Vue aérienne d'un bateau sur l'océan

SEQUENCE LIST: SHOT 1 (0-5s) FPV Drone Shot • vfx: speed ramp (accélération) alors que la caméra plonge, anamorphic streak lens flare. Speed: 200% descendant à 100% à l'approche. • camera_motion: fpv flythrough, commençant haut au-dessus de l'océan, zoom rapide et plongeant agressivement vers le pont du yacht. • action_visual: Le yacht file à toute vitesse sur l'océan. La caméra plonge agressivement du ciel directement vers le pont. Une bouteille transparente d'un litre d'huile Stozhar dorée est parfaitement stable sur le bastingage, captant la lumière intense du soleil. Zoryana se tient immobile comme une statue ninja en arrière-plan. Le vent fouette violemment son t-shirt blanc surdimensionné et son tablier rose fluo. Elle tient la canne à pêche high-tech en fibre de carbone complètement immobile avec une concentration mortelle. SFX: vent rugissant, eau qui s'engouffre, bruissement rapide du vol de la caméra. • exit: (CRASH ZOOM IN TO) SHOT 2 (5-10s) Extreme Close-Up (ECU) • vfx: subtle motion blur sur le mouvement du poignet. Speed: 100%. • camera_motion: trépied fixe, changement de mise au point de ses yeux stoïques vers son poignet. • action_visual: Le visage de Zoryana est froid et sans émotion. Elle ne fait aucun mouvement ample et désordonné. Elle exécute un seul coup de poignet ninja d'une précision millimétrique. Le moulinet de pêche clique sèchement une fois. La canne se tend avec une tension hyper-rapide. SFX: claquement métallique aigu, sifflement agressif de la ligne de pêche tendue. • exit: (WHIP PAN TO) SHOT 3 (10-15s) Medium Wide Shot (MWS) • vfx: dynamic water droplet particle physics, speed ramp (décélération) en plein vol. Speed: 100% à 40% slow-motion. • camera_motion: dutch angle, tracking shot (lead) reculant rapidement pour capter la trajectoire de vol. • action_visual: La surface de l'océan éclate. Trois poissons argentés de taille moyenne, parfaitement portionnés pour la poêle, jaillissent de l'eau en un arc synchronisé, comme des shurikens. Zoryana reste complètement figée dans sa pose saisissante en arrière-plan. Les poissons mouillés et brillants volent à hyper-vitesse directement vers l'objectif de la caméra, couvrant la vitre d'une éclaboussure d'eau. SFX: éclaboussure d'eau explosive, sifflement de projectile, impact lourd et humide. • exit: (SMASH CUT TO)

茶髪少年、赤い服、トンファー

STYLE: Cinematic realism. A high-speed music video at 3x speed. Dark fantasy footage blending Showa-era retro Japanese bathhouses, yokai, karakuri dolls, and Japanese psychedelic aesthetics. Based on crimson, navy blue, gold, and black, using old wooden architecture, tiles, steam, wagasa (Japanese umbrellas), sensu (folding fans), masks, and giant eyeballs as recurring motifs. The stage set has the texture of an elaborate puppet show or three-dimensional paper cutting. Frequent use of high-speed zooms, rapid pans, 360-degree rotations, split screens, kaleidoscopes, multiplication, afterimages, and tunnel effects. The characters in IMAGE 1, IMAGE 2, and IMAGE 3 should maintain the features of their respective reference images, such as face, hairstyle, costume, physique, accessories, and color scheme, and remain consistent as the same individuals throughout all scenes. Do not arbitrarily change the characters' costumes or appearance to suit the scene. Even when duplicating or multiplying, maintain the original design of the reference characters. BGM: None. Only the vocals and performance from the reference audio. Include environmental sounds and sound effects such as guitar, microphone, bells, running water, steam, creaking wood, yokai voices, and karakuri device operation sounds. SCENE 1: