기억할 만한 하루 여행 일지

영양분이 아기의 뇌, 근육 및 장기에 도달하여 건강하게 빛나는 효과를 만듭니다, 다채로운 3D 애니메이션, 9:16.

카메라를 보고 웃는 귀여운 3D 아기, 밝고 깨끗한 배경, 사실적인 피부, 부드러운 시네마틱 조명, 4K, 9:16.

따뜻한 캠핑 밴 안에 편안하게 앉아 있는 젊은 동아시아 여성의 사실적이고 아늑하며 매우 섬세한 사진. 그녀는 부드러운 캐주얼 번 헤어스타일을 하고 있다. 두툼하고 부드러운 꽃무늬 분홍색 퀼트에 싸여 아늑한 분홍색 털 플리스 스웨터를 입고 분홍색 세라믹 머그잔을 두 손으로 잡고 부드럽고 평온한 미소를 지으며 커다란 밴 창밖을 내다보고 있다. 창밖으로는 숨 막히는 어두운 밤하늘에 멀리 떨어진 산 силу엣 위로 선명한 별이 가득한 은하수가 펼쳐져 있다. 밴 내부는 따뜻한 줄 요정 조명, 작은 집 장식, 액자 사진, 귀여운 봉제 인형(흰 토끼와 노란 오리 새끼)이 있는 아늑한 나무 선반으로 가득하다. 따뜻하고 은은한 조명, 영화 같은, 8k 해상도, 사실적, 몽환적인 분위기.

업로드된 내 얼굴을 메인 피사체의 유일한 정체성 참조로 사용하세요. 나의 정확한 얼굴 정체성과 자연스러운 모습(얼굴 구조, 피부 톤, 눈, 눈썹, 코, 입술, 광대뼈, 턱선, 얼굴 비율, 헤어라인, 수염 패턴 및 자연스러운 피부 질감)을 보존하세요. 나를 즉시 알아볼 수 있도록 유지하세요. 내 얼굴 특징을 아름답게 꾸미거나, 변형하거나, 여성화하거나, 남성화하거나, 나이를 더하거나, 어려 보이게 하거나, 변경하지 마세요. 현대 스트리트 패션 및 그래픽 아트 사진에서 영감을 받은 극적인 왼쪽 측면 프로필의 나를 초현실적인 편집 초상화로 만드세요. 포즈: 깨끗한 측면 프로필, 머리를 약간 들어 올리고, 자신감 있고 진지한 표정, 어깨는 카메라 쪽으로 미묘하게 각도를 이룸. 헤어: 자연스러운 질감, 풍성하고 약간 지저분한 현대적인 헤어스타일, 개별 머리카락이 명확하게 보임. 안경: 사실적인 반사광이 있는 매끄러운 어두운 원형 선글라스. 복장: 고급 블랙 데님 재킷, 약간 오버사이즈, 레이어드 구조, 사실적인 스티치, 단추, 솔기 및 직물 질감. 배경: 강렬한 머스터드 옐로우 / 골든 옐로우 단색 배경. 그래픽 효과: 머리와 어깨 뒤에서 유기적으로 솟아나는 폭발적인 검은색 잉크 및 페인트 스플래시 아트워크, 흩뿌려진 검은색 붓놀림, 스플래터, 물방울, 얇고 역동적인 스트로크 및 미묘한 노란색 페인트 악센트. 효과가 그림에 붙여넣어진 것처럼 보이지 않고 통합된 것처럼 느껴지게 하세요. 조명: 영화 같은 스튜디오 조명, 얼굴에 부드러운 지향성 조명, 머리카락과 어깨 주변에 미묘한 림 라이트, 깊지만 자연스러운 그림자. 피부: 초현실적인 모공, 미세한 얼굴 질감, 자연스러운 결점, 사실적인 피부 톤. 구도: 수직 패션 포스터 구도, 피사체가 오른쪽 하단/중앙 영역을 차지하며 왼쪽 및 상단 배경에 충분한 노란색 여백. 스타일: 럭셔리 패션 편집 + 현대 스트리트 아트 + 고급 상업 사진. 카메라: 85mm 인물 렌즈, 얕은 피사계 심도, 매우 선명한 얼굴 디테일, 사실적인 사진 깊이. 색상 팔레트: 머스터드 옐로우, 블랙, 따뜻한 피부 톤, 미묘한 메탈릭 하이라이트. 품질: 사진처럼 사실적인, 영화 같은, 매우 상세한, 고급 잡지 캠페인 미학, 사실적인 재료 및 조명. Aspect ratio: 9:16 vertical.

