras et les mains propre, lisse et raffinée avec un ombrage au graphite très subtil et léger. Préservez l'anatomie naturelle et les proportions réalistes. Utilisez des traits de crayon doux et contrôlés avec des transitions douces entre la lumière et l'ombre. Évitez l'accumulation de graphite, les taches sombres, les textures rugueuses, les traits désordonnés ou l'ombrage excessif. Maintenez des zones de peau lumineuses et nettes et l'apparence délicate d'une œuvre d'art au crayon légèrement rendue. Cheveux : Cheveux longs, épais et foncés dépassant les épaules. Coiffure tressée en couronne élaborée s'enroulant autour du dessus et des côtés de la tête, avec des mèches individuelles complexes. Cheveux longs, lisses/ondulés, tombant naturellement des deux côtés. Traits de graphite détaillés définissant les mèches de cheveux et les tresses individuelles. Frange/mèche pleine et droite tombant sur le front et légèrement sur les sourcils. Pose : Une main est levée naturellement à côté de son visage, l'index touchant délicatement sa joue près du coin de sa bouche. Son autre main tient un grand bouquet de roses contre sa poitrine. Anatomie de la main réaliste, doigts et articulations naturels, ombrage délicat au crayon. Fleurs : Grand bouquet de roses réalistes tenu contre la poitrine, plusieurs roses entièrement ouvertes et bourgeons partiellement ouverts, pétales se chevauchant densément, feuilles et tiges détaillées.

Créez une affiche de style éditorial indépendante pour chaque photo téléchargée. Ne faites pas de collage. Traitez et produisez chaque photo séparément. Utilisez une composition verticale stricte en 3:4, divisée horizontalement en deux sections exactement égales, chacune occupant 50 % de la toile. MOITIÉ SUPÉRIEURE — PHOTOGRAPHIE ORIGINALE Préservez la photo originale. Gardez le sujet principal inchangé tout en conservant sa texture réaliste, son éclairage naturel et son atmosphère colorimétrique d'origine. Appliquez uniquement une correction colorimétrique subtile de qualité éditoriale pour créer l'ambiance raffinée d'un magazine d'art, d'une publication indépendante ou d'une photographie d'exposition. Pour s'adapter à la composition, vous pouvez délicatement étendre le ciel, le sol ou l'arrière-plan environnemental, mais ne pas étirer, déformer ou altérer le sujet principal. MOITIÉ INFÉRIEURE — RÉINTERPRÉTATION EN PAPIER DÉCOUPÉ / ART DU PAPIER EN COUCHES Réinterprétez le sujet, la silhouette, la pose et les relations spatiales les plus reconnaissables de la photo sous forme de composition minimaliste en papier découpé / art du papier en couches. Utilisez un sujet principal comme ancre visuelle. Ne reproduisez pas mécaniquement chaque détail. Au lieu de cela, reconstruisez la silhouette clé, les proportions et la structure par le pliage, la découpe, la superposition et le chevauchement. Transformez seulement quelques éléments environnementaux secondaires en couches de papier de premier plan, de plan moyen et d'arrière-plan. Utilisez le contraste d'échelle, l'espace négatif, l'alignement net et la superposition de l'avant vers l'arrière pour rendre le sujet immédiatement reconnaissable tout en maintenant une composition éditoriale sobre. COULEUR ET MATÉRIAU Extrayez les couleurs les plus distinctives et reconnaissables de la photo originale, puis réduisez-les en une palette d'art du papier limitée et harmonieuse. Utilisez du papier ivoire chaud ou de couleur claire comme base, soutenu par une petite quantité de couleurs d'accent plus fortes, des tons structurels plus foncés, des couleurs de couche de transition douces et des reflets très limités. Le matériau doit ressembler à du papier cartonné mat de haute qualité, avec de subtiles fibres de papier visibles, des bords coupés nets et des ombres de contact douces sous un éclairage naturel diffus. Mettez l'accent sur la qualité tactile de l'art du papier véritable fait à la main. Évitez les effets 3D brillants ressemblant à du plastique, l'esthétique du papier kraft bon marché, les couleurs néon et les dégradés trop saturés ou complexes. SYSTÈME TYPOGRAPHIQUE ÉDITORIAL Ajoutez un système typographique éditorial raffiné. En fonction de l'identité, de l'emplacement, de l'action, du matériau, de l'émotion ou de la signification symbolique du sujet, créez un titre principal court. Ajoutez 2 à 4 groupes de textes de soutien plus petits. Ceux-ci peuvent inclure des noms d'objets, des informations de localisation, des chiffres, des marqueurs de séquence, des nombres de type coordonnées, des mots de direction, des mots de statut, des descriptions de matériaux, des étiquettes de classification ou une très courte phrase poétique. N'utilisez aucune année ou date. Le titre principal doit exprimer l'émotion et l'identité, tandis que le texte plus petit doit ajouter du rythme, de la structure et du raffinement. INTÉGRATION TYPOGRAPHIQUE Intégrez la typographie naturellement dans la composition afin qu'elle interagisse avec les formes en papier découpé. Disposez le texte le long des bords des couches de papier, des contours du sujet, des axes géométriques ou des zones d'espace négatif. Utilisez la composition horizontale ou verticale, le texte pivoté, un espacement généreux des lettres, l'alignement des bords, le placement dans les coins, les mises en page en coupe, la typographie intégrée ou le texte partiellement superposé. Le titre principal peut avoir une subtile qualité de papier découpé ou de papier plié, tandis que le texte de soutien doit rester fin, moderne, sobre et précis. Le résultat final doit être élégant, tactile, équilibré, artistique et distinctement éditorial.