Yokai Sento Live IMAGE 1, IMAGE 2, and IMAGE 3 stand in a row in front of the entrance of a huge old Japanese bathhouse. In the center, IMAGE 1 sings into a vintage microphone. On the left and right, IMAGE 2 and IMAGE 3 play instruments intensely. The camera starts with a wide shot showing the entire huge bathhouse building. It then moves forward at high speed, skimming the floor, and plunges into the center of the three characters. Immediately after a close-up of IMAGE 1's face, the camera high-speed pans to IMAGE 2 and IMAGE 3. Massive white steam erupts from the chimneys and bathhouse behind them. SCENE 2: Multiplying Figures and Bells IMAGE 1 sings in front of the microphone, holding an old metal bell in one hand. The moment the bell rings, dolls and masks with the same face as IMAGE 1 appear one after another in a circular pattern behind them. The camera starts with an extreme close-up of the bell. At the moment the bell rings, it zooms out at high speed. It shows countless identical faces arranged in a mandala pattern around IMAGE 1. The faces in the background open and close their mouths in unison with the singing. The camera rotates 360 degrees at high speed around IMAGE 1. The rings of faces multiply in several layers, transforming into a giant kaleidoscope. SCENE 3: IMAGE 2 and the Yokai Bath IMAGE 2 plays an instrument intensely inside the bathhouse. Large amounts of steam rise from the surrounding bathtubs. From within the steam, yokai such as giant snakes, strange fish, and one-eyed creatures appear one after another. Multiple eerie masks also float into the air, hovering around IMAGE 2. The camera starts with an extreme close-up of IMAGE 2's hands. It moves at high speed along the instrument, then rapidly approaches IMAGE 2's face. Immediately after, the camera rapidly recedes. A giant snake yokai leaps out from the steam behind towards the lens. SCENE 4: IMAGE 3 and Karakuri Hell IMAGE 3 plays an instrument intensely. Around them are giant yokai heads, flame-like decorations, wooden karakuri devices, and strange machines with huge fangs. As IMAGE 3 plays strongly, the karakuri devices on the floor begin to move in sync with the music. Huge fangs rapidly open and close, and a giant yokai head roars. The camera tilts up from IMAGE 3's feet to their face in one swift motion. It then rapidly rotates around IMAGE 3. Finally, it plunges into the mouth of a giant yokai that appeared behind them. SCENE 5: Rotating Karakuri Stage IMAGE 1, IMAGE 2, and IMAGE 3 perform on a giant circular karakuri stage. IMAGE 1 is in the center. IMAGE 2 and IMAGE 3 are on the left and right. Around them, instruments, wagasa, sensu, bathhouse buckets, masks, and giant eyeballs are arranged like huge mechanical parts. When the performance begins, the entire circular stage rotates at high speed. The camera provides an overhead view of the entire stage from directly above. From there, it descends in a spiral, rapidly approaching the three characters. The rotation speed gradually increases, and the background transforms into red, blue, and gold circular afterimages. SCENE 6: Thousand-Armed Figure IMAGE 1 sings in front of the microphone. Suddenly, a large number of arms, directly reflecting IMAGE 1's costume design, emerge radially from behind IMAGE 1. Each hand holds a Japanese-style folding fan. Dozens of arms move in unison with the rhythm of the song, opening and closing the fans. On the left and right, IMAGE 2 and IMAGE 3 play intensely. The camera rapidly rotates 360 degrees around IMAGE 1. With each rotation, the number of arms increases, eventually forming a silhouette like a giant Senju Kannon (Thousand-Armed Kannon). SCENE 7: Subliminal Yokai Collage The screen suddenly splits into fine triangular and rhomboid panels. IMAGE 1's eyes. IMAGE 1's mouth. IMAGE 1's costume. Vintage microphone. IMAGE 2's face. IMAGE 2's hands. IMAGE 3's eyes. IMAGE 3's instrument. Sensu. Bell. Giant eyeball. Snake. Yokai mouth. Mask. These extreme close-up shots rapidly switch every 0.1 to 0.3 seconds. The panels themselves also continuously rotate, enlarge, and shrink. Only some faces and eyeballs move in the opposite direction, and the entire screen transforms into a giant kaleidoscope. The faces of IMAGE 1, IMAGE 2, and IMAGE 3 flash alternately for an instant. Finally, all the footage is sucked into a giant eyeball that appears in the center. SCENE 8: Yokai Sento Grand Feast IMAGE 1, IMAGE 2, and IMAGE 3 perform live in the center of a giant bathhouse. Around them, one-eyed yokai, oni, snakes, fish, lantern-like creatures, and strange dolls fill the space. Large amounts of pale blue steam erupt from the bathtubs. A giant eyeball appears on the front of the building, gazing at the three performers. The camera moves at high speed, weaving through the feet of the yokai, approaching the three characters. It continuously close-ups IMAGE 1, IMAGE 2, and IMAGE 3. Then, it rapidly ascends to an overhead view of the entire bathhouse. The yokai begin to dance in a circle around the three characters, and even the floor patterns transform into a giant whirlpool. SCENE 9: Infinitely Repeating Karakuri Box An old Japanese-style giant karakuri box appears in front of IMAGE 1, IMAGE 2, and IMAGE 3. The front of the box slowly opens. Inside, the same characters as IMAGE 1, IMAGE 2, and IMAGE 3 are performing on a small stage. The camera rapidly zooms into the interior of the box. Within that smaller stage, there is another identical karakuri box. Inside that box, IMAGE 1, IMAGE 2, and IMAGE 3 are present again. The same three characters, bathhouse, yokai, and karakuri boxes form an infinite tunnel of repeating layers. The camera continuously pierces through this world at high speed. Finally, it rapidly zooms into IMAGE 1's pupil, which appears at the deepest part. Within the pupil, IMAGE 1, IMAGE 2, and IMAGE 3 performing the initial bathhouse live are reflected, and the scene fades to black.

基础设定：基于这张 {{Mixed 2}} 的色卡，文字等信息和人物角色图 {{Mixed 1}} ，以及下面的画面内容，生成一段充满日式电影美学与叙事感的短片。仅生成下面15秒的画面内容。无背景音乐风格要求： 整体必须是正宗的“日式青春文艺电影”视觉风格。画面排斥任何高饱和、高对比度的商业塑料感。采用“Natural Light & Airiness”自然光与空气感布光，高光处带有温暖的过曝柔化边缘。通过“极致纯净的环境白噪音”与“极致克制的电影慢镜头”形成极具沉浸感的静谧艺术张力画面内容：Scene 06 (30.0-35.0s) [奔向碧海]: Le premier plan utilise un ultra grand-angle de 24mm, plan éloigné. Les deux personnes arrivent à la digue de la plage en poussant leurs vélos. Le deuxième plan utilise une caméra portée (Handheld Tracking) filmant au ras du sol, capturant leur dos et les jupes flottantes alors qu'ils courent vers la plage, avec un ciel bleu et clair, irréel en arrière-plan. Scene 07 (35.0-41.0s) [浪花与秘密]: Le premier plan montre les deux personnes assises côte à côte sur la digue de la plage. La fille arrange ses cheveux ébouriffés par le vent. Le deuxième plan utilise un travelling lent (Dolly-in), filmant en contre-plongée contre-jour, le soleil traversant leurs bras levés, créant un doux effet de flare (Lens Flare) sur leurs visages, et ils partagent un sourire timide. Scene 08 (41.0-45.0s) [夏天的风]: Le premier plan utilise une focale de 35mm, gros plan sur une bouteille en plastique bleu-violet à moitié vide posée sur le sable, avec un ballon de basket sale à côté, une rafale de vent souffle, soulevant de fines particules de sable. Le deuxième plan s'estompe vers le blanc pur, avec un texte Ming extrêmement fin et fragile apparaissant au centre : "夏天的风", une mise en page poétique et artistique. 【日语旁白 (VO-Japanese)】: 真夏の余熱、一瞬の風が吹く。