제가 업로드한 유럽 건축 여행 사진들을 각각 독립적인 고급 단색 건축 에칭 판화 대비 포스터로 만들어 주세요. 여러 장을 이어 붙이지 말고, 각 사진을 개별적으로 출력해 주세요. 전체적으로 3:4 세로 구도를 사용하며, 위아래로 원본 이미지와 재해석된 이미지가 명확하면서도 자연스럽게 대비되도록 합니다. 두 영역은 일반적으로 각각 약 50%를 차지하며, 원본 이미지의 주된 비율에 따라 약간의 조절은 가능하지만, 원본 이미지와의 대비 관계를 없애서는 안 됩니다. 상단 부분은 원본 사진을 고해상도로 보존합니다. 건축물의 정체성, 주된 구조, 실제 재질, 투시 관계, 자연광과 그림자, 환경적 스케일 및 원래의 색감 분위기를 유지하며, 건축 잡지, 독립 출판물 및 전시 사진의 질감을 갖도록 약간의 고급 사진 보정만 수행합니다. 프레임에 맞추기 위해 하늘, 지면 또는 환경 배경을 자연스럽게 확장할 수 있지만, 건축물 주체를 늘리거나, 왜곡하거나, 교체하거나, 임의로 변경해서는 안 됩니다. 하단 부분은 원본 이미지에서 건축물의 가장 식별 가능한 윤곽선, 구조 및 공간 관계를 추출하여 단색 동판 에칭 또는 고전 건축 판화로 재구성합니다. 전체 사진을 직접 선화로 바꾸거나 상단 부분의 구도를 기계적으로 복제하지 마세요. 건축물의 특징에 따라 스케일, 잘라내기 및 위치를 다시 선택해야 합니다. 아치, 첨탑, 돔, 열주 또는 박공을 확대할 수도 있고, 연속된 입면을 가로 리듬으로 압축하여 하단 부분이 편집되고 정제된 독립적인 판화가 되도록 하면서도 원래 건축물을 한눈에 알아볼 수 있게 합니다. 매우 가는 에칭 선, 평행선, 교차선, 점묘법, 점선 및 소량의 드라이포인트 스크래치를 사용하여 석재, 벽돌 벽, 조각, 창살, 금속 지붕 및 공간 그림자를 만듭니다. 근경 구조는 명확하게 표현하고, 어두운 부분은 큰 순수한 검은색이 아닌 선의 밀도를 통해 구축합니다. 원경, 공기, 하늘 및 화면 가장자리는 선과 점묘법을 점차 줄여 종이 속으로 자연스럽게 사라지게 하여 단단한 직사각형 테두리나 완전한 사진 윤곽을 피합니다. 하단 부분은 따뜻한 아이보리, 자연스러운 미색 또는 약간 오래된 종이 배경을 사용하며, 약 35%~55%의 연속적인 종이 흰색을 유지합니다. 주된 피사체는 주로 중앙 하단에 집중하고, 주변에는 숨 쉴 공간을 남겨둡니다. 종이는 절제되고 사실적인 섬유질, 미세한 압흔 및 인쇄판 압력을 가지지만, 더럽고 오래된 크라프트지나 과도하게 빈티지한 필터로 만들지 마세요. 각 작품에는 하나의 잉크 색상과 그 명도 변화만 허용됩니다. 잉크 색상은 원본 이미지의 분위기에 따라 짙은 남색, 프러시안 블루, 푸른 회색, 목탄 잉크 또는 따뜻한 진갈색 중에서 적응적으로 선택하되, 동일한 작품 내에서 여러 가지 색상 잉크를 혼합해서는 안 됩니다. 같은 색상의 선 굵기, 밀도, 겹침 및 잉크 부족 변화를 통해 볼륨, 거리 및 빛을 만듭니다. 사진 속 장소, 건축 유형, 형태 또는 여행의 느낌에 따라 1~3개의 영어 단어로 된 제목을 추출하고, "PLATE NO. 01" 형식의 판화 번호와 5~10개의 영어 단어로 된 관찰 문구를 추가합니다. 텍스트는 판화와 같은 색상의 좁은 대문자 세리프체 또는 옛 지리서 활자를 사용하며, 가독성이 뛰어나고 약간의 잉크 부족과 종이 이빨을 가집니다. 연속된 여백에 배치하여 건축물 주체와 느슨하고 절제된 출판물 레이아웃을 형성합니다. 깨진 문자, 무의미한 장문 또는 주체를 압도하는 넓은 면적의 텍스트는 피해야 합니다. 전반적으로 고전적인 동판 에칭, 유럽 도시 지리, 박물관 건축 판화, 옛 건축 측량 도면 및 현대 고급 편집 디자인을 참고하여 정확하고 조용하며 이성적이고 소장 가치가 있으며 실제 인쇄된 듯한 촉각적인 시각적 분위기를 표현합니다. 단순한 흑백 필터, 연필 스케치, 수채화, 과슈, 만화 잉크 선, CAD 청사진, 순수 벡터 선화, 스크린 인쇄 망점, 다색 인쇄, 사진의 단단한 테두리, 여백 없는 전체 면, 단단한 직사각형 일러스트 프레임, 3D 렌더링... --ar 3:4 --sref 2334179472 --stylize 1000 --v 8.1 --profile qs_0.5

