Para cada foto de viagem de arquitetura europeia que eu enviar, crie um pôster de comparação de gravura arquitetônica monocromática de alta qualidade separada, sem várias imagens coladas, e cada foto deve ser exportada individualmente. Use uma composição vertical 3:4 geral, com uma comparação clara, mas natural, entre a imagem original e a renderização na parte superior e inferior. As duas áreas geralmente ocupam cerca de 50% cada, e pequenos ajustes podem ser feitos de acordo com a proporção do assunto na imagem original, mas a relação de contraste da imagem original não deve ser removida. A parte superior deve manter a fotografia original em alta fidelidade. Mantenha a identidade do edifício, a estrutura principal, os materiais reais, a perspectiva, a luz e sombra naturais, a escala ambiental e a atmosfera de cor original, aplicando apenas uma leve gradação de cores fotográficas de alta qualidade para dar a ela a textura de revistas de arquitetura, publicações independentes e fotografia de exposições. Para se adequar à proporção, o céu, o chão ou o fundo do ambiente podem ser estendidos naturalmente, mas o corpo principal do edifício não deve ser esticado, distorcido, substituído ou alterado arbitrariamente. A parte inferior deve extrair os contornos, a estrutura e as relações espaciais mais reconhecíveis do edifício da imagem original e reconstruí-los como uma gravura monocromática em cobre ou uma gravura arquitetônica clássica. Não transforme a foto inteira diretamente em um desenho de linha, nem copie mecanicamente a composição da parte superior; a escala, o corte e a posição devem ser reselecionados com base nas características arquitetônicas. Arcos, pináculos, cúpulas, colunatas ou frontões podem ser ampliados, ou fachadas contínuas podem ser comprimidas em um ritmo horizontal, tornando a parte inferior uma placa editada e refinada, enquanto ainda permite que o edifício original seja reconhecido à primeira vista. Use linhas de gravação extremamente finas, hachuras paralelas, hachuras cruzadas, pontilhismo, linhas tracejadas e algumas arranhões de ponta seca para criar a textura de pedra, paredes de tijolo, esculturas, painéis de janela, telhados de metal e sombras espaciais. As estruturas em primeiro plano devem ser claras, e as áreas escuras devem ser criadas por densidade de linhas em vez de grandes blocos de preto puro; o fundo, o ar, o céu e as bordas da imagem devem ter menos linhas e pontilhismo gradualmente, dissolvendo-se naturalmente no papel, evitando molduras retangulares rígidas e contornos completos de fotos. A parte inferior deve usar um fundo de papel branco marfim quente, branco bege natural ou levemente envelhecido, mantendo aproximadamente 35% a 55% de branco contínuo do papel. O assunto principal deve ser centralizado na parte inferior do meio, com espaço em branco ao redor para respirar. O papel deve ter fibras controladas e realistas, pequenas reentrâncias e pressão da placa, mas não deve parecer papel kraft sujo e velho ou ter um filtro excessivamente retrô. Cada peça deve usar apenas uma cor de tinta e suas variações de luminosidade. A cor da tinta deve ser adaptada à atmosfera da imagem original, escolhendo entre índigo profundo, azul prussiano, azul-acinzentado, carvão ou marrom escuro quente, mas várias tintas coloridas não devem ser misturadas na mesma peça. Volume, distância e luz devem ser criados através da espessura, densidade, sobreposição e variações de falta de tinta das linhas da mesma cor. Com base na localização, tipo de edifício, forma ou sensação da viagem na foto, crie um título de 1 a 3 palavras em inglês e adicione um número de placa no formato "PLATE NO. 01" e uma frase de observação de 5 a 10 palavras em inglês. O texto deve usar uma fonte serifada maiúscula estreita ou uma fonte de chumbo de atlas antiga da mesma cor da gravura, clara e legível, com leves imperfeições de tinta e mordidas do papel; deve ser colocado em espaço em branco contínuo, formando um layout de publicação espaçoso e contido com o assunto arquitetônico. Não deve haver caracteres ilegíveis, texto longo sem sentido ou grandes áreas de texto que dominem o assunto. A referência geral deve ser gravuras clássicas em cobre, atlas de cidades europeias, placas arquitetônicas de museus, antigos cadernos de levantamento arquitetônico e design editorial contemporâneo de alta qualidade, apresentando uma qualidade visual precisa, tranquila, racional, colecionável e com um toque de impressão real. Evite filtros simples em preto e branco, esboços a lápis, aquarela, guache, tinta de quadrinhos, projetos CAD, desenhos de linha puramente vetoriais, retículas de serigrafia, impressão multicolorida, bordas duras de fotos, preenchimento total sem espaço em branco, molduras retangulares rígidas de ilustração, renderização 3D…
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