Lens flare, subtils rayons divins en arrière-plan, légère brume dans la pièce, lumière du jour douce, faible contraste, peau impeccable, pas de pores ou d'imperfections visibles, couleurs naturelles éclatantes, tons de peau chauds avec des accents de fond froids. SEQUENCE LIST: SHOT 7 (30-34s) Vue plongeante de haut en bas • vfx: vapeur volumétrique se dissipant rapidement. Speed: 100%. • camera_motion: descente en piédestal à travers l'épaisse vapeur avec une légère rotation en angle hollandais. • action_visual: La vapeur blanche se dissipe pour révéler une assiette en céramique noire. Sur celle-ci repose une petite et élégante monticule de riz blanc, exactement deux tranches de citron jaune vif, et trois tomates cerises rouges éclatantes. Avec une précision ninja hyper-rapide, les doigts de Zoryana saupoudrent des herbes finement hachées d'un vert vif directement sur le riz. La bouteille d'huile Stozhar de 1 litre trône fièrement dans le coin du cadre. SFX: bruissement d'herbes, sifflement de vapeur se dissipant. • exit: (WHIP PAN TO) SHOT 8 (34-37s) Gros plan extrême (ECU) • vfx: ralenti subtil (vitesse de 80%) pour mettre en valeur la texture croustillante. Speed: 80%. • camera_motion: poussée agressive vers la surface de la poêle. • action_visual: À l'intérieur d'une grande poêle professionnelle en acier inoxydable, l'huile chaude bouillonne agressivement. Zoryana glisse parfaitement et rapidement une spatule métallique sous un steak de poisson doré et parfaitement saisi. L'huile chaude s'écoule élégamment du bord croustillant lorsqu'elle le soulève. SFX: fort grésillement, raclement métallique de la spatule. • exit: (MATCH CUT TO) SHOT 9 (37-41s) Gros plan (CU) • vfx: flou de mouvement sur le mouvement rapide de la main. Speed: 100%. • camera_motion: arc de 180° orbitant en douceur autour de l'assiette. • action_visual: D'un mouvement fluide et immédiat de ninja, la spatule dépose le steak de poisson grésillant de la poêle en acier inoxydable directement sur l'assiette noire, juste à côté du riz décoré. La bouteille de 1 litre de Stozhar se tient en arrière-plan, floue mais clairement reconnaissable. SFX: placement net de la nourriture, sifflement aigu. • exit: (SMASH CUT TO) SHOT 10 (41-45s) Plan rapproché moyen (MCU) • vfx: Speed: 100%. • camera_motion: lent zoom avant et inclinaison vers le haut du plat dressé et de la bouteille vers le visage de Zoryana, se terminant par un maintien statique. • action_visual: À côté de la bouteille d'huile Stozhar de 1 litre se trouve un plat magnifiquement dressé et fumant. Zoryana regarde son chef-d'œuvre culinaire, puis lève lentement les yeux directement vers l'objectif de la caméra. Son visage reste entièrement stoïque et sérieux ; elle esquisse un haussement d'épaules à peine perceptible et provocateur. [Voice Over: 'Stozhar — l'essentiel est à l'intérieur.']. SFX: boom d'impact de basse lourd et résonnant. • exit:

15 secondes, 16:9, scène de transformation spectaculaire de haute qualité, style film d'animation. Un seul personnage. @[img1] est une feuille de modèle montrant la même personne vue de face, de côté et de dos, et non trois personnes différentes. Utilisez la vue de face centrale comme composition de départ, et les vues de côté et de dos comme référence pour la cohérence du design. Maintenez le visage du personnage principal, les yeux bleu-violet, les cheveux bleu marine plus longs que la taille, la longueur des cheveux et le physique tout au long de la séquence. Avant la transformation, reproduisez précisément la combinaison futuriste en matériau noir brillant et les lignes