업로드하는 각 여행 사진을 개별적인 "미니멀리스트 잉크 선 풍경 스케치" 대비 포스터로 만들어 주세요. 여러 장의 사진을 붙이지 않고 각 사진을 개별적으로 출력합니다. 전체적으로 3:4 세로 구도를 사용하며, "상단 원본 사진, 하단 스타일 변환 그림"의 시각적 대비를 명확하게 유지합니다. 상단과 하단 영역은 원본 이미지 내용에 따라 자연스럽게 비율을 조절할 수 있으며, 기계적으로 균등하게 나누지 않아도 됩니다. 하지만 두 부분은 경계가 명확하고 읽기 쉬운 관계를 가지며, 하나의 완성된 편집 디자인 작품을 구성해야 합니다. 상단 부분은 원본 사진을 고해상도로 유지합니다. 장소, 피사체, 건축 구조, 인물 자세, 자연광, 공간감, 기존 색상 분위기를 그대로 유지하고, 장면을 바꾸거나 핵심 사물을 변경하거나 피사체를 늘리거나 원본 사진에 없는 랜드마크를 허구적으로 만들지 않습니다. 가볍고 절제된 잡지 사진 색상 보정만 수행합니다. 그림에 맞게 조정해야 할 경우 하늘, 수면, 지면 또는 배경 환경을 자연스럽게 확장할 수 있습니다. 하단 부분은 부드러운 미색 또는 자연스러운 종이 흰색을 전체 배경으로 사용하고, 사진을 축소된 미니멀리스트 잉크 선 풍경 스케치로 정제합니다. 원본 이미지를 그대로 베끼거나 전체 화면을 평균적으로 선으로 그리지 마십시오. 대신, 가장 식별 가능하고 시적인 소수의 정보(예: 건축물 또는 지형 구조 앵커, 산등성이 또는 해안선, 자세를 취한 식물, 작은 인물 또는 여행 물건, 그리고 한두 가지 날씨 및 공간 단서)를 적극적으로 필터링해야 합니다. 관련 없는 인물, 지저분한 식물, 반복되는 건물 및 사소한 배경을 제거합니다. 스케치된 피사체는 하단 영역 너비의 약 38%–62%만 차지하며, 약 55%–72%의 연속적이고 완전하며 인식 가능한 종이 흰색을 유지합니다. 선은 검은색 또는 짙은 회색 검은색의 얇은 펜, 마른 잉크 및 가벼운 붓의 '비백' 질감을 사용합니다. 굵기 변화, 멈춤, 단속, 종이 결, 잉크 번짐 및 닫히지 않은 윤곽을 허용하여 여행 중 빠르고 정확하게 남긴 관찰 스케치처럼 보이게 합니다. 건물은 소수의 구조선으로 비율을 표현하고, 산과 원경은 희미한 윤곽만 남깁니다. 수면, 안개, 하늘 및 거리는 주로 여백을 통해 표현됩니다. 식물은 잎사귀를 하나하나 그리지 않고 줄기 방향과 아주 적은 잉크 점으로 자세를 표현합니다. 회색 잉크의 넓은 면적 착색을 피하고, 완전한 전통 수묵화나 정밀한 건축 도면처럼 그리지 마십시오. 색 구성은 주로 검은 잉크를 사용하며, 원본 사진에서 최대 두 가지의 작은 강조색(예: 주사위 빨강, 가을 잎 황갈색, 연꽃 연분홍, 이끼 회녹색 또는 어망 따뜻한 노랑)만 추출할 수 있습니다. 강조색의 총 면적은 하단 화면의 8%를 초과하지 않아야 하며, 가장 기억에 남는 한 부분에만 배치되어야 합니다. 수채화 풀칠, 컬러 윤곽선 또는 고채도 장식을 사용하지 마십시오. 글자는 소형 여행 출판물의 머리글과 캡션처럼 보이며, 양은 적지만 명확하게 읽을 수 있어야 합니다. 사진 내용에 따라 짧은 영어 제목을 생성하고, "INK NOTE 01" 번호 필드와 아주 짧은 영어 관찰 문구를 함께 사용합니다. 제목은 절제된 세리프체, 타자기체 또는 약간 수작업으로 정돈되지 않은 인쇄체를 사용할 수 있습니다. 글자는 주요 여백 영역에 배치하여 삽화와 숨 쉴 공간을 유지하고, 피사체를 덮지 않으며, 화려한 서체를 사용하지 않고, 중국식 인장, 작가 서명, 브랜드 이름 또는 워터마크를 생성하지 않습니다. 다른 이미지의 경우 제목, 번호 및 관찰 문구만 변경하고, 전체적인 레이아웃과 글꼴 분위기는 통일성을 유지합니다. 최종 화면은 실제 여행 사진과 가벼운 잉크 관찰 스케치 사이의 명확한 대비를 보여주어야 합니다. 독립 여행 잡지, 건축 관찰서 또는 개인 스케치북에서 꺼낸 종이 스케치처럼 조용하고 절제되며 간결해야 합니다. 기술 과시가 아닌, 삭제, 멈춤, 여백을 통해 원본 사진 속의 장소, 날씨 또는 짧은 움직임을…

업로드된 사진을 기반으로 세련되고 고급스러운 사진 + 미니멀한 수채화 비네트 작품을 만드세요. 사진을 유일한 시각적 참조 자료로 사용하고 정확한 주제, 구도, 환경, 의복, 물체, 조명, 색상 및 분위기를 보존하세요. 형식: 세로 3:4 편집 구도. 상단 섹션 — 원본 사진: 캔버스의 상단 55~60%에 원본 사진을 배치합니다. 사실적이고 자연스럽게 상세하게 유지합니다. 인물, 포즈, 비율, 물체, 건축물, 풍경 또는 중요한 시각적 세부 사항을 변경하지 마세요. 자연스러운 영화적 조명과 부드러운 색조 균형으로 미묘한 프리미엄 편집 사진 마무리를 제공합니다. 하단 섹션 — 손으로 그린 해석: 동일한 장면을 섬세하고 미니멀한 수채화 및 세밀한 잉크 일러스트레이션으로 변형합니다. 사진에서 주요 주제, 포즈, 원근감, 핵심 물체 및 인식 가능한 배경 요소를 재현합니다. 느슨한 수채화 물감, 미묘한 연필/잉크 윤곽선, 불완전한 손으로 그린 가장자리, 부드러운 종이 질감 및 절제된 파스텔 톤을 사용합니다. 일러스트레이션을 유지…