lumineuses bleues de l'Image 1. @[img2] doit également être traité comme une feuille de modèle d'un seul personnage. Après la transformation, reproduisez précisément le costume d'idole blanc et argent de l'Image 2, les décorations en cristal bleu, le bustier blanc à épaules dénudées, la jupe plissée bleu marine, les bordures lumineuses bleues, les longues manches transparentes et irisées et les queues de costume des deux côtés, le grand ruban dans le dos, les bottes hautes bleu marine et le microphone bleu-noir. La scène se déroule dans le laboratoire futuriste lumineux bleu-blanc de @[img3]. Maintenez la chambre cylindrique en verre au centre, les anneaux lumineux au plafond et au sol, les terminaux de contrôle à gauche et à droite, et la structure intérieure symétrique. Le personnage doit rester dans un style anime, et le laboratoire doit être naturellement unifié avec le même style de lumière et de texture de film d'animation. 0.0-1.8s : Le laboratoire de l'Image 3 est filmé en ultra grand-angle symétrique. À l'intérieur de la chambre en verre centrale, le personnage principal, vêtu de la combinaison noire de l'Image 1, se tient seul, immobile. La caméra s'approche lentement. Les anneaux du plafond et du sol s'illuminent séquentiellement, et un courant bleu parcourt la chambre avec un faible bruit mécanique. Les longs cheveux bleu marine flottent légèrement avec l'énergie montante. 1.8-4.0s : D'innombrables particules de lumière ambiantes sont attirées vers les lignes lumineuses bleues de la combinaison noire du personnage principal. Chaque fois qu'une particule est absorbée, l'éclat s'intensifie, et une pulsation de lumière bleu-blanc se répand de la poitrine vers tout le corps. Une spirale de lumière transparente monte des anneaux du sol et enveloppe le corps du personnage principal. Le visage, les cheveux et le physique ne changent pas. 4.0-6.5s : La surface de la combinaison noire se décompose en fins fragments de cristal noir et en particules de lumière bleue, dans l'ordre suivant : épaules, bras, torse, jambes. Les matériaux décomposés ne disparaissent pas, mais sont convertis en plusieurs bandes de lumière argent-bleu tourbillonnant rapidement autour du corps. Le corps est enveloppé dans une silhouette de lumière bleu-blanc opaque et n'est pas visible. La caméra effectue un demi-tour fluide autour du personnage principal tout en maintenant le corps entier. Le processus de transformation est continu en un seul plan. 6.5-9.8s : Les bandes de lumière rotatives convergent du bas vers le haut. Les bottes hautes bleu marine, les bordures lumineuses bleues, la jupe plissée bleu marine, le bustier blanc-argent, et les décorations en cristal bleu sur les épaules et la poitrine se recristallisent les unes après les autres à partir des particules de lumière. Ensuite, les manches irisées transparentes et les longues queues de costume s'étendent en une fine membrane de lumière dans l'air, acquièrent la texture du tissu et se fixent. Enfin, le grand ruban dans le dos se déploie comme une fleur. Ne changez pas instantanément le costume, montrez clairement la conversion de chaque matériau et l'ordre d'enfilage. 9.8-11.8s : Les particules de lumière restantes se rassemblent près des cheveux et se fixent sous forme d'ornements capillaires en cristal bleu. Simultanément, des particules argent-bleu sont aspirées vers la main droite, dessinant un contour lumineux allongé avant de se matérialiser en microphone bleu-noir de l'Image 2. L'éclat parcourt la poitrine, le bord de la jupe et les queues de costume transparentes, atteignant son maximum de luminosité. 11.8-13.0s : Le personnage principal rapproche le microphone de sa poitrine et ouvre les yeux avec force. Une colonne de lumière bleu-blanc jaillit de l'intérieur de la chambre, et des fragments de cristal, des plumes de lumière et des ondes de choc circulaires se propagent de manière explosive dans tout le laboratoire. Un flash intense et bref couvre l'écran au moment de l'achèvement de la transformation. Synchronisez parfaitement l'impact des basses profondes et les sons de cristal transparents. [cut] 13.0-15.0s : Une fois le flash dissipé, le laboratoire de l'Image 3 est maintenu, mais une immense scène holographique bleue est déployée sur tout le sol. Le verre de la chambre centrale se transforme en particules de lumière et disparaît vers le haut, et le personnage principal s'avance d'un pas, vêtu du costume d'idole achevé de l'Image 2. La caméra s'approche rapidement depuis une position basse, tournant d'environ 120 degrés, et les manches transparentes, les longues queues de costume, le ruban dans le dos et les cheveux bleu marine se soulèvent amplement. Des lasers se croisent depuis les terminaux gauche et droit, et des particules d'étoiles et des colonnes de lumière cristalline jaillissent du sol. La scène se termine avec le personnage principal brandissant le microphone, posant en pied, regardant vers l'avant. Les effets d'arrière-plan sont spectaculaires, mais le visage et le costume achevé sont clairement visibles. Faites de la vidéo une transformation fluide et physiquement continue. Il n'y a toujours qu'une seule personne. Ne générez pas la feuille de modèle comme plusieurs personnes. Ne changez pas le visage ou la coiffure. Ne générez pas de changement de costume instantané, de membres supplémentaires, de doigts déformés, de microphone en double, de personne différente, de distorsion de la structure de l'arrière-plan, de texte, de sous-titres, de logos ou de filigranes. Pas de dialogues ni de chants. La bande sonore doit synchroniser les bruits de machine futuristes, les bruits d'énergie montante, les sons de cristal et les basses profondes au moment de l'achèvement de la transformation.

Animation fantastique 2D de haute qualité de 15 secondes. Le jeune sorcier de l'image ci-jointe est le personnage principal, avec des cheveux noirs ébouriffés, des lunettes rondes, des yeux bleu-gris, une robe de magicien bleu foncé et bleu clair, une ceinture en cuir, un grimoire, un bâton, et une petite taille sont strictement maintenus dans toutes les coupes. Un trait délicat, une coloration aquarelle, une lumière fantastique bleue et dorée, une qualité d'animation de film de cinéma. 【0 à 4 secondes】 Avant l'aube, un ancien observatoire faisant saillie dans une mer de nuages. Dans un vent fort, le garçon ouvre un grand grimoire à deux mains. La caméra approche rapidement en plongée. Les pages se tournent violemment et les constellations écrites brillent d'une lumière bleu-blanc. Les cheveux et la robe flottent au vent. 【4 à 10 secondes】 D'innombrables particules d'étoiles jaillissent du grimoire et tournent en spirale autour du garçon. La caméra fait un grand demi-cercle autour du garçon. Les particules d'étoiles se transforment en un immense dragon stellaire translucide dans les airs, déployant ses ailes. Le garçon lève les yeux vers le ciel, surpris, à travers ses lunettes. 【10 à 15 secondes】 L'énorme dragon stellaire s'envole de la tête du garçon vers la mer de nuages, fendant les nuages et transformant le ciel nocturne en aube. Gros plan sur le visage du garçon. Le dragon qui s'envole se reflète dans ses yeux, et finalement le garçon sourit légèrement. Une résonance magnifique et émouvante. Une animation fluide, des mouvements corporels naturels, des mains sans défauts, sans texte ni sous-titres.