I need an individual "embroidered travel patch" premium edited poster for each travel photo I upload, without combining multiple images, and with each photo output separately. The overall composition should be a 3:4 vertical comparison of the original image. The upper part should clearly retain a substantial area of the original photo, while the lower part should feature a single embroidered travel subject extracted from the same photo. Both upper and lower parts typically occupy about 50% each, which can be slightly adjusted based on the photo's aspect ratio, but the comparison with the original image must not be removed. The upper part should faithfully retain the subject's identity, quantity, posture, structure, viewing angle, environmental relationship, authentic materials, natural light and shadow, and original colors in high fidelity. Only slight color adjustments typical of travel magazines and art publications should be applied. The upper part MUST remain an authentic photograph and must not be illustrated, have its scene replaced, subjects added or removed, or the structure of buildings and vehicles altered. If the original image ratio is not suitable for the horizontal area, it should retain its own ratio centered, and the pure color sidebars of the lower fabric background should be used to fill the gaps, without stretching, mirroring, or using blurred photos to fill the edges. The lower part should not embroider the entire photo completely. Only select the most recognizable core subject with the clearest outline from the photo, such as a tram, a boat, a bicycle, a hot air balloon, an animal, a person with a clear action, or a travel object. Retain the outer contour, orientation, posture, key structure, and iconic color blocks that define the subject's identity, while removing clusters of buildings, streets, sky, water surfaces, mountains, trees, and other complex backgrounds. The subject should use a scaled-down refinement or single-item display composition, occupying about 28%—52% of the lower area's width and 30%—50% of its height, usually placed in the middle or lower-middle. Approximately 45%—65% of continuous, complete, and unfragmented fabric open space should be retained around it. 2—5 short stitches can be added to suggest tracks, ripples, wind direction, ground, or direction of movement, but they must not develop into a complete background, nor should a second visual subject appear. The lower background should be a whole piece of real, visible twill, old canvas, coarse cotton, or linen. The fabric background color MUST be extracted from the original photo and adaptively change for each photo, such as gray-blue, terracotta pink, teal, smoky gray-blue, warm beige, or other low-saturation colors. Do not fixate on using the same off-white fabric for all photos. Use real satin stitch, split stitch, chain stitch, backstitch, and a small amount of loose thread to form the subject. The stitch direction MUST change with the subject's volume, structure, and movement: metal, wood, clothes, animal fur, wheels, boat hulls, balloons, or plants need to be expressed using embroidery threads of different directions, lengths, and pile heights. Local areas are allowed to have raised embroidery, slightly uneven stitches, misaligned edges, exposed backing, loose threads, thread ends, and creased fabric, making it appear like a genuinely hand-stitched embroidery on fabric, rather than a printed illustration or digital filter. Each piece should extract 4—8 embroidery thread colors from the original photo, retaining the most recognizable color relationships of the subject, then appropriately generalizing and softening them. Do not use fixed rainbow threads, neon gradients, or high-saturation clashing colors unrelated to the photo. The text is concentrated below the embroidered subject, using chain stitches with a lower pile height, small woven labels, or fabric embroidered text. By default, it includes a 1—3 English word title, a "PATCH NO. 01" field, and a brief observation sentence of 5—10 English words. The text content must be extracted from the real visible subject, action, or state in the photo and must be clearly readable...