スタイル: 実写映画。3倍速のハイスピードMV。昭和レトロ、日本のヴィンテージ広告、和風サイケデリック、シュルレアリスム、構成主義的な幾何学表現を融合した映像。赤・黒・生成りを基本色とし、参照画像の人物が持つ衣装の色彩だけを鮮烈なアクセントとして残す。巨大な日の丸、放射線、同心円、螺旋階段、無限遠近法、反復する人物、幾何学的な画面分割を多用する。古い印刷物のような紙質、網点、退色、フィルムグレインを加える。高速ズーム、ドリーズーム、360度旋回、急激なパン、反復、増殖、残像、画面分割、無限トンネル表現を多用する。 Les personnes des IMAGE 1, IMAGE 2 et IMAGE 3 doivent **conserver les caractéristiques du visage, de la coiffure, des vêtements, du physique, des accessoires et des couleurs des images de référence, et être unifiées en tant que même personne dans toutes les scènes.** Ne pas changer arbitrairement l'apparence ou les vêtements des personnes en fonction de la scène. Maintenir le design original des personnes de référence même dans les scènes de reproduction, de multiplication et d'inversion verticale. BGM: Aucun. Seules les voix et les instruments de la source audio de référence. Ajouter des sons ambiants et des effets sonores tels que guitare, microphone, pas, balancement des vêtements, bruit des marches d'escalier, bruit de rotation mécanique, sifflement du vent, son de changement de papier. SCÈNE 1 : Scène géante du soleil levant Une scène géométrique avec un énorme disque solaire rouge et des rayons noirs et blancs. La personne de l'IMAGE 1 se tient au centre et chante vers un microphone vintage. À gauche et à droite, les personnes de l'IMAGE 2 et de l'IMAGE 3 jouent avec fureur leurs instruments respectifs de référence. La caméra commence par un plan large et symétrique des trois personnes vues de face. Alors que le soleil levant en arrière-plan devient lentement gigantesque, la caméra s'approche rapidement des trois personnes. Gros plans successifs et rapides sur la personne de l'IMAGE 2, la personne de l'IMAGE 1 et la personne de l'IMAGE 3. Immédiatement après, un zoom arrière rapide révèle que les rayons noirs et blancs s'étendent à l'infini, laissant les trois personnes seules dans un espace graphique immense. SCÈNE 2 : Multiplication de la personne de l'IMAGE 1 La personne de l'IMAGE 1 chante en approchant son visage d'un microphone vintage. En arrière-plan, d'énormes cercles concentriques rouges et noirs tournent lentement comme une hypnose. La caméra commence par un ultra gros plan sur les yeux de la personne de l'IMAGE 1. Un zoom arrière rapide depuis les yeux révèle tout le visage. À cet instant, les profils des mêmes personnes apparaissent les uns après les autres à gauche et à droite de la personne de l'IMAGE 1. Les profils se répètent à l'infini vers l'arrière et sont disposés en cercle. Chaque fois que la personne de l'IMAGE 1 chante, les cercles concentriques pulsent en s'agrandissant et en se réduisant. La caméra tourne rapidement à 360 degrés autour de la personne. Finalement, les multiples visages et les cercles concentriques se superposent complètement, se transformant en un immense tunnel. SCÈNE 3 : Multiplication infinie de la personne de l'IMAGE 2 La personne de l'IMAGE 2 joue avec fureur de son instrument. En arrière-plan, un immense espace de perspective avec des rayons noirs et blancs converge vers un point unique. La caméra commence par les mains de la personne de l'IMAGE 2 et se déplace rapidement le long de l'instrument jusqu'au visage. Au fur et à mesure de l'exécution, des personnes exactement identiques à l'IMAGE 2 sont reproduites les unes après les autres derrière elle. D'innombrables personnes de l'IMAGE 2 s'alignent régulièrement vers la droite, la gauche et l'arrière, formant une file infinie. Les personnes au premier plan sont grandes, et elles deviennent rapidement plus petites à mesure qu'elles s'éloignent, créant une perspective à un point extrême. La caméra traverse rapidement le centre de cette file. À chaque passage, les personnes de l'IMAGE 2 à gauche et à droite répètent le même mouvement de jeu. Finalement, les innombrables personnes de l'IMAGE 2 convergent vers un point unique et disparaissent. SCÈNE 4 : La personne de l'IMAGE 3 et l'escalier infini La personne de l'IMAGE 3 joue avec fureur au centre d'un immense escalier rouge et noir. Autour de la personne apparaissent des personnes identiques à l'IMAGE 3, de tailles diverses. L'escalier se ramifie de manière complexe vers le haut, le bas, la gauche et la droite, créant une structure impossible qui défie la gravité. La personne de l'IMAGE 3 marche au plafond. La personne de l'IMAGE 3 monte un escalier latéral. La personne de l'IMAGE 3 s'approche de l'arrière-plan. Toutes jouent de l'instrument simultanément. La caméra s'approche rapidement de la personne de l'IMAGE 3 au premier plan, puis tourne brusquement de 90 degrés. Elle tourne ensuite à 180 degrés et se déplace rapidement le long de l'escalier. L'espace lui-même continue de tourner, créant un monde surréaliste où l'on ne distingue plus le sol. SCÈNE 5 : Scène de groupe dans un espace infini Les personnes des IMAGE 1, IMAGE 2 et IMAGE 3 jouent sur une scène étroite flottant dans l'air. La personne de l'IMAGE 1 au centre. Les personnes des IMAGE 2 et IMAGE 3 à gauche et à droite. Autour des trois personnes flottent d'innombrables portes, cadres, chaises, escaliers et fenêtres. L'arrière-plan tout entier devient un immense tunnel cylindrique, et ces objets se répètent à l'infini vers l'arrière. La caméra recule rapidement tout en capturant les trois personnes de face. Plus elle recule, plus les portes et les meubles environnants se multiplient. À mi-chemin, la caméra commence à tourner à 360 degrés. La scène elle-même tourne également, défiant la gravité, et la distinction entre mur, sol et plafond disparaît. Finalement, la scène entière est aspirée au centre d'un immense tourbillon. SCÈNE 6 : Collage subliminal vertical L'écran est soudainement divisé en une douzaine de longs panneaux verticaux. Les yeux de la personne de l'IMAGE 1. La bouche. Les cheveux. Les vêtements. Les accessoires. Le microphone vintage. Le visage de la personne de l'IMAGE 2. L'instrument de la personne de l'IMAGE 2. Les vêtements de la personne de l'IMAGE 2. Les yeux de la personne de l'IMAGE 3. Le visage de la personne de l'IMAGE 3. L'instrument de la personne de l'IMAGE 3. Les vêtements de la personne de l'IMAGE 3. Les mains des trois personnes. Ces images ultra-gros plan se déplacent à des vitesses différentes sur chaque panneau vertical. Les images se succèdent rapidement toutes les 0,1 à 0,3 seconde. Certaines parties sont lues à l'envers. Certaines parties sont inversées verticalement. Certaines parties effectuent un zoom rapide. Les panneaux verticaux eux-mêmes glissent rapidement de gauche à droite. Finalement, tous les panneaux se ferment instantanément vers le centre, rendant l'écran complètement noir. SCÈNE 7 : Un monde différent d'escaliers en colimaçon Un immense escalier en colimaçon rouge et noir s'étend à l'infini. La personne de l'IMAGE 1 marche et chante sur l'escalier. Autour d'elle se trouvent les personnes de l'IMAGE 2 et de l'IMAGE 3. Cependant, certaines personnes sont à l'envers. D'autres personnes marchent sur l'escalier au plafond. Plus loin, les mêmes trois personnes réapparaissent à plusieurs reprises. Au centre, un immense motif en spirale rouge s'étend. La caméra court à côté de la personne de l'IMAGE 1. De là, la caméra elle-même tourne progressivement. Elle descend rapidement l